2020/11/15
創作をする楽しさや意義についてです。
創作をする楽しさや意義についてです。
私は昔から創作(特に絵や漫画)に関して非常に実力主義的な考え方でした。
「下手なままでは上手い人の踏み台にしかならない」という強迫観念めいたものがあり、思ったような高評価が得られないととても落ち込みました。また、「プロになりたい」と言っている割にまるで上達せず、実際にデビューできていない現実と向き合おうとしない友人に内心イライラすることさえありました。(同族嫌悪だと思います)
漫画を描くこと自体はなんだかんだで好きなままでしたが、上記のような不安や苛つきが強すぎて、作画などの集中が必要な作業以外のときは楽しいんだか楽しくないんだかよくわからない状況に陥っていました。
そんな状態でしたが、コミティアに出たり出版社に持ち込みしたりを続けて念願の商業デビューをしました。そして同人を描いていたときはほとんどもらえなかった感想が届くようになり、まだ駆け出しですが少し自分が認められたような気がしました。
すると今度は「私は今までなんて視野の狭い考え方をしていたんだろう」と感じて急激に恥ずかしいような気持ちになりました。
「面白くない作品に価値はない」「より多くの他人により深く訴えかけ、より売れた作品の方が偉い」「他人に評価してもらえて初めて意味がある」みたいなことをずっと思い続けており、確かにこれらは商業漫画に限って言えばある意味真実ですが、今までは同人含めて創作全般に適応される大原則だと信じていました。
それっておかしくないか？と思ったきっかけは、「評価されなかったらどうしよう」などと考えず楽しくネームを描いていることに気づいたときです。
「この辺は私にしては上手く展開できたな」と自分で自分を褒めたり、上手く描けないところも他のもっと上手い人の作品を見て「なるほど、こういう考え方をすればいいのか、さっそく試してみよう」などとわくわくしました(以前だったら「こんなのすら上手くできないなんて……」と落ち込んでいたと思います)
そうやって話を考えること、それを漫画の形に落とし込むことそのものを楽しんでいる自分に気づいたとき、「この楽しさって他人に評価されるかどうか、自分の実力が高いか低いかと関係あるか？」と感じたのです。
単に夢を叶えて余裕ができ、視野が広がったような錯覚をしているだけかもしれません。ですが、仮に作品が世に出なかったとしても、世に出たのにまるで人気が出なかったとしても、描いているときに感じた「楽しい」が嘘だったことにはならないんじゃないか？と確かに思いました。
もちろん、「今はそれなりに評価されて感想ももらえているから創作も素直に楽しめているだけ。またそれらが無くなったら創作がつまらなくなる」という可能性もあります。
それでも、「評価されなかったら意味がない」と言い切るのは間違いだったんじゃないかと思いました。
みなさんは創作についてどういう考えをお持ちでしょうか？
賛成・同意じゃなくて構わないので、みなさんの率直な意見・考え方を聞いてみたいです。私自身、今までずっと過剰な実力主義的考えでずっとやってきたので、心境の変化に戸惑っています。
色んな意見を聞いてみたいです。
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