漫画を描いてる人の原稿に関する雑談スレが欲しくてトピ立てました。 日々の原稿の進捗、ちょっとしたノウハウ、作業中のお供の話、プロットやネームや作画の話などゆる〜く広く雑談しませんか?

原稿の作業で線画は好きなのですがどうしてもプロットやネームでモチベが下がります…プロットネームで楽しく描ける人が正直羨ましいです、プロット、もしくはネーム好きだよって方はどこにモチベや楽しさを見出していますか?
イラストや漫画に関する質問です。 苦手な絵柄についての話題で、『病んでいる人特有の絵や表現があり、それが苦手』という意見が出ることがあります。 作者名を教えてもらい調べてみても、その特有の感じが分からず、どの辺りが病みの気配を感じさせるのか気になります。 SNSの使い方や本人の言動などではなく、絵柄や表現で察するものがある場合、それはどんなものですか?
漫画のテンプレートの使い方を教えてください。 同人誌を作るために漫画を描こうと思い立ったのですが、印刷所が出しているテンプレートの使い方が分からず、調べてもいまいちピンと来ません。 印刷所はSTARBOOKSさんです。 タチキリはなんとなく分かります。ですが、塗り足しは一体……?という状態です。トンボ線は何か意味があるのかと悩んだり、塗り足しの説明で「塗り足しが少ししかない場合はページ端に紙の色が残る」など、それはどういう状態を指しているんだ……と訳が分からなくなっています。 結局のところ、タチキリ線を目安にコマを収めればいいのでしょうか? タチキリ線より内側にコマがあれば良しなのかどうか……。コマの枠がないところは、どの線を目安に描いていけばいいのでしょう。 漫画素人ですみません。よければ回答いただけると嬉しいです。
がるまにやDLsite 、pixivでのサンプルページの作り方を教えていただけますでしょうか。 上記サイト等で同人誌の内容紹介ページにて、コラージュのようなページと、その上に内容紹介の文章が記載されているのですが、あれはどうやって作っておられるのでしょうか。また、文章は何かフォーマットのようなものを使用しておられますか。 漫画自体は作成出来たものの、紹介メイン画像の作り方が分からず頓挫しております。 ご助力いただければ幸いです。どうぞよろしくお願い致します。
副業で絵の仕事をしたいので、質問させてください 以前Q&Aトピで、SNS運用なしでお仕事もらえないか質問した者です こちらの件に関しては解決したのですが、今回の質問は内容が長くなりそうなので、前コメとは別に相談させて下さい (ちなみにQ&Aでは、イベントでサークル参加してればスカウトされることがある、同人誌を出してれば奥付のメール宛に依頼が届くことがある、出張編集部に持ち込んでみれば何かチャンスがあるかもしれないとの解答をいただきました) 以下、質問内容です ・去年出張編集部に持って行った時に名刺をもらえはしたのですが、今頃になって連絡しても問題ないでしょうか? ・お小遣い程度の収入(最低月1万、出来れば5万円)があれば良いと思っているので、お仕事の内容にこだわりはありません。何かオススメのお仕事ありますか? ・SNSやイベントでのスカウト、出張編集部での持ち込み以外でどうやってお仕事見つけましたか?宜しければ経験談お聞きしたいです (とりあえずスキマ、ココナラに登録はしてみたものの無風で…) ・副業でイラスト、漫画のお仕事してる方は生活が苦しくなったりしていませんか?(生活リズム崩れるという意味で) 長文且つ稚拙な文章、また過去に似たようなトピがあったらすみません よろしくお願いいたします
支部に届いた謎コメについて知りたいです。 当方が数年前に投稿した途中で終わっている漫画作品に特に感想とかは書かれず 「続きが読みたいです」と一言だけコメがついたんですが、コメした方は当方をフォローしておらずいいねも表向きは押してないので、仮に続きを更新したとしてどうやって続きを読むんだろう?と気になっています。 連載作品みたいな機能も使ってないのでウォッチリストとかにも入れられないと思います。 非公開いいね押してるんでしょうか? コメの内容についてはあーこういう一言だけ書く人って本当にいるんだなという気持ちです。喜ぶわけでも怒るわけでもなく、という感覚です。 皆さんのご意見お聞かせください。
真夜中に人の気配を感じたい時に使ってください 雑談・質問・独り言でもなんでもOK(愚痴は軽めのやつなら大丈夫です) 孤独に原稿を頑張る人でもただ眠れないだけの人でも、みんなでゆるーくまったり真夜中を満喫しませんか? 一次、二次、字書き、絵描き、漫画描き、BL、GL、男女その他問いません ※AI関連と政治・時事関係は荒れる原因になるので該当トピにお願いします。
絵描きさんに質問です。 以前、Xにて「CLIP STADIOは何だか描きづらい」という話題が盛り上がっていました。 それと同時に、「SAI2」の使用感の良さについて言及する方も多かった印象です。 私は基本的に漫画をメインで描いており、時々1枚絵のイラストを描きます。 CLIP STADIOは漫画を描くには非常に便利なツールです。 しかし、イラストとなると話が違ってきます。 ここに前述の「CLIP STADIOは何だか描きづらい」が掛かってきてるような気がします。 明確に言語化できないのですが、イラストを描いていて「気持ちが良い」と思う感覚が来ないんです。 無印SAIを使っていた時期もあります。 確かにSAIのブラシやペンの取り回しの良さは、感覚として一線を画していました。 皆さんは、アプリやツールによって「描きにくい」や「描き心地が好み」など、便利さではなく感覚の部分の好き嫌いを感じたことはありますか? また、どんなツールのどこが良かった、どこが嫌だったなどあったら聞かせてください。 今後の活動の参考にしたいです!
ちゃんと「動いてる」なって感じる漫画ってありますか? 感覚的な話で申し訳ないけど、カクカクしてたり直線的だったり逆に抜けすぎてたり…動いてる、生きてるって感じる漫画って本当に難しいし、商業でも実は少数派なのではとよく思ってます。 でもなんでそうなるのか?といった技術的な知識や言語化が出来ず、ずっともやもやしてます。 なのでストーリーの良し悪しは関係なく、ちゃんと動いて生きて生活してるなと感じる漫画があればご紹介してもらい、そこから自分なりにヒントが得られたらなと思ってます。 良ければご協力ください! ちなみに私はドラゴンボールはすごいなと思ってます。レジェンドで申し訳ないけど。
商業やDL同人で漫画を描いて収入を得ている方に質問です。 訳あって近いうちに今働いている正社員の仕事を退職予定です。 次なにしようか考えた結果、漫画を描く仕事をしてみたいなあと思ったのですが実際どのくらい収入があるのでしょうか? 2次でイベントにでていますが斜陽ジャンルでも3桁後半の部数は売れます。(ある程度画力はあるのかな?とは自分では思っていますが2次と1次では全く話が違うとおもうのであくまでその程度、という話です。) いきなり専業で絵を描くのはリスクが高いので理想はWワークで週4くらいで別の仕事で安定した収入を得つつ、漫画を描きたいですがそれは可能でしょうか。 BLが一番描きたいですがあまり儲けはないと聞いたのでジャンルのこだわりはありません。 また、自分の漫画で連載するのも憧れますが求人で分業で漫画を描く、というものを見つけいいなと思っています。が、Wワークできる余裕あるのかな?など疑問がたくさんあります。 専業で描いてる、Wワークしながら、なんでも構いませんので収入(ぼかしていただいてかまいません)や漫画と他の仕事の割合など教えていただけると嬉しいです。 ちなみに結婚していてたくさんかせぎたい!などではないです。ただ、ほぼないのも困るので…。 調べ始めたばかりでだらだらと疑問点書いてしまい申し訳ありませんが、どなたか教えてください。
【クリスタ/漫画】PC画面上と製本時の印象の齟齬について 普段クリスタで漫画を制作しています。 モニターでは単ページごとに開くようにしてみているのですが ・クリスタ上で見る印象 ・最後のファイルが正常に開けるか確認で開くフォトショップ上で見る印象 ・印刷された本になってみる印象 それぞれが微妙に異なるのが気になってます。 特に線画の印象が クリスタ上では問題ないと思っていたが フォトショップ上だと線が細く(?)見える 製本上だと線の強弱が大きすぎる印象がある (そこまで細いと思ってなかった線が浮くくらい細かったり、または文字の周りを白で抜いたら、印刷すると思ってた以上に白抜きが太くて違和感があったり) あと線がキレイすぎる妙な気持ち悪さみたいなものを感じます。 (この印象はフォトショ上で見た時の違和感と近い気がします) クリスタのソフト上では気にならないため作業中に修正かけていくのも難しく ずっと困っています。 製本データは B5本・600dpi・等倍で制作(B5なら原稿サイズもB5) 白黒二値でずっとやってましたが細い線が線数75のトーンのドットに負けたりするので難しいなとあきらめて、最近はグレスケを使ってますが 線がなんだか気持ち悪い感覚はあまり変わらない印象です。 モニターのスペックは 1920×1080 60Hz 使用しているペンは ・じわペン(クリスタの素材として公開されているペンです) ペンの補正が強く効きすぎているのかなあ…とも思うのですが それならそれでクリスタ上でわかるように設定したいのですが クリスタの画面上と製本時で印象がなるべく同期できるようにするには どうしたらいいのでしょうか? おすすめの設定などありますでしょうか
グレスケについて 金沢印刷さんでグレスケの同人誌印刷をしようとしているのですが、350dpiでも綺麗に刷れるのでしょうか? 600だと自分が思うような線画が出来ないので350で発行したいです
美しいと思う漫画を教えてください。 これまでオン専でしたが、オフで紙の同人誌を初めて作る予定です。 まずは素敵な漫画から表現を学びたいと思っていて、皆さんが「この漫画は美しい」と感じた作品を教えていただけると嬉しいです。 最近読んで、好みだな、憧れるなと思ったのは、郷本先生の『破滅の恋人』です。 コマから絵がはみ出すような構成や、日常の場面に自然物──水生生物や植物などが自然に織り込まれている表現に惹かれるのかもしれません。 抽象的な質問で恐縮ですが、皆さんのお好きな「美しい漫画」を教えていただけ 「美しい」の基準はそれぞれで大丈夫です。絵、コマ割り、空気感、余白、演出など、皆さんの好きな美しさを知りたいです。 全年齢、成人向け問わず、ぜひ知りたいです。
月残業40時間以上で同人・創作活動を両立してる人いますか? 今年から転職しました。前職では残業月10~20時間程度だったのが平均月40~50時間程度になり創作できる時間が明らかに減っています。 土日祝は休みなのでやろうと思えばやれるはずなのですが、つい昼過ぎまで寝てしまったりソシャゲやYouTubeを見てボーっとしている間に一日が終わってしまいなかなか生産的な活動をできません。 そろそろやらなきゃと思ってももうちょっとゆっくりしたいとダラダラを続けてしまい創作活動への意欲自体が減っている感じがします。 仕事がすごくキツいというわけではないのですが、このまま創作への意欲がなくなりまったく作品を作らなくなるかもという危惧があります。 忙しくても同人誌を出したり創作活動と並行している人はいると思うのでそういった方がどのように仕事と両立してるのか時間の使い方や、休みの日にダラダラせず切り替えて作業するためのコツを教えてほしいです。
かしぺんお使いの方太さを教えて下さい。 今まではきっちりした線が好みで丸ペンで漫画を描いていました。 新しくハマったジャンルがラフな少年漫画系なので良いと噂のかしぺんに挑戦したいのですが、カサカサの線で驚いています。描き心地は気持ち良いのですが見慣れなくて。 単位はmmで0.7で試しています。愛用の方どのくらいか教えてほしいです。
例えば荒◯弘などが代表例ですね もちろん女性名っぽいペンネームの漫画家でずば抜けて画力が高い漫画家はたくさんいますが、男性名っぽいペンネームである漫画家の方が明らかに多い印象がありませんか? 男性名っぽいペンネームにしたら具体的に精神面でこう変わるからとかあるのでしょうか? あとBL出身は画力が高い人がやたら多い印象ですが、男性名っぽいPNにしてる人が割といますよね
原稿でもイラストでもこれ覚えたらすごく効率が上がった!というショートカットキーやアクションはありますか? 因みに私はCtrl+Shift+I の選択範囲を反転です、今までわざわざメニュー開いてました…
あらすじを読んでタイトルをつけてください 【基本ルール】 ・あらすじ(お題)に返信する形でタイトルをコメントしてください ・タイトルのみのコメントでも、そのタイトルの解説を添えてもok ・あらすじ(お題)の投稿も自由にどうぞ アーカイブのどんなタイトルをつけますかトピ(https://cremu.jp/archive/topics/69978)がとても好きだったので、色んなお題で遊べるようにしてみました
一次の話なんだけど、二次にも当てはまるかと思います。 いわゆる生まれも育ちも首都圏に住んでいるので、少しの方言はあっても、標準語とくくられる言葉が聞き馴染みを持っています。 なので、地方に住んでるキャラや作品の方言の出し方に不安があります。みんなはどこで方言や喋りのルールを学んで創作に使ってるんですか?
漫画を描いてる人の原稿に関する雑談スレが欲しくてトピ立てました。 日々の原稿の進捗、ちょっとしたノウハウ、作業中のお供の話、プロットやネームや作画の話などゆる〜く広く雑談しませんか?

原稿の作業で線画は好きなのですがどうしてもプロットやネームでモチベが下がります…プロットネームで楽しく描ける人が正直羨ましいです、プロット、もしくはネーム好きだよって方はどこにモチベや楽しさを見出していますか?
イラストや漫画に関する質問です。 苦手な絵柄についての話題で、『病んでいる人特有の絵や表現があり、それが苦手』という意見が出ることがあります。 作者名を教えてもらい調べてみても、その特有の感じが分からず、どの辺りが病みの気配を感じさせるのか気になります。 SNSの使い方や本人の言動などではなく、絵柄や表現で察するものがある場合、それはどんなものですか?
漫画のテンプレートの使い方を教えてください。 同人誌を作るために漫画を描こうと思い立ったのですが、印刷所が出しているテンプレートの使い方が分からず、調べてもいまいちピンと来ません。 印刷所はSTARBOOKSさんです。 タチキリはなんとなく分かります。ですが、塗り足しは一体……?という状態です。トンボ線は何か意味があるのかと悩んだり、塗り足しの説明で「塗り足しが少ししかない場合はページ端に紙の色が残る」など、それはどういう状態を指しているんだ……と訳が分からなくなっています。 結局のところ、タチキリ線を目安にコマを収めればいいのでしょうか? タチキリ線より内側にコマがあれば良しなのかどうか……。コマの枠がないところは、どの線を目安に描いていけばいいのでしょう。 漫画素人ですみません。よければ回答いただけると嬉しいです。
がるまにやDLsite 、pixivでのサンプルページの作り方を教えていただけますでしょうか。 上記サイト等で同人誌の内容紹介ページにて、コラージュのようなページと、その上に内容紹介の文章が記載されているのですが、あれはどうやって作っておられるのでしょうか。また、文章は何かフォーマットのようなものを使用しておられますか。 漫画自体は作成出来たものの、紹介メイン画像の作り方が分からず頓挫しております。 ご助力いただければ幸いです。どうぞよろしくお願い致します。
副業で絵の仕事をしたいので、質問させてください 以前Q&Aトピで、SNS運用なしでお仕事もらえないか質問した者です こちらの件に関しては解決したのですが、今回の質問は内容が長くなりそうなので、前コメとは別に相談させて下さい (ちなみにQ&Aでは、イベントでサークル参加してればスカウトされることがある、同人誌を出してれば奥付のメール宛に依頼が届くことがある、出張編集部に持ち込んでみれば何かチャンスがあるかもしれないとの解答をいただきました) 以下、質問内容です ・去年出張編集部に持って行った時に名刺をもらえはしたのですが、今頃になって連絡しても問題ないでしょうか? ・お小遣い程度の収入(最低月1万、出来れば5万円)があれば良いと思っているので、お仕事の内容にこだわりはありません。何かオススメのお仕事ありますか? ・SNSやイベントでのスカウト、出張編集部での持ち込み以外でどうやってお仕事見つけましたか?宜しければ経験談お聞きしたいです (とりあえずスキマ、ココナラに登録はしてみたものの無風で…) ・副業でイラスト、漫画のお仕事してる方は生活が苦しくなったりしていませんか?(生活リズム崩れるという意味で) 長文且つ稚拙な文章、また過去に似たようなトピがあったらすみません よろしくお願いいたします
支部に届いた謎コメについて知りたいです。 当方が数年前に投稿した途中で終わっている漫画作品に特に感想とかは書かれず 「続きが読みたいです」と一言だけコメがついたんですが、コメした方は当方をフォローしておらずいいねも表向きは押してないので、仮に続きを更新したとしてどうやって続きを読むんだろう?と気になっています。 連載作品みたいな機能も使ってないのでウォッチリストとかにも入れられないと思います。 非公開いいね押してるんでしょうか? コメの内容についてはあーこういう一言だけ書く人って本当にいるんだなという気持ちです。喜ぶわけでも怒るわけでもなく、という感覚です。 皆さんのご意見お聞かせください。
真夜中に人の気配を感じたい時に使ってください 雑談・質問・独り言でもなんでもOK(愚痴は軽めのやつなら大丈夫です) 孤独に原稿を頑張る人でもただ眠れないだけの人でも、みんなでゆるーくまったり真夜中を満喫しませんか? 一次、二次、字書き、絵描き、漫画描き、BL、GL、男女その他問いません ※AI関連と政治・時事関係は荒れる原因になるので該当トピにお願いします。
絵描きさんに質問です。 以前、Xにて「CLIP STADIOは何だか描きづらい」という話題が盛り上がっていました。 それと同時に、「SAI2」の使用感の良さについて言及する方も多かった印象です。 私は基本的に漫画をメインで描いており、時々1枚絵のイラストを描きます。 CLIP STADIOは漫画を描くには非常に便利なツールです。 しかし、イラストとなると話が違ってきます。 ここに前述の「CLIP STADIOは何だか描きづらい」が掛かってきてるような気がします。 明確に言語化できないのですが、イラストを描いていて「気持ちが良い」と思う感覚が来ないんです。 無印SAIを使っていた時期もあります。 確かにSAIのブラシやペンの取り回しの良さは、感覚として一線を画していました。 皆さんは、アプリやツールによって「描きにくい」や「描き心地が好み」など、便利さではなく感覚の部分の好き嫌いを感じたことはありますか? また、どんなツールのどこが良かった、どこが嫌だったなどあったら聞かせてください。 今後の活動の参考にしたいです!
ちゃんと「動いてる」なって感じる漫画ってありますか? 感覚的な話で申し訳ないけど、カクカクしてたり直線的だったり逆に抜けすぎてたり…動いてる、生きてるって感じる漫画って本当に難しいし、商業でも実は少数派なのではとよく思ってます。 でもなんでそうなるのか?といった技術的な知識や言語化が出来ず、ずっともやもやしてます。 なのでストーリーの良し悪しは関係なく、ちゃんと動いて生きて生活してるなと感じる漫画があればご紹介してもらい、そこから自分なりにヒントが得られたらなと思ってます。 良ければご協力ください! ちなみに私はドラゴンボールはすごいなと思ってます。レジェンドで申し訳ないけど。
商業やDL同人で漫画を描いて収入を得ている方に質問です。 訳あって近いうちに今働いている正社員の仕事を退職予定です。 次なにしようか考えた結果、漫画を描く仕事をしてみたいなあと思ったのですが実際どのくらい収入があるのでしょうか? 2次でイベントにでていますが斜陽ジャンルでも3桁後半の部数は売れます。(ある程度画力はあるのかな?とは自分では思っていますが2次と1次では全く話が違うとおもうのであくまでその程度、という話です。) いきなり専業で絵を描くのはリスクが高いので理想はWワークで週4くらいで別の仕事で安定した収入を得つつ、漫画を描きたいですがそれは可能でしょうか。 BLが一番描きたいですがあまり儲けはないと聞いたのでジャンルのこだわりはありません。 また、自分の漫画で連載するのも憧れますが求人で分業で漫画を描く、というものを見つけいいなと思っています。が、Wワークできる余裕あるのかな?など疑問がたくさんあります。 専業で描いてる、Wワークしながら、なんでも構いませんので収入(ぼかしていただいてかまいません)や漫画と他の仕事の割合など教えていただけると嬉しいです。 ちなみに結婚していてたくさんかせぎたい!などではないです。ただ、ほぼないのも困るので…。 調べ始めたばかりでだらだらと疑問点書いてしまい申し訳ありませんが、どなたか教えてください。
【クリスタ/漫画】PC画面上と製本時の印象の齟齬について 普段クリスタで漫画を制作しています。 モニターでは単ページごとに開くようにしてみているのですが ・クリスタ上で見る印象 ・最後のファイルが正常に開けるか確認で開くフォトショップ上で見る印象 ・印刷された本になってみる印象 それぞれが微妙に異なるのが気になってます。 特に線画の印象が クリスタ上では問題ないと思っていたが フォトショップ上だと線が細く(?)見える 製本上だと線の強弱が大きすぎる印象がある (そこまで細いと思ってなかった線が浮くくらい細かったり、または文字の周りを白で抜いたら、印刷すると思ってた以上に白抜きが太くて違和感があったり) あと線がキレイすぎる妙な気持ち悪さみたいなものを感じます。 (この印象はフォトショ上で見た時の違和感と近い気がします) クリスタのソフト上では気にならないため作業中に修正かけていくのも難しく ずっと困っています。 製本データは B5本・600dpi・等倍で制作(B5なら原稿サイズもB5) 白黒二値でずっとやってましたが細い線が線数75のトーンのドットに負けたりするので難しいなとあきらめて、最近はグレスケを使ってますが 線がなんだか気持ち悪い感覚はあまり変わらない印象です。 モニターのスペックは 1920×1080 60Hz 使用しているペンは ・じわペン(クリスタの素材として公開されているペンです) ペンの補正が強く効きすぎているのかなあ…とも思うのですが それならそれでクリスタ上でわかるように設定したいのですが クリスタの画面上と製本時で印象がなるべく同期できるようにするには どうしたらいいのでしょうか? おすすめの設定などありますでしょうか
グレスケについて 金沢印刷さんでグレスケの同人誌印刷をしようとしているのですが、350dpiでも綺麗に刷れるのでしょうか? 600だと自分が思うような線画が出来ないので350で発行したいです
美しいと思う漫画を教えてください。 これまでオン専でしたが、オフで紙の同人誌を初めて作る予定です。 まずは素敵な漫画から表現を学びたいと思っていて、皆さんが「この漫画は美しい」と感じた作品を教えていただけると嬉しいです。 最近読んで、好みだな、憧れるなと思ったのは、郷本先生の『破滅の恋人』です。 コマから絵がはみ出すような構成や、日常の場面に自然物──水生生物や植物などが自然に織り込まれている表現に惹かれるのかもしれません。 抽象的な質問で恐縮ですが、皆さんのお好きな「美しい漫画」を教えていただけ 「美しい」の基準はそれぞれで大丈夫です。絵、コマ割り、空気感、余白、演出など、皆さんの好きな美しさを知りたいです。 全年齢、成人向け問わず、ぜひ知りたいです。
月残業40時間以上で同人・創作活動を両立してる人いますか? 今年から転職しました。前職では残業月10~20時間程度だったのが平均月40~50時間程度になり創作できる時間が明らかに減っています。 土日祝は休みなのでやろうと思えばやれるはずなのですが、つい昼過ぎまで寝てしまったりソシャゲやYouTubeを見てボーっとしている間に一日が終わってしまいなかなか生産的な活動をできません。 そろそろやらなきゃと思ってももうちょっとゆっくりしたいとダラダラを続けてしまい創作活動への意欲自体が減っている感じがします。 仕事がすごくキツいというわけではないのですが、このまま創作への意欲がなくなりまったく作品を作らなくなるかもという危惧があります。 忙しくても同人誌を出したり創作活動と並行している人はいると思うのでそういった方がどのように仕事と両立してるのか時間の使い方や、休みの日にダラダラせず切り替えて作業するためのコツを教えてほしいです。
かしぺんお使いの方太さを教えて下さい。 今まではきっちりした線が好みで丸ペンで漫画を描いていました。 新しくハマったジャンルがラフな少年漫画系なので良いと噂のかしぺんに挑戦したいのですが、カサカサの線で驚いています。描き心地は気持ち良いのですが見慣れなくて。 単位はmmで0.7で試しています。愛用の方どのくらいか教えてほしいです。
例えば荒◯弘などが代表例ですね もちろん女性名っぽいペンネームの漫画家でずば抜けて画力が高い漫画家はたくさんいますが、男性名っぽいペンネームである漫画家の方が明らかに多い印象がありませんか? 男性名っぽいペンネームにしたら具体的に精神面でこう変わるからとかあるのでしょうか? あとBL出身は画力が高い人がやたら多い印象ですが、男性名っぽいPNにしてる人が割といますよね
原稿でもイラストでもこれ覚えたらすごく効率が上がった!というショートカットキーやアクションはありますか? 因みに私はCtrl+Shift+I の選択範囲を反転です、今までわざわざメニュー開いてました…
あらすじを読んでタイトルをつけてください 【基本ルール】 ・あらすじ(お題)に返信する形でタイトルをコメントしてください ・タイトルのみのコメントでも、そのタイトルの解説を添えてもok ・あらすじ(お題)の投稿も自由にどうぞ アーカイブのどんなタイトルをつけますかトピ(https://cremu.jp/archive/topics/69978)がとても好きだったので、色んなお題で遊べるようにしてみました
一次の話なんだけど、二次にも当てはまるかと思います。 いわゆる生まれも育ちも首都圏に住んでいるので、少しの方言はあっても、標準語とくくられる言葉が聞き馴染みを持っています。 なので、地方に住んでるキャラや作品の方言の出し方に不安があります。みんなはどこで方言や喋りのルールを学んで創作に使ってるんですか?