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漫画同人誌を本文色替えで作っても、感想では色替えについてスルーされました。 これって暗に、合ってなかったか読みにくいってことですかね？ 海に行く話で青インク、お花見デートでピンク、バレンタインネタで茶色インクのように本編やカプに合わせて色刷りしたので誰にもつっこまれなくて… フェイクですがこれまでは、雪景色表紙にミランダ使ったら繊細なキラキラがイラストに合ってて素敵〜、みたいな感想もらってました ここまで書いてたら気にするほどのことでもない気もしてきましたが、みなさん本文色刷りしたらそこに関して感想もらえましたか？ 本の内容自体は普通に伝わってよかったな〜って思える感想もらえたのに、一工夫した色替えはスルーされて、そんなもんなのかきいてみたくなりました
絵や漫画が完成する前に、また別の物が描きたくなり、絵が一向に完成しません…。妄想することが好きで、それを忘れないようにと次から次へと描いてしまうんです。描いている時はとても楽しいのですが… 気がつけば、色塗りや清書の途中。酷いものだと下書きやラフの段階で終わってるものばかりです。完成させてsnsに投稿したい！という気持ちはあるのですが…作業途中に別のものを描いてしまう癖が治りません。 もともと、次から次へと描きたいという傾向にあり自覚はあるのです。しかし今年はそれが酷いんです。 字書きさま絵描きさま問いません。同じようなご経験をされた方はいらっしゃるのか気になりました。また中途半端の作品は仕上げて投稿した！とか他の書き上げた！など、お聞かせ頂ければ幸いです…妄想やめろ！などの喝でもいいです…何かお言葉を頂きたく投稿しました。よろしくお願いします。 そして、ここまで読んでくださりありがとうございました。長文失礼しました。
絵だけでメンタルに来る負の感情表現が上手いシーンがある漫画を教えてください。今精神的リョナ本の原稿をやっていますが、シーンが思いつきません。モノローグやポエム、少女漫画風な表現はあまり使いたくありません。 分かりやすい表現がいいです。 よろしくお願いします。 ・おやすみブンブン ・空が灰色だから は知っています。
皆さんはキャグ（コメディ）とシリアスどちらが描き（書き）やすいと感じますか？ 雑談です。 私は普段ギャグ漫画を描いています。 自ジャンルの原作がシリアスなのでシリアスに憧れがあるのですが、話の流れや言葉選び、重い空気感の表し方が分からず全然描けずにいます。 お話の作りも、ギャグはオチが明確なのでそこに至る話も想像がしやすく流れが作りやすいと感じます。 自分の発想や着眼点がシリアスと乖離してしまっているのも原因と思います。 絵・文は問いません。ギャグ（コメディ）とシリアスどちらが作りやすいか教えてください。 また、作りやすい理由、苦手な理由なんかもあればぜひ。
エチ漫画の「あん♡」「はあはあ♡」のような喘ぎ声台詞、手描き派ですか？それともフォント入力派ですか？ 自分は手描き派なのですが、自分の理想のエチ文字が描けず泣く泣くフォント入力で喘がせています。 やはり手描きの方が読んでてエチだな！と思うのでしょうか。 皆さんの意見が聞きたいです。またオススメの書き文字用ペン等あれは教えてほしいです…。トピ主はクリスタです。
A5でエロ漫画を出した方にききたいです！ 実際手に取ってみてどうでしたか？ 小さいと感じたり、えろシーン読みにくいななどありますか？ 次の本がR18にする予定なのですが、A5にするかB5にするか迷ってます。 エロといえばB5のイメージなのですが、クレムを見ると圧倒的にA5好き派が多く、私もA5好きです。 でもまだA5のエロ本に出会ったことがないため、 実際どうなんだろうか、と思いました。 私の絵柄はデフォルメはない、ややリアルよりの漫画絵なのでB5の方がいいのかな？と思いつつ、A5のほうが気軽に手に取って貰えるかな〜と迷ってます。 A5でエロ本を描いた方、すり上がったあとの感想とかあれば教えて欲しいです。 またエロ漫画ならA5、B5どっち派ですか？ と思いつつ
トーン化して透かしたフキダシについて フキダシの下地のレイヤー濃度を下げてトーン化した場合、その下にキャラクターのトーンレイヤーがあるとモアレになりますよね？ 今回初めてトーン化フキダシ使おうと思って作業していたんですが、それに気づいて止まっています エロシーンでやりたいのでトーンなしは厳しいです どうしたらいいでしょうか
漫画描きの方で、下描きなしで線画すすめていく人っていますか？ 私は下描きありで描いていたのですが ・まず下描きの時点で構図のずれが気になって時間がかかる ・納得いくまで時間をかけて下描きを描いても、結局ペン入れをするとキャラの表情を変えたり構図を変えたくなって下描きと違う絵になる 等の理由で、ものすごい時間をかけて描いた下描きが無意味に感じるようになり、下描きなしで線画をするようになりました。 下描きなしで漫画を描いていく方がどれくらいいるか知りたいです また、下描きなしで描く理由を聞いてみたいです
漫画表現の相談です。 あたたかい思い出（花畑で手を繋いだり、二人寄り添って海を見たりなど）を思い出すときの思い出描写なのですが、 ふんわり頭に思い浮かぶ感じにしたいんですが、思い出部分の作画を線画込みで全てグレーで描いてトーン化（点描っぽいイメージです）にしたらおぼろげに思い出してるっぽくなると思いますか？ 色々漫画表現探したのですが、思い出っぽい描写を見つけることができず……今はなき楽しかったあの頃の思い出って感じにしたいです。
漫画の描き方、ネームの描き方ってどうやって学びましたか？ 初心者で、普段は１～３ページの漫画を描いていますが、 ノートにはもっと長いメモ書きをしていて溜まっていってるので、そろそろもっと長いものに挑戦したいです。 例えば８～１０ページくらいのものから練習したいのですが、まずネームの描き方から分かりません。今はいきなり作っていっています。 こういうのは経験や慣れだとは思いますが、どうやってやり方を学びましたか？ もちろんそのまま真似はしませんが、みなさん他の商業本のコマワリや見せ方など見て勉強したりしているのでしょうか。
BLを描かれる方は、少女漫画の延長線上で描かれる方が多いのでしょうか？ あまりBL作品を読まないで生きてきましたが、最近たまたまpixivで創作BL作品を読んで、次々と読んでみたのですが、中身は少女漫画の様な心理描写が中心で、絵も繊細なタッチが多く見えました。 シュッとした細身のイケメンが描かれていても漫画全体は優しくて儚げといいますか。 (勿論、中には青年漫画みたいな絵柄の方も見かけたことがあるので、主語が大きくてすみません) BLが好きになるきっかけは少年漫画の二次創作だったとしても、描き方が少女漫画っぽくなるのは何故でしょうか？ ただの好奇心なのですが、疑問に思いましたので質問します。 よろしければ、お教え頂けたら幸いです。
40〜50ページぐらいの新刊と厚めのweb再録本だとどっち買いますか？ どちらも漫画で、webの方は以降見れなくなるとします
漫画のポエム表現について ここを見ていたら漫画のモノローグがポエムっぽいと古臭く感じるという投稿を見かけました。 自分の作品ももしかしたら古臭い表現をしているかもしれないと思い聞かせていただきます。 例えばカプABの作品で、「Aは本心を曝け出さないタイプ。暗い過去があるが、いつもニコニコ笑ってBをはぐらかしてしまう。BはAの心の拠り所になりたくてAの本心を知りたがっている」というような設定のとき、BのAに対する心情として「この人はいつも笑顔の仮面の裏に真っ暗な闇を隠してしまう」「いつか自分が光になってそれを照らしたい」みたいなモノローグをつけたら古臭く感じますか？ 個人的には「日常会話では使わないような言葉や表現」を使ったり、劇口調っぽい台詞になるとポエムみたいに感じるな…と思うのですが、かといって「この人はいつも本心を隠してしまう」とかだとシンプルすぎてつまらない…とも思ってしまうんです。 古臭い、使い古されているけど表現としてはアリ、などなどご意見聞かせていただけたら嬉しいです。 ※絵柄で古臭さを感じることもあると思うので、今回は絵柄抜きでお考えください！それか、絵柄自体は最近のトレンドとかご自身の絵柄とかに置き換えて考えてみてください。
どうして商業BL漫画って高いのでしょうか？600円＋税、700円＋税とかがほとんどですよね。 もちろん好きだからお金出して買うんですけどもうちょっと安かったらなぁって思います。 商業BLが高い理由は、〇〇だから！っていうものがあったらぜひ教えて頂きたいです。
最近になって漫画を描く楽しさに気付いて、それ以来ずっと漫画を描いているのですが、手首と肩(肩甲骨の周り)がめちゃくちゃ痛くなりました。 原因は姿勢の悪さとペンの持ち方だと思います。 直そうと思っても、数分後には気が付いたら元の姿勢・持ち方に戻っています。 まだ腱鞘炎まではいってないと思いますが、このままだと近いうち腱鞘炎の実績を獲得してしまいそうです。 そこで、こういったことに対するみなさんの対策や、使っている疲労回復グッズなどを教えてほしいです。 その効果ももしよければ教えてください。
夢漫画の話をしていますので苦手な方は非表示をおすすめします。 どちらかというと吐き出しなのですが、Twitterで夢漫画を描いており、たまに自分が描いた中でこれは飛び抜けて反応が多いな、というのがちらほらあります。 普段は平均的には2桁にちょっと行った感じのいいねをいただいてます。 もともとは夢界隈(個人サイト)にいたりBL界隈(SNS)にいたりとフラフラしていたのですが、BL界隈では基本ドマイナーだったので、現在投稿しているものへの反応が3桁後半に近づくとびびってしまいます。 Twitterに夢関係を載せるのは初めてで、何かやらかしたかなと不安になるのですがやらかしてたらもっとなんかあるかな…とも思いますし。 自己投影とかではなく、こんな推しがこんな感じにしてたら好きだなぁと思って描いています。 さらに自分だけ描いてる夢の内容がおかしな方向だなという自覚はあって、自分的には「友達みたいだけどそれ以上の関係性」という仲が好きなのでそればっかり描くのですが、たまに「がっつり恋人！」を描くと、ああやっぱりそっちの方が見たいよね…と反応の差に気持ちのやり場を悩みます。 描きたい・見たいものと需要？との差や、SNSとの距離感ってどうしたら掴めるのでしょうか。 通知来ないようにしようかな、とかも考えたのですが、反応が来るのは嬉しいので励みに見たくなります。 まとまらない文章で恐縮です。 読んでいただいてありがとうございました。 距離感について回答いただけたら幸いです。
漫画描きさんに質問です。 背景を描く際、人間とのバランスは三点透視図法などを意識して描いてますか？それとも適当に違和感なければいいや！って感じで描いてますか？ 類似のトピが立っていたらすみません！
百合モノのおすすめ漫画・小説・アニメ等を教えていただきたいです。 類似トピが見当たらないのでトピ立て失礼します。(ある場合は貼っていただけたら助かります) 今度女子校を舞台とした百合作品を作りたいと思っているのですが、今まで触れてきた作品は2つのみで偏った設定になりそうなので、ぜひ参考にさせていただきたいです。 できれば女子校を舞台とした作品であれば嬉しいですが、百合作品というものを一から勉強したいので、どんな内容でも大丈夫です。 工口有無問いません。出来るだけたくさん参考にさせていただきたいのでよろしくお願いします。
創作ばかりしていてアニメ、漫画、小説ほとんど見ることが出来ません インプットの為にも色々読みたい、観たいと思っているんですが、創作に時間を取られてしまいます 平日は帰ってきてから寝るまで、休みは用事が終わったら寝るまで創作しています(遅筆なのが原因だと思いますが…) 創作しながら新しいアニメを見ることが出来ず、作業中は観たことあるアニメを流しています このままではまずいと思っているので、質問の回答を参考したいと思っています 絵描きの字書きの創作している方、いつアニメなど観ていますか？ また、観る際どこまで追っていますか？(例え:秋アニメ全部、話題の漫画全部、気になっているまたは前ジャンルなど)
原稿中の漫画描きです。バッドエンドのカプ本を描いているのですが、途中でグッドエンドも思いついてしまいました。 描き始めたからには勿体ないので、バッドとグッド両ルートの本を出そうと思うのですが、この場合一冊に両方収録するのがいいですか？それともルート別に分けて刷った方がいいでしょうか？ ちなみに途中までは全く同じ展開なので、ルート別に本を分ける場合中盤まで全く同じ話をもう一度読む羽目になります。 2冊別々に買うのがめんどくさい、片方しか読みたくないなど、それぞれ好みがあると思うので色んな方の意見を聞きたいです。よろしくお願いします。
漫画同人誌を本文色替えで作っても、感想では色替えについてスルーされました。 これって暗に、合ってなかったか読みにくいってことですかね？ 海に行く話で青インク、お花見デートでピンク、バレンタインネタで茶色インクのように本編やカプに合わせて色刷りしたので誰にもつっこまれなくて… フェイクですがこれまでは、雪景色表紙にミランダ使ったら繊細なキラキラがイラストに合ってて素敵〜、みたいな感想もらってました ここまで書いてたら気にするほどのことでもない気もしてきましたが、みなさん本文色刷りしたらそこに関して感想もらえましたか？ 本の内容自体は普通に伝わってよかったな〜って思える感想もらえたのに、一工夫した色替えはスルーされて、そんなもんなのかきいてみたくなりました
絵や漫画が完成する前に、また別の物が描きたくなり、絵が一向に完成しません…。妄想することが好きで、それを忘れないようにと次から次へと描いてしまうんです。描いている時はとても楽しいのですが… 気がつけば、色塗りや清書の途中。酷いものだと下書きやラフの段階で終わってるものばかりです。完成させてsnsに投稿したい！という気持ちはあるのですが…作業途中に別のものを描いてしまう癖が治りません。 もともと、次から次へと描きたいという傾向にあり自覚はあるのです。しかし今年はそれが酷いんです。 字書きさま絵描きさま問いません。同じようなご経験をされた方はいらっしゃるのか気になりました。また中途半端の作品は仕上げて投稿した！とか他の書き上げた！など、お聞かせ頂ければ幸いです…妄想やめろ！などの喝でもいいです…何かお言葉を頂きたく投稿しました。よろしくお願いします。 そして、ここまで読んでくださりありがとうございました。長文失礼しました。
絵だけでメンタルに来る負の感情表現が上手いシーンがある漫画を教えてください。今精神的リョナ本の原稿をやっていますが、シーンが思いつきません。モノローグやポエム、少女漫画風な表現はあまり使いたくありません。 分かりやすい表現がいいです。 よろしくお願いします。 ・おやすみブンブン ・空が灰色だから は知っています。
皆さんはキャグ（コメディ）とシリアスどちらが描き（書き）やすいと感じますか？ 雑談です。 私は普段ギャグ漫画を描いています。 自ジャンルの原作がシリアスなのでシリアスに憧れがあるのですが、話の流れや言葉選び、重い空気感の表し方が分からず全然描けずにいます。 お話の作りも、ギャグはオチが明確なのでそこに至る話も想像がしやすく流れが作りやすいと感じます。 自分の発想や着眼点がシリアスと乖離してしまっているのも原因と思います。 絵・文は問いません。ギャグ（コメディ）とシリアスどちらが作りやすいか教えてください。 また、作りやすい理由、苦手な理由なんかもあればぜひ。
エチ漫画の「あん♡」「はあはあ♡」のような喘ぎ声台詞、手描き派ですか？それともフォント入力派ですか？ 自分は手描き派なのですが、自分の理想のエチ文字が描けず泣く泣くフォント入力で喘がせています。 やはり手描きの方が読んでてエチだな！と思うのでしょうか。 皆さんの意見が聞きたいです。またオススメの書き文字用ペン等あれは教えてほしいです…。トピ主はクリスタです。
A5でエロ漫画を出した方にききたいです！ 実際手に取ってみてどうでしたか？ 小さいと感じたり、えろシーン読みにくいななどありますか？ 次の本がR18にする予定なのですが、A5にするかB5にするか迷ってます。 エロといえばB5のイメージなのですが、クレムを見ると圧倒的にA5好き派が多く、私もA5好きです。 でもまだA5のエロ本に出会ったことがないため、 実際どうなんだろうか、と思いました。 私の絵柄はデフォルメはない、ややリアルよりの漫画絵なのでB5の方がいいのかな？と思いつつ、A5のほうが気軽に手に取って貰えるかな〜と迷ってます。 A5でエロ本を描いた方、すり上がったあとの感想とかあれば教えて欲しいです。 またエロ漫画ならA5、B5どっち派ですか？ と思いつつ
トーン化して透かしたフキダシについて フキダシの下地のレイヤー濃度を下げてトーン化した場合、その下にキャラクターのトーンレイヤーがあるとモアレになりますよね？ 今回初めてトーン化フキダシ使おうと思って作業していたんですが、それに気づいて止まっています エロシーンでやりたいのでトーンなしは厳しいです どうしたらいいでしょうか
漫画描きの方で、下描きなしで線画すすめていく人っていますか？ 私は下描きありで描いていたのですが ・まず下描きの時点で構図のずれが気になって時間がかかる ・納得いくまで時間をかけて下描きを描いても、結局ペン入れをするとキャラの表情を変えたり構図を変えたくなって下描きと違う絵になる 等の理由で、ものすごい時間をかけて描いた下描きが無意味に感じるようになり、下描きなしで線画をするようになりました。 下描きなしで漫画を描いていく方がどれくらいいるか知りたいです また、下描きなしで描く理由を聞いてみたいです
漫画表現の相談です。 あたたかい思い出（花畑で手を繋いだり、二人寄り添って海を見たりなど）を思い出すときの思い出描写なのですが、 ふんわり頭に思い浮かぶ感じにしたいんですが、思い出部分の作画を線画込みで全てグレーで描いてトーン化（点描っぽいイメージです）にしたらおぼろげに思い出してるっぽくなると思いますか？ 色々漫画表現探したのですが、思い出っぽい描写を見つけることができず……今はなき楽しかったあの頃の思い出って感じにしたいです。
漫画の描き方、ネームの描き方ってどうやって学びましたか？ 初心者で、普段は１～３ページの漫画を描いていますが、 ノートにはもっと長いメモ書きをしていて溜まっていってるので、そろそろもっと長いものに挑戦したいです。 例えば８～１０ページくらいのものから練習したいのですが、まずネームの描き方から分かりません。今はいきなり作っていっています。 こういうのは経験や慣れだとは思いますが、どうやってやり方を学びましたか？ もちろんそのまま真似はしませんが、みなさん他の商業本のコマワリや見せ方など見て勉強したりしているのでしょうか。
BLを描かれる方は、少女漫画の延長線上で描かれる方が多いのでしょうか？ あまりBL作品を読まないで生きてきましたが、最近たまたまpixivで創作BL作品を読んで、次々と読んでみたのですが、中身は少女漫画の様な心理描写が中心で、絵も繊細なタッチが多く見えました。 シュッとした細身のイケメンが描かれていても漫画全体は優しくて儚げといいますか。 (勿論、中には青年漫画みたいな絵柄の方も見かけたことがあるので、主語が大きくてすみません) BLが好きになるきっかけは少年漫画の二次創作だったとしても、描き方が少女漫画っぽくなるのは何故でしょうか？ ただの好奇心なのですが、疑問に思いましたので質問します。 よろしければ、お教え頂けたら幸いです。
40〜50ページぐらいの新刊と厚めのweb再録本だとどっち買いますか？ どちらも漫画で、webの方は以降見れなくなるとします
漫画のポエム表現について ここを見ていたら漫画のモノローグがポエムっぽいと古臭く感じるという投稿を見かけました。 自分の作品ももしかしたら古臭い表現をしているかもしれないと思い聞かせていただきます。 例えばカプABの作品で、「Aは本心を曝け出さないタイプ。暗い過去があるが、いつもニコニコ笑ってBをはぐらかしてしまう。BはAの心の拠り所になりたくてAの本心を知りたがっている」というような設定のとき、BのAに対する心情として「この人はいつも笑顔の仮面の裏に真っ暗な闇を隠してしまう」「いつか自分が光になってそれを照らしたい」みたいなモノローグをつけたら古臭く感じますか？ 個人的には「日常会話では使わないような言葉や表現」を使ったり、劇口調っぽい台詞になるとポエムみたいに感じるな…と思うのですが、かといって「この人はいつも本心を隠してしまう」とかだとシンプルすぎてつまらない…とも思ってしまうんです。 古臭い、使い古されているけど表現としてはアリ、などなどご意見聞かせていただけたら嬉しいです。 ※絵柄で古臭さを感じることもあると思うので、今回は絵柄抜きでお考えください！それか、絵柄自体は最近のトレンドとかご自身の絵柄とかに置き換えて考えてみてください。
どうして商業BL漫画って高いのでしょうか？600円＋税、700円＋税とかがほとんどですよね。 もちろん好きだからお金出して買うんですけどもうちょっと安かったらなぁって思います。 商業BLが高い理由は、〇〇だから！っていうものがあったらぜひ教えて頂きたいです。
最近になって漫画を描く楽しさに気付いて、それ以来ずっと漫画を描いているのですが、手首と肩(肩甲骨の周り)がめちゃくちゃ痛くなりました。 原因は姿勢の悪さとペンの持ち方だと思います。 直そうと思っても、数分後には気が付いたら元の姿勢・持ち方に戻っています。 まだ腱鞘炎まではいってないと思いますが、このままだと近いうち腱鞘炎の実績を獲得してしまいそうです。 そこで、こういったことに対するみなさんの対策や、使っている疲労回復グッズなどを教えてほしいです。 その効果ももしよければ教えてください。
夢漫画の話をしていますので苦手な方は非表示をおすすめします。 どちらかというと吐き出しなのですが、Twitterで夢漫画を描いており、たまに自分が描いた中でこれは飛び抜けて反応が多いな、というのがちらほらあります。 普段は平均的には2桁にちょっと行った感じのいいねをいただいてます。 もともとは夢界隈(個人サイト)にいたりBL界隈(SNS)にいたりとフラフラしていたのですが、BL界隈では基本ドマイナーだったので、現在投稿しているものへの反応が3桁後半に近づくとびびってしまいます。 Twitterに夢関係を載せるのは初めてで、何かやらかしたかなと不安になるのですがやらかしてたらもっとなんかあるかな…とも思いますし。 自己投影とかではなく、こんな推しがこんな感じにしてたら好きだなぁと思って描いています。 さらに自分だけ描いてる夢の内容がおかしな方向だなという自覚はあって、自分的には「友達みたいだけどそれ以上の関係性」という仲が好きなのでそればっかり描くのですが、たまに「がっつり恋人！」を描くと、ああやっぱりそっちの方が見たいよね…と反応の差に気持ちのやり場を悩みます。 描きたい・見たいものと需要？との差や、SNSとの距離感ってどうしたら掴めるのでしょうか。 通知来ないようにしようかな、とかも考えたのですが、反応が来るのは嬉しいので励みに見たくなります。 まとまらない文章で恐縮です。 読んでいただいてありがとうございました。 距離感について回答いただけたら幸いです。
漫画描きさんに質問です。 背景を描く際、人間とのバランスは三点透視図法などを意識して描いてますか？それとも適当に違和感なければいいや！って感じで描いてますか？ 類似のトピが立っていたらすみません！
百合モノのおすすめ漫画・小説・アニメ等を教えていただきたいです。 類似トピが見当たらないのでトピ立て失礼します。(ある場合は貼っていただけたら助かります) 今度女子校を舞台とした百合作品を作りたいと思っているのですが、今まで触れてきた作品は2つのみで偏った設定になりそうなので、ぜひ参考にさせていただきたいです。 できれば女子校を舞台とした作品であれば嬉しいですが、百合作品というものを一から勉強したいので、どんな内容でも大丈夫です。 工口有無問いません。出来るだけたくさん参考にさせていただきたいのでよろしくお願いします。
創作ばかりしていてアニメ、漫画、小説ほとんど見ることが出来ません インプットの為にも色々読みたい、観たいと思っているんですが、創作に時間を取られてしまいます 平日は帰ってきてから寝るまで、休みは用事が終わったら寝るまで創作しています(遅筆なのが原因だと思いますが…) 創作しながら新しいアニメを見ることが出来ず、作業中は観たことあるアニメを流しています このままではまずいと思っているので、質問の回答を参考したいと思っています 絵描きの字書きの創作している方、いつアニメなど観ていますか？ また、観る際どこまで追っていますか？(例え:秋アニメ全部、話題の漫画全部、気になっているまたは前ジャンルなど)
原稿中の漫画描きです。バッドエンドのカプ本を描いているのですが、途中でグッドエンドも思いついてしまいました。 描き始めたからには勿体ないので、バッドとグッド両ルートの本を出そうと思うのですが、この場合一冊に両方収録するのがいいですか？それともルート別に分けて刷った方がいいでしょうか？ ちなみに途中までは全く同じ展開なので、ルート別に本を分ける場合中盤まで全く同じ話をもう一度読む羽目になります。 2冊別々に買うのがめんどくさい、片方しか読みたくないなど、それぞれ好みがあると思うので色んな方の意見を聞きたいです。よろしくお願いします。