オバ絵はよく聞くけどオジ絵ってありますか?あるとしたらどんなのですか? 古いとされる絵柄を下げる意図はありません。 私はどちらかというと年長者の技術は尊重されて欲しい、年齢が行っているからと行ってババ(ジジ)と言ってバカにする風潮は無くなって欲しいと思っています。 もしトピ荒れるようでしたら削除します。
ほぼ毎日漫画やイラストを投稿しているアカウントと週2~3(もしくは週一)くらいで作品を投稿しているアカウントどちらが好きですか?
支部やTwitterに絵を投稿する時って結局どのくらいのサイズが良いのでしょうか? いつもTwitterでは縦1200くらいで載せて違和感ないつもりでしたがそれを支部に投稿した時にデカすぎてビビっちゃいました…拡大して見る程描き込んでないし恥ずかしかったです…泣 皆さんはどの大きさでアップしてるか教えて欲しいです。参考にします。
線画で終わっとく方が絵の仕上がりがいい気がします。 線画に力を入れていい感じになった〜!と思っても色を塗ったら「あれ……なんか違うな……」となることがままあります。 線画orバケツ塗りで終わっとく方がまだ出来がいいような……。 絶賛練習中ではありますが、なんとなくいい感じに仕上がる塗り方のコツってありませんか?
活動してる人がほぼ全員把握できるくらいのジャンルです。 比較的最近ハマり、私がその作品のFAなどを描いたら検索で引っかかった人たちにフォローされました。 なにも考えずにフォローを返してしまいましたが、「合わないな」(解釈的な意味ではなく)と思う方が多いです。 私はハマった時期は遅かったものの、量もかなりの枚数をこなし界隈で一番描いてると思います。 1枚描くにしても時間をかなり割き丁寧に絵を描いています。 しかし、いいねは貰えるもののRTは基本ゼロですし感想も特にもらえず、作品を語り合えるような人もおらず悲しいです。 自分はいいなと思った作品には感想などを伝えますが(そもそも作品自体かなり少ないし本当にいいなと思ったものにしか言いたくないのでそんなに機会はないです) マイナーだとは言いつつもこんなにも反応してもらえないものなんでしょうか…(ちなみに別ジャンルではうまくやれており、交流が続いてる方が多いのですが…) 界隈の人たちは、作品好きな人たちもっと増えろ!とか描き手増えろ!などと定期的に呟いてる割にはめったに二次創作やファンアートの投稿はしてないようです。 自分は原作愛のみで活動が続けられており、 ちょっとキツイ言い方をしてしまいますが、こんな人たちのために描いてるわけじゃないとモヤモヤしてしまいます。 最近では相変わらず原作は好きなものの、界隈の人たちの作品ツイートでさえも反応するのが嫌になってきました。 ツイッターやめようと思いアプリを消しても、作品自体はまだまだ好きなので頻繁にモバイル版でパブサしたり、 自分の垢や自分の支部の作品をみたりしてしまいます。 自分の絵は大好きなのですが、反応も感想も、気が合って作品を語れるような人もいないので本当に寂しくて虚しいです。 愚痴になってしまい申し訳ないです。自分としては原作を追い続けたいですし、いつも通り描きたいものを描くスタンスを貫いていきたいです。
ツイッターと支部だけでやってる絵描きなんですが、インスタやタンブラー、その他のイラスト投稿サイトやってる人にお聞きしたいです。投稿先増やして良かった・ここに投稿し始めて良かったっていうのありますか? 今のところインスタを考えてるんですがタグの付け方がいまいち分からないのと馴染みがなくて二の足を踏んでます… 因みに一次ですが、2次の方の経験もお聞きしたいです。
登場人物のキャラデザが前編と後編で変わる作品について、みなさんはどちらかの方がキャラデザ的に好きな場合はそちらばかり描きますか?それとも偏りなく描きますか? 私のジャンルでは物語のスタート時は幼さがあったキャラも、数年後キャラも成長し衣装も豪華になり髪型も一新されました。 しかし私は初期のシンプルで無駄のないキャラデザが好きで正直数年後のキャラデザはそこまで好きではありません。 物語は後半なのでアニメでは当然数年後デザインで登場するし今出ているグッズは全て数年後のものになっています。 昔の絵ばかり描いていて自分でも懐古厨だなと思いつつ、昔の方が好きなのでそちらに偏っています。 みなさんはキャラデザがガラッと変わった作品において、私のように初期の方が好きだから初期ばかり描いている人はいますか?
みなさんは自分が一番好きなキャラや題材の絵が伸び悩んでいるとき、媚びに走りますか? 題名の通りです。ある作品の女性キャラを描くと高確率でたくさんいいねがつきます。 一方自分が一番好きなキャラは男性キャラで、そちらの絵はなかなか伸びません。 正直女性キャラの方が描きやすいし胸を強調しておけばそれなりに評価されます。 男性キャラを魅力的に描く技量がないのか、単純に女性キャラの方が需要が高いのかもしれません。 萌えに媚びれば手っ取り早く評価されるけど 自分の最推し絵で評価されたいのでジレンマです。 みなさんは自分が一番好きな題材の絵が伸び悩んでいても挫けずに描き続けますか?それとも評価されやすい絵を描きますか?
筋肉の描き方を模索してるんですが、おすすめの教本ありますでしょうか? 今手元にあるのは「スカルプターのための美術解剖学」です。 確かに筋肉構造は分かりやすいんですが、いざモノクロ漫画に起こすと どの線を拾って描けばそれらしく見えるのかがいまいちつかめません。 描いているのは二次創作のBLでして、細マッチョ~ちょっとムキッと してるくらいの身体が描きたいんですが、いまいちかっこよくなりません。 動画なども見てはいるんですが、やはり手元に教本が欲しいなと思っています。 ネットでも色々検索するのですが、評価が高いものでも 直近の感想だと「使えない」とか「役にたたない」など マイナス意見もあったりして決めきれません。 過去トピを探したんですが、該当する答えが見つからなかったので トピ立てさせていただきました。 実際に使って良かった、今現在も参考にしてる、など おすすめの教本があれば教えていただけないでしょうか。
主にTwitterにイラストを載せているのですが、支部に投稿する際はやはりログとして複数枚まとめて載せた方が見やすいでしょうか?落書きレベルのものや漫画などは別でまとめて載せているのですがある程度きちんと完成させたイラストの投稿方法を迷っています。 ログの枚数についてなどの過去トピは見つかったのですが、そもそも一枚ずつ支部にイラストを投稿することはあまりしないのかなと思い質問させていただきました。見る方も投稿されている方もどちらのご意見もお聞かせいただけたら嬉しいです!
建造物というか建物、の描き方が知りたい。 今回はファンタジー系で非常に高い洋風の建物を描きたいです。 ・どちらかと言うと、ディティールデザインではなく根本的な建物形状デザインの事が知りたいです。 ・また、建物自体は時間かければ描けますし、参考物を見れば普通に描けます、3Dも使えるので最終的には作れるのですが、ディティールを調整して最終的に無理やり良くしているってイメージがあるので、根本的な意識を変えたく質問させて頂きました。 現状は、建物の形状をデザインするのにシルエットで簡単に描いたりするのですが、デザインしていくと細く柔い建物になる、意識して調整すると太く寸胴でのっぺりした感じの建物になる、間くらいの物を描くと何かデザイン性に優れない感じになります。 ですので建物等描くときに意識している事ありましたら教えて欲しいです。
模写の題材として、写真で撮影されたリアルの人とイラストレーターさんや漫画家さんの作品とどちらが初心者には良いと思いますか? 模写初心者です。模写をして画力を上げたいと思っています。好きなイラストレーターさんや漫画家さんの中に神画力の人がいるんですが、あるスポーツも好きで色々な体型や人種の人達が様々なアクロバティックな動きをしている写真が、スポーツカメラマンと言っていいのでしょうか?その方達に撮影されて載っている本を複数持っています。 イラストレーターさんや漫画家さんは人物描写にデフォルメが効いていて、作風にも個々人の特徴があります。また実際にするには不可能なポーズもあると思います。 写真の方は生きた人間そのままの試合中の姿を撮影しているので実際にそういう動きをしています。 模写初心者の場合はリアルの人の写真、イラストor漫画のどちらをこなしていった方が腕が上がりやすいでしょうか。できれば模写歴のある人にお聞きしたいです。宜しくお願いします。
人物を描くと必ず顔がでかくなります。逆にクロッキーなどすると、顔が小さくなりすぎます。なので絵を描くときめちゃくちゃ修正しまくってるんですが、正直顔だけで3時間以上下書き、ペン入れだけでかかるので絵を描くのがすごく疲れてしまいます。初原稿中なんですが、それを何回も繰り返すのかと思うと気が遠くなります。 それが普通なんでしょうか?またどういう練習をすれば顔がでかくなりませんか?
みなさんはイラスト、漫画、小説描いてる作業中って何してますか? 私はジャズ聞きながら描いていますが、一人での作業寂しいなと思い始めてきました。 誰かと画面共有などしながら描いたら尻たたきになるし楽しそう…。 脱線しましたが作業中のおとも聞きたいです!
先日フォローしている方が「綺麗な絵もいけど綺麗じゃなくても性癖が滲み出るような絵が好き」というようなことを言っていました。 その言葉が気になったので自分の絵を思い返してみたのですが、萌えが少ないような気がしてきました。 私はこういう推しカプが見たい!描こう!となって描くのですが、推しカプの2人がただ可愛いだけでなく、イラスト全体の配色やデザイン的なものなど、総合的に見て表紙などにしたいくらいオシャレで可愛いものに最終的にしたくなってしまいます。 皆さんはそういう絵を見るとやはりただオシャレなだけの絵だとか思いますか? また、配色等で推しカプイラストへの興奮度合い?みたいなものは変わりますか? 白黒とかでサラッと描くのもいいなと思うのですが、どうせ塗るなら可愛くしたくなってしまいます…。
2日に1回はフルカラーイラストをあげる人がフォロワーにいるんですが、仕事してないのかただただ速筆なのか…… 実家暮らしでも仕事と家事で一日の大半を使い果たし、隙間時間でちまちま描いて二週間に一回が限度な自分が嫌になります……
もう絵が上手くならなくていい!とにかく早く絵を完成させたい! 私は主婦で子供もいるので絵を描く時間があまり取れません なので絵を始めた頃からひたすら時短を目指して色々試してきました もう「描く」というよりも「組み合わせる」ような感じで完成させてますよければ時短方法を共有しませんか? 私は 線画を省略しラフから厚塗り、ゆがみツール多用、 自撮りトレス、3D多用、LT変換も使う、左手デバイス、レイヤーセットを作っておいてキャラの服のトーンや模様もすぐ使えるようにしています
今とあるジャンルにハマって絵の勉強と練習をしながら投稿してる者です。 このジャンルは大手まではいきませんが人気上昇中です。 私はhtrなので評価が1桁つくかつかないかの絵描きです。 最初の頃は同じジャンルの絵描きさんと数人で楽しく絡みながら描いていけたらいいなと思って相互もいたのですが相互さんはどんどん相互を増やしていくタイプで今では誰とも絡む事なくなりました。 今は絵が上手くなってFF外の方から評価されたい、私の絵を好きだと思ってくれる人に出会いたいと目標を立ててほぼ壁打ちのような形でやってます。でもやっぱりしんどいです!しんどいけど目標を思い出して描いてます😢 私のように元々は絵は上手くなくて互助会も入らずひたすら描いて描いて今は絵が評価されるようになった絵描き様いますか? どんな努力をされましたか?頑張って続けられたモチベはなんでしょうか?私は絵師さんの動画を見て実践したり好きな絵柄をトレスしたり模写したり苦手なところや違和感あるところを調べて試してみたり漫画を描いてみたりを繰り返し中です。 アドバイスよろしくお願いします。
クセが強い自分の絵柄が嫌い。良い意味で量産型で今風の人気のある絵が描ける人が羨ましい。同じような人はいますか? 千〇みたいな出だしですが、クセが強い自分の絵柄が大嫌いです。人受けもしないし、Twitterで何かあって嫌になって垢消しをして転生しても絵柄ですぐに元誰だったかがバレてしまいます。 良い意味で量産型で今風の人気のある絵が描ける人が羨ましいです。 同じような悩みの人はいますか? また、絵柄を時代時代に合わせてその都度アップデート出来ているという人はいらっしゃいますか?
みなさんが絵を描く時って どんな構図、ポーズを描きたいか大体イメージ ↓ 描く ですか? なんも考えずにとりあえず絵を描き始めるのですが全然描けないです。右斜め向きの顔描いて飽きて終わり。 いろんな構図や表情やポーズとか考えつかないんですよね…。 とりあえず描き始めてから色々決めるって人にも慣れなさそうです。 絵を描くの向いてないのかもしれません。 イメージするって感覚がわかりません!
オバ絵はよく聞くけどオジ絵ってありますか?あるとしたらどんなのですか? 古いとされる絵柄を下げる意図はありません。 私はどちらかというと年長者の技術は尊重されて欲しい、年齢が行っているからと行ってババ(ジジ)と言ってバカにする風潮は無くなって欲しいと思っています。 もしトピ荒れるようでしたら削除します。
ほぼ毎日漫画やイラストを投稿しているアカウントと週2~3(もしくは週一)くらいで作品を投稿しているアカウントどちらが好きですか?
支部やTwitterに絵を投稿する時って結局どのくらいのサイズが良いのでしょうか? いつもTwitterでは縦1200くらいで載せて違和感ないつもりでしたがそれを支部に投稿した時にデカすぎてビビっちゃいました…拡大して見る程描き込んでないし恥ずかしかったです…泣 皆さんはどの大きさでアップしてるか教えて欲しいです。参考にします。
線画で終わっとく方が絵の仕上がりがいい気がします。 線画に力を入れていい感じになった〜!と思っても色を塗ったら「あれ……なんか違うな……」となることがままあります。 線画orバケツ塗りで終わっとく方がまだ出来がいいような……。 絶賛練習中ではありますが、なんとなくいい感じに仕上がる塗り方のコツってありませんか?
活動してる人がほぼ全員把握できるくらいのジャンルです。 比較的最近ハマり、私がその作品のFAなどを描いたら検索で引っかかった人たちにフォローされました。 なにも考えずにフォローを返してしまいましたが、「合わないな」(解釈的な意味ではなく)と思う方が多いです。 私はハマった時期は遅かったものの、量もかなりの枚数をこなし界隈で一番描いてると思います。 1枚描くにしても時間をかなり割き丁寧に絵を描いています。 しかし、いいねは貰えるもののRTは基本ゼロですし感想も特にもらえず、作品を語り合えるような人もおらず悲しいです。 自分はいいなと思った作品には感想などを伝えますが(そもそも作品自体かなり少ないし本当にいいなと思ったものにしか言いたくないのでそんなに機会はないです) マイナーだとは言いつつもこんなにも反応してもらえないものなんでしょうか…(ちなみに別ジャンルではうまくやれており、交流が続いてる方が多いのですが…) 界隈の人たちは、作品好きな人たちもっと増えろ!とか描き手増えろ!などと定期的に呟いてる割にはめったに二次創作やファンアートの投稿はしてないようです。 自分は原作愛のみで活動が続けられており、 ちょっとキツイ言い方をしてしまいますが、こんな人たちのために描いてるわけじゃないとモヤモヤしてしまいます。 最近では相変わらず原作は好きなものの、界隈の人たちの作品ツイートでさえも反応するのが嫌になってきました。 ツイッターやめようと思いアプリを消しても、作品自体はまだまだ好きなので頻繁にモバイル版でパブサしたり、 自分の垢や自分の支部の作品をみたりしてしまいます。 自分の絵は大好きなのですが、反応も感想も、気が合って作品を語れるような人もいないので本当に寂しくて虚しいです。 愚痴になってしまい申し訳ないです。自分としては原作を追い続けたいですし、いつも通り描きたいものを描くスタンスを貫いていきたいです。
ツイッターと支部だけでやってる絵描きなんですが、インスタやタンブラー、その他のイラスト投稿サイトやってる人にお聞きしたいです。投稿先増やして良かった・ここに投稿し始めて良かったっていうのありますか? 今のところインスタを考えてるんですがタグの付け方がいまいち分からないのと馴染みがなくて二の足を踏んでます… 因みに一次ですが、2次の方の経験もお聞きしたいです。
登場人物のキャラデザが前編と後編で変わる作品について、みなさんはどちらかの方がキャラデザ的に好きな場合はそちらばかり描きますか?それとも偏りなく描きますか? 私のジャンルでは物語のスタート時は幼さがあったキャラも、数年後キャラも成長し衣装も豪華になり髪型も一新されました。 しかし私は初期のシンプルで無駄のないキャラデザが好きで正直数年後のキャラデザはそこまで好きではありません。 物語は後半なのでアニメでは当然数年後デザインで登場するし今出ているグッズは全て数年後のものになっています。 昔の絵ばかり描いていて自分でも懐古厨だなと思いつつ、昔の方が好きなのでそちらに偏っています。 みなさんはキャラデザがガラッと変わった作品において、私のように初期の方が好きだから初期ばかり描いている人はいますか?
みなさんは自分が一番好きなキャラや題材の絵が伸び悩んでいるとき、媚びに走りますか? 題名の通りです。ある作品の女性キャラを描くと高確率でたくさんいいねがつきます。 一方自分が一番好きなキャラは男性キャラで、そちらの絵はなかなか伸びません。 正直女性キャラの方が描きやすいし胸を強調しておけばそれなりに評価されます。 男性キャラを魅力的に描く技量がないのか、単純に女性キャラの方が需要が高いのかもしれません。 萌えに媚びれば手っ取り早く評価されるけど 自分の最推し絵で評価されたいのでジレンマです。 みなさんは自分が一番好きな題材の絵が伸び悩んでいても挫けずに描き続けますか?それとも評価されやすい絵を描きますか?
筋肉の描き方を模索してるんですが、おすすめの教本ありますでしょうか? 今手元にあるのは「スカルプターのための美術解剖学」です。 確かに筋肉構造は分かりやすいんですが、いざモノクロ漫画に起こすと どの線を拾って描けばそれらしく見えるのかがいまいちつかめません。 描いているのは二次創作のBLでして、細マッチョ~ちょっとムキッと してるくらいの身体が描きたいんですが、いまいちかっこよくなりません。 動画なども見てはいるんですが、やはり手元に教本が欲しいなと思っています。 ネットでも色々検索するのですが、評価が高いものでも 直近の感想だと「使えない」とか「役にたたない」など マイナス意見もあったりして決めきれません。 過去トピを探したんですが、該当する答えが見つからなかったので トピ立てさせていただきました。 実際に使って良かった、今現在も参考にしてる、など おすすめの教本があれば教えていただけないでしょうか。
主にTwitterにイラストを載せているのですが、支部に投稿する際はやはりログとして複数枚まとめて載せた方が見やすいでしょうか?落書きレベルのものや漫画などは別でまとめて載せているのですがある程度きちんと完成させたイラストの投稿方法を迷っています。 ログの枚数についてなどの過去トピは見つかったのですが、そもそも一枚ずつ支部にイラストを投稿することはあまりしないのかなと思い質問させていただきました。見る方も投稿されている方もどちらのご意見もお聞かせいただけたら嬉しいです!
建造物というか建物、の描き方が知りたい。 今回はファンタジー系で非常に高い洋風の建物を描きたいです。 ・どちらかと言うと、ディティールデザインではなく根本的な建物形状デザインの事が知りたいです。 ・また、建物自体は時間かければ描けますし、参考物を見れば普通に描けます、3Dも使えるので最終的には作れるのですが、ディティールを調整して最終的に無理やり良くしているってイメージがあるので、根本的な意識を変えたく質問させて頂きました。 現状は、建物の形状をデザインするのにシルエットで簡単に描いたりするのですが、デザインしていくと細く柔い建物になる、意識して調整すると太く寸胴でのっぺりした感じの建物になる、間くらいの物を描くと何かデザイン性に優れない感じになります。 ですので建物等描くときに意識している事ありましたら教えて欲しいです。
模写の題材として、写真で撮影されたリアルの人とイラストレーターさんや漫画家さんの作品とどちらが初心者には良いと思いますか? 模写初心者です。模写をして画力を上げたいと思っています。好きなイラストレーターさんや漫画家さんの中に神画力の人がいるんですが、あるスポーツも好きで色々な体型や人種の人達が様々なアクロバティックな動きをしている写真が、スポーツカメラマンと言っていいのでしょうか?その方達に撮影されて載っている本を複数持っています。 イラストレーターさんや漫画家さんは人物描写にデフォルメが効いていて、作風にも個々人の特徴があります。また実際にするには不可能なポーズもあると思います。 写真の方は生きた人間そのままの試合中の姿を撮影しているので実際にそういう動きをしています。 模写初心者の場合はリアルの人の写真、イラストor漫画のどちらをこなしていった方が腕が上がりやすいでしょうか。できれば模写歴のある人にお聞きしたいです。宜しくお願いします。
人物を描くと必ず顔がでかくなります。逆にクロッキーなどすると、顔が小さくなりすぎます。なので絵を描くときめちゃくちゃ修正しまくってるんですが、正直顔だけで3時間以上下書き、ペン入れだけでかかるので絵を描くのがすごく疲れてしまいます。初原稿中なんですが、それを何回も繰り返すのかと思うと気が遠くなります。 それが普通なんでしょうか?またどういう練習をすれば顔がでかくなりませんか?
みなさんはイラスト、漫画、小説描いてる作業中って何してますか? 私はジャズ聞きながら描いていますが、一人での作業寂しいなと思い始めてきました。 誰かと画面共有などしながら描いたら尻たたきになるし楽しそう…。 脱線しましたが作業中のおとも聞きたいです!
先日フォローしている方が「綺麗な絵もいけど綺麗じゃなくても性癖が滲み出るような絵が好き」というようなことを言っていました。 その言葉が気になったので自分の絵を思い返してみたのですが、萌えが少ないような気がしてきました。 私はこういう推しカプが見たい!描こう!となって描くのですが、推しカプの2人がただ可愛いだけでなく、イラスト全体の配色やデザイン的なものなど、総合的に見て表紙などにしたいくらいオシャレで可愛いものに最終的にしたくなってしまいます。 皆さんはそういう絵を見るとやはりただオシャレなだけの絵だとか思いますか? また、配色等で推しカプイラストへの興奮度合い?みたいなものは変わりますか? 白黒とかでサラッと描くのもいいなと思うのですが、どうせ塗るなら可愛くしたくなってしまいます…。
2日に1回はフルカラーイラストをあげる人がフォロワーにいるんですが、仕事してないのかただただ速筆なのか…… 実家暮らしでも仕事と家事で一日の大半を使い果たし、隙間時間でちまちま描いて二週間に一回が限度な自分が嫌になります……
もう絵が上手くならなくていい!とにかく早く絵を完成させたい! 私は主婦で子供もいるので絵を描く時間があまり取れません なので絵を始めた頃からひたすら時短を目指して色々試してきました もう「描く」というよりも「組み合わせる」ような感じで完成させてますよければ時短方法を共有しませんか? 私は 線画を省略しラフから厚塗り、ゆがみツール多用、 自撮りトレス、3D多用、LT変換も使う、左手デバイス、レイヤーセットを作っておいてキャラの服のトーンや模様もすぐ使えるようにしています
今とあるジャンルにハマって絵の勉強と練習をしながら投稿してる者です。 このジャンルは大手まではいきませんが人気上昇中です。 私はhtrなので評価が1桁つくかつかないかの絵描きです。 最初の頃は同じジャンルの絵描きさんと数人で楽しく絡みながら描いていけたらいいなと思って相互もいたのですが相互さんはどんどん相互を増やしていくタイプで今では誰とも絡む事なくなりました。 今は絵が上手くなってFF外の方から評価されたい、私の絵を好きだと思ってくれる人に出会いたいと目標を立ててほぼ壁打ちのような形でやってます。でもやっぱりしんどいです!しんどいけど目標を思い出して描いてます😢 私のように元々は絵は上手くなくて互助会も入らずひたすら描いて描いて今は絵が評価されるようになった絵描き様いますか? どんな努力をされましたか?頑張って続けられたモチベはなんでしょうか?私は絵師さんの動画を見て実践したり好きな絵柄をトレスしたり模写したり苦手なところや違和感あるところを調べて試してみたり漫画を描いてみたりを繰り返し中です。 アドバイスよろしくお願いします。
クセが強い自分の絵柄が嫌い。良い意味で量産型で今風の人気のある絵が描ける人が羨ましい。同じような人はいますか? 千〇みたいな出だしですが、クセが強い自分の絵柄が大嫌いです。人受けもしないし、Twitterで何かあって嫌になって垢消しをして転生しても絵柄ですぐに元誰だったかがバレてしまいます。 良い意味で量産型で今風の人気のある絵が描ける人が羨ましいです。 同じような悩みの人はいますか? また、絵柄を時代時代に合わせてその都度アップデート出来ているという人はいらっしゃいますか?
みなさんが絵を描く時って どんな構図、ポーズを描きたいか大体イメージ ↓ 描く ですか? なんも考えずにとりあえず絵を描き始めるのですが全然描けないです。右斜め向きの顔描いて飽きて終わり。 いろんな構図や表情やポーズとか考えつかないんですよね…。 とりあえず描き始めてから色々決めるって人にも慣れなさそうです。 絵を描くの向いてないのかもしれません。 イメージするって感覚がわかりません!