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TL漫画やBL成人向け漫画を描いている方、情事の中の肌が重なったときの筋肉や肉の動きを描く時どんな資料を見ていますか？ 成人向け作品を描いてみたいのですが、自分は絵を描く時3Dモデルを基本的に使っています。しかしそれだと素肌の筋肉や肉を書くのには限界がある思うのでみなさんがどういうものを資料としているのか気になります。
兎に角イベントに間に合わせることが大事かそれとも自分の納得のいく作品作りが大事か トピ立て失礼します。 ほぼ吐き出しになります... 先日2ヵ月後くらいに開催されるとあるwebイベントに80ページくらいの漫画を描いて展示をさせていただく予定でした。（フェイク有り） ずっと前から描きたいものは決まっていたのでネームまではサクサク進んだのですが色々とバタバタとすることが重なってしまい仕上げが間に合わない！ 頑張って間に合ったとしてもこれは自分が納得できる作品に仕上げるにはやっぱり時間が足りないかもと参加予定をキャンセルさせていただいた次第です。 客観的に見て自分の作品に関しては決して巧いものでもないとはのですが謎のこだわりが強く... 折角のイベントなのだからそういうのはあまり気にせず雰囲気を楽しもう！というのもいいのかもと思ったりもしました。 しかし描いてるうちに納得がいかない部分を見て見ぬフリができなくなってきてしまい段々とそれがストレスになってイベントの2ヵ月前になり原稿は4分の1くらい進んだところで手が止まってから描くのが苦痛かつ怖くなってしまいました。 そのwebイベントさん自体は新規の頒布や展示物は必ず必要なものではかったので必ずその漫画を期間までに完成させずともまた次の機会で完成してたらいいくらいではあったのですがどうしても踏ん切りがつかず毎日そのことで悩んでは筆が止まる状態でした。 どちらにせよ私のメンタルやスケジュールなどの管理不足が原因であり反省しています... もう終わった話ではあるのですが皆さんはそういうときどちらを優先させますか？ 同じようなトピがあったらすみません。 「〆切」と「クオリティ」というよりは「イベントの楽しむこと」と「自分が納得がいくものを描きたい気持ち」を優先させるかという微妙な違いなのですが... 少し気になったので色々なご意見を聞かせていただけると幸いです。
創作活動(イラスト、漫画)をすると脳と体が疲れて、なかなか作業が進まない、なにか対処法、長時間作業できるようにするにはどうしたらいいでしょうか。
自分から積極的に話しかけにいかないと切っ掛けは生まれない！というのは前提として、どんな人だと話しかけやすいとか、逆に話しかけにくいってあります？
漫画でため息をついたり、軽く怒っている時の表現として、 =3 みたいなやつあるじゃないですか でもこの表現って古いのかな？と最近思い始めたのでやめようと思ったのですが、これを使わずにため息とかぷんぷんの雰囲気を表すのってどうやってますか？
女性向け商業アダルト漫画で、R18相当の内容の場合でもR18表記されてないことが多々ある理由とは何でしょうか？ かなり問題視されていますよね
同カプ者の創作を一切みない方、みるのをやめる方、範囲を狭めた方(漫画は読まないけど小説は読むなど)いたらそのきっかけや理由など教えて欲しいです。 自カプが好きですが周りと解釈が合わず、萌えより不快感が強く残る事が増えたので今は自分で生産する事に徹してます。つぶやきも見なくなりました。小説と漫画それぞれ表現がブレない同傾向の方がいるので、その3名の方の作品のみ読んでます。 数的には物足りなさはありますが大好きな3名なので満足度が高く 心穏やかにはなったので今の自分には良い選択だったのかなと思ってます。
R18の交わりシーン同人、漫画家さんは何を参考に描いていますか？ 自分はTL作品を描こうとしているのですが、AVや、r18漫画などを見ても、自分の欲しいポーズや角度になってくれなくて、どうしたものかと悩んでいます。 参考にしているもの、サイト、本なんでもいいので教えていただきたいです。
漫画のテンポについて。コマ割りが話題になっていますが、テンポ感はどのように意識されていますか？ 私はコマ割りよりもテンポや間の取り方が苦手で大変苦戦しています！ 何も考えないでコマを割ると、一セリフにつき一セリフになってしまったりしてあわてて修正します。 ですがそれでもしっくりこず、テンポを意識しすぎたあまり駆け足になってしまったり… こういうことを意識しているよ！ここをきをつけたほうがいいよ！などあれば教えてください！！！
漫画、シリアスとあまいちゃどっち読みたい？ 原作戦争ものでシリアスBL同人誌ばっか作ってたけど長くなるし疲れた… 描き切った感もあって思って同時進行してた別ジャンルのイベント申し込んだけどあまいちゃ描けねーーーーーー！！！！！！ どうしてもシリアスによる！話が長い！！！締切もやばい！！！！！ あまいちゃどう描くの？ シリアスの方が好きなのか自分は？？？クレム民はどっちが好き！？！？
トピみて気になったのですが、イラストや漫画に四桁・五桁の反応をもらえてる方は絵描き歴何年ぐらいでそこまでいけましたか？ トピ主は絵描き歴6年目 いろんなジャンルに行ったり来たりしてますが、三年目ぐらいからどのジャンルでも1,000いくようになりいまは安定してきた感じです。（いずれも旬ジャンルではないですが人気な方は1万いいねいくジャンル） 旬ジャンルかどうかも関係してくるかもしれないので、それも一緒に知りたいです。
イラストレーター、漫画家に詳しい方に教えていただきたいです。 天野明、星野桂、CLAMP作品(特にxxホリック、ツバサ、こばと。)のような系統の絵柄のイラストレーター、漫画家さん、作品を探しています。 世代が離れているためか、周りの友人に聞いても上記の方以外にこの系統の絵柄で作品を描いている方が見つかりません。 詳しい方はコメントで教えていただきたいです。
フリーランスの1日のスケジュール。商業漫画家、同人専業、イラストレーターなどフリーランスで活動してる方、1日はどんなスケジュールで作業されてますか。（◯時に起きて◯時間作業や、ルーティンなどもあれば） 私は最近商業デビューを機に独立したが、隙間時間にゲームしてしまい、結局集中できる日にやろう、と後回しにしまくっています。本業＋同人で忙しかった頃は、ゲームする暇がなかったのですが、今は解放されたせいでサボりまくってしまいます。 もし、同じサボり癖がある方は解決策もあれば教えてください…！
二次創作ギャグ漫画描きです。 ありがたい事にいつもたくさんのいいねを頂いているのですが、その分色んなリプも頂き、俗に言うネタにマジレスが恐ろしくてしょうがありません。 例えば、すごく体の強いキャラが一瞬で超回復するギャグがあるんですけど、「この●●って病気、そんなすぐ治らないよね？」とか「医学的観点からしたらあり得ない」みたいな感じでリプが来ます。 引用ならまだしも、みんなが見ているリプ欄でこれを送って来られると、ものすごい不祥事を働いてしまったのではないか、またこれに便乗して「そうだそうだ」と叩いてくる人が出るのではと変な汗が出てしまいます。 今はリプ制限していますが、よく感想をくれる方が「私のせいかな？」と不安がっていたのを目の当たりにしてから、リプ制限もどうなのだろうとまた余計な悩みを増やしてしまいました。 ネタに公開マジレスが平気になる方法や、対策法はありますでしょうか？
同人誌を作ってみたいけど勇気が出ないです。 漫画の内容を考えている時は絶対完成させるぞ！と強い気持ちで挑んでいるのですが、いざ描いてみると内容も浅いし、台詞も薄っぺらく、解釈違いに感じできて、その上に絵も下手で...こんなので同人誌を作成していいものなのかすごく悩んでしまいます。でも同人誌を作ってみたいし、即売会にも出てみたい！という気持ちは捨て切れません。 気持ちに従って即売会に申し込んでもいいものでしょうか...
トーン作業が本当に苦痛です。 脳死で髪の毛や服の色を塗っていく作業、としか捉えられず 影や雰囲気トーン貼ってる時も本当にしんどいです。 単純作業にしか思えなくて… その割に結構時間がかかるのでストレスです。 どういう捉え方・考え方・感覚で作業に臨んだら楽しくなりますか？ トーン作業が好きな方はどういう理由で好きなんでしょうか？
漫画描きです。 左向きの顔しか描けない人がなぜ漫画をあげられるのかわかりません。イラストだけならまだともかく、漫画で左向きだけだと明らかに無理があるでしょう。本人もわかってる筈なのに。右向きもちゃんと描けるようになるまで他人に見せない、ぐらいの気構えはないのでしょうか。周りも指摘してあげりゃいいのにと思います。本開いて左向きだけが並んでるとガッカリしますしストーリーが頭に入ってこない。 左向きしか描けない人、恥ずかしくないんですか？
二次創作の合同誌を作るにあたり、字書きがプロット、絵描きがプロットを元に漫画化するという企画がありました。字書きと絵描きはそれまでにも何度か共に作品を作る機会があった仲です。字書きは締切に余裕をもってプロットを渡しました。絵描きより「このまま全部を漫画化することは難しいので、アレンジしてよいか」との問い合わせがあり、それについては承諾しました。絵描きの創作スタンスも知っていたので、特に進捗についての声掛けをせず、字書きは作品が出来上がるのを待っていました。結局入稿までに一度も絵描きから原稿を見せてもらうことはありませんでした。結果、出来上がった合同誌に載っていたのは、字書きが考えたプロットとは、設定もストーリーの流れも全て変えられた別の漫画でした。なぜこのような事態になったのか、なぜ事前に相談なくプロットを変えたのか絵描きに尋ねたところ、「アレンジしてもよいと許可をもらっていたため」「できあがった合同誌を見て“こんな風になったんだ”と感動してほしかったため」と返答がありました。 この場合、字書きに事態を未然に防ぐ術はあったのでしょうか？また、設定、ストーリーの改変は“アレンジ”の範疇なのでしょうか？
文庫サイズ、での漫画本はやはり読みづらいでしょうか？ 当方字書きです。普段は文庫で本を出しているのですが仲の良い絵描きさんが次回の新刊でゲスト原稿をしてくれると言ってくださいました。いつも文庫サイズなので出来たら合わせたいのですが、もし文庫サイズで漫画のある本を出したこと、読んだことがある方がいたらご意見頂きたいです。
r18の漫画作品、やっぱり描写がどeろいものが売れるんでしょうか 絵はうまいのに売れてないものがあり気になりました またどのような作品が売れる傾向にあるのか教えていただきたいです
TL漫画やBL成人向け漫画を描いている方、情事の中の肌が重なったときの筋肉や肉の動きを描く時どんな資料を見ていますか？ 成人向け作品を描いてみたいのですが、自分は絵を描く時3Dモデルを基本的に使っています。しかしそれだと素肌の筋肉や肉を書くのには限界がある思うのでみなさんがどういうものを資料としているのか気になります。
兎に角イベントに間に合わせることが大事かそれとも自分の納得のいく作品作りが大事か トピ立て失礼します。 ほぼ吐き出しになります... 先日2ヵ月後くらいに開催されるとあるwebイベントに80ページくらいの漫画を描いて展示をさせていただく予定でした。（フェイク有り） ずっと前から描きたいものは決まっていたのでネームまではサクサク進んだのですが色々とバタバタとすることが重なってしまい仕上げが間に合わない！ 頑張って間に合ったとしてもこれは自分が納得できる作品に仕上げるにはやっぱり時間が足りないかもと参加予定をキャンセルさせていただいた次第です。 客観的に見て自分の作品に関しては決して巧いものでもないとはのですが謎のこだわりが強く... 折角のイベントなのだからそういうのはあまり気にせず雰囲気を楽しもう！というのもいいのかもと思ったりもしました。 しかし描いてるうちに納得がいかない部分を見て見ぬフリができなくなってきてしまい段々とそれがストレスになってイベントの2ヵ月前になり原稿は4分の1くらい進んだところで手が止まってから描くのが苦痛かつ怖くなってしまいました。 そのwebイベントさん自体は新規の頒布や展示物は必ず必要なものではかったので必ずその漫画を期間までに完成させずともまた次の機会で完成してたらいいくらいではあったのですがどうしても踏ん切りがつかず毎日そのことで悩んでは筆が止まる状態でした。 どちらにせよ私のメンタルやスケジュールなどの管理不足が原因であり反省しています... もう終わった話ではあるのですが皆さんはそういうときどちらを優先させますか？ 同じようなトピがあったらすみません。 「〆切」と「クオリティ」というよりは「イベントの楽しむこと」と「自分が納得がいくものを描きたい気持ち」を優先させるかという微妙な違いなのですが... 少し気になったので色々なご意見を聞かせていただけると幸いです。
創作活動(イラスト、漫画)をすると脳と体が疲れて、なかなか作業が進まない、なにか対処法、長時間作業できるようにするにはどうしたらいいでしょうか。
自分から積極的に話しかけにいかないと切っ掛けは生まれない！というのは前提として、どんな人だと話しかけやすいとか、逆に話しかけにくいってあります？
漫画でため息をついたり、軽く怒っている時の表現として、 =3 みたいなやつあるじゃないですか でもこの表現って古いのかな？と最近思い始めたのでやめようと思ったのですが、これを使わずにため息とかぷんぷんの雰囲気を表すのってどうやってますか？
女性向け商業アダルト漫画で、R18相当の内容の場合でもR18表記されてないことが多々ある理由とは何でしょうか？ かなり問題視されていますよね
同カプ者の創作を一切みない方、みるのをやめる方、範囲を狭めた方(漫画は読まないけど小説は読むなど)いたらそのきっかけや理由など教えて欲しいです。 自カプが好きですが周りと解釈が合わず、萌えより不快感が強く残る事が増えたので今は自分で生産する事に徹してます。つぶやきも見なくなりました。小説と漫画それぞれ表現がブレない同傾向の方がいるので、その3名の方の作品のみ読んでます。 数的には物足りなさはありますが大好きな3名なので満足度が高く 心穏やかにはなったので今の自分には良い選択だったのかなと思ってます。
R18の交わりシーン同人、漫画家さんは何を参考に描いていますか？ 自分はTL作品を描こうとしているのですが、AVや、r18漫画などを見ても、自分の欲しいポーズや角度になってくれなくて、どうしたものかと悩んでいます。 参考にしているもの、サイト、本なんでもいいので教えていただきたいです。
漫画のテンポについて。コマ割りが話題になっていますが、テンポ感はどのように意識されていますか？ 私はコマ割りよりもテンポや間の取り方が苦手で大変苦戦しています！ 何も考えないでコマを割ると、一セリフにつき一セリフになってしまったりしてあわてて修正します。 ですがそれでもしっくりこず、テンポを意識しすぎたあまり駆け足になってしまったり… こういうことを意識しているよ！ここをきをつけたほうがいいよ！などあれば教えてください！！！
漫画、シリアスとあまいちゃどっち読みたい？ 原作戦争ものでシリアスBL同人誌ばっか作ってたけど長くなるし疲れた… 描き切った感もあって思って同時進行してた別ジャンルのイベント申し込んだけどあまいちゃ描けねーーーーーー！！！！！！ どうしてもシリアスによる！話が長い！！！締切もやばい！！！！！ あまいちゃどう描くの？ シリアスの方が好きなのか自分は？？？クレム民はどっちが好き！？！？
トピみて気になったのですが、イラストや漫画に四桁・五桁の反応をもらえてる方は絵描き歴何年ぐらいでそこまでいけましたか？ トピ主は絵描き歴6年目 いろんなジャンルに行ったり来たりしてますが、三年目ぐらいからどのジャンルでも1,000いくようになりいまは安定してきた感じです。（いずれも旬ジャンルではないですが人気な方は1万いいねいくジャンル） 旬ジャンルかどうかも関係してくるかもしれないので、それも一緒に知りたいです。
イラストレーター、漫画家に詳しい方に教えていただきたいです。 天野明、星野桂、CLAMP作品(特にxxホリック、ツバサ、こばと。)のような系統の絵柄のイラストレーター、漫画家さん、作品を探しています。 世代が離れているためか、周りの友人に聞いても上記の方以外にこの系統の絵柄で作品を描いている方が見つかりません。 詳しい方はコメントで教えていただきたいです。
フリーランスの1日のスケジュール。商業漫画家、同人専業、イラストレーターなどフリーランスで活動してる方、1日はどんなスケジュールで作業されてますか。（◯時に起きて◯時間作業や、ルーティンなどもあれば） 私は最近商業デビューを機に独立したが、隙間時間にゲームしてしまい、結局集中できる日にやろう、と後回しにしまくっています。本業＋同人で忙しかった頃は、ゲームする暇がなかったのですが、今は解放されたせいでサボりまくってしまいます。 もし、同じサボり癖がある方は解決策もあれば教えてください…！
二次創作ギャグ漫画描きです。 ありがたい事にいつもたくさんのいいねを頂いているのですが、その分色んなリプも頂き、俗に言うネタにマジレスが恐ろしくてしょうがありません。 例えば、すごく体の強いキャラが一瞬で超回復するギャグがあるんですけど、「この●●って病気、そんなすぐ治らないよね？」とか「医学的観点からしたらあり得ない」みたいな感じでリプが来ます。 引用ならまだしも、みんなが見ているリプ欄でこれを送って来られると、ものすごい不祥事を働いてしまったのではないか、またこれに便乗して「そうだそうだ」と叩いてくる人が出るのではと変な汗が出てしまいます。 今はリプ制限していますが、よく感想をくれる方が「私のせいかな？」と不安がっていたのを目の当たりにしてから、リプ制限もどうなのだろうとまた余計な悩みを増やしてしまいました。 ネタに公開マジレスが平気になる方法や、対策法はありますでしょうか？
同人誌を作ってみたいけど勇気が出ないです。 漫画の内容を考えている時は絶対完成させるぞ！と強い気持ちで挑んでいるのですが、いざ描いてみると内容も浅いし、台詞も薄っぺらく、解釈違いに感じできて、その上に絵も下手で...こんなので同人誌を作成していいものなのかすごく悩んでしまいます。でも同人誌を作ってみたいし、即売会にも出てみたい！という気持ちは捨て切れません。 気持ちに従って即売会に申し込んでもいいものでしょうか...
トーン作業が本当に苦痛です。 脳死で髪の毛や服の色を塗っていく作業、としか捉えられず 影や雰囲気トーン貼ってる時も本当にしんどいです。 単純作業にしか思えなくて… その割に結構時間がかかるのでストレスです。 どういう捉え方・考え方・感覚で作業に臨んだら楽しくなりますか？ トーン作業が好きな方はどういう理由で好きなんでしょうか？
漫画描きです。 左向きの顔しか描けない人がなぜ漫画をあげられるのかわかりません。イラストだけならまだともかく、漫画で左向きだけだと明らかに無理があるでしょう。本人もわかってる筈なのに。右向きもちゃんと描けるようになるまで他人に見せない、ぐらいの気構えはないのでしょうか。周りも指摘してあげりゃいいのにと思います。本開いて左向きだけが並んでるとガッカリしますしストーリーが頭に入ってこない。 左向きしか描けない人、恥ずかしくないんですか？
二次創作の合同誌を作るにあたり、字書きがプロット、絵描きがプロットを元に漫画化するという企画がありました。字書きと絵描きはそれまでにも何度か共に作品を作る機会があった仲です。字書きは締切に余裕をもってプロットを渡しました。絵描きより「このまま全部を漫画化することは難しいので、アレンジしてよいか」との問い合わせがあり、それについては承諾しました。絵描きの創作スタンスも知っていたので、特に進捗についての声掛けをせず、字書きは作品が出来上がるのを待っていました。結局入稿までに一度も絵描きから原稿を見せてもらうことはありませんでした。結果、出来上がった合同誌に載っていたのは、字書きが考えたプロットとは、設定もストーリーの流れも全て変えられた別の漫画でした。なぜこのような事態になったのか、なぜ事前に相談なくプロットを変えたのか絵描きに尋ねたところ、「アレンジしてもよいと許可をもらっていたため」「できあがった合同誌を見て“こんな風になったんだ”と感動してほしかったため」と返答がありました。 この場合、字書きに事態を未然に防ぐ術はあったのでしょうか？また、設定、ストーリーの改変は“アレンジ”の範疇なのでしょうか？
文庫サイズ、での漫画本はやはり読みづらいでしょうか？ 当方字書きです。普段は文庫で本を出しているのですが仲の良い絵描きさんが次回の新刊でゲスト原稿をしてくれると言ってくださいました。いつも文庫サイズなので出来たら合わせたいのですが、もし文庫サイズで漫画のある本を出したこと、読んだことがある方がいたらご意見頂きたいです。
r18の漫画作品、やっぱり描写がどeろいものが売れるんでしょうか 絵はうまいのに売れてないものがあり気になりました またどのような作品が売れる傾向にあるのか教えていただきたいです