好きな漫画家の絵を模写。 ポーズは解剖学とかのデッサンの本を見ながら描く。とにかく量をこなす。自分の絵柄を確立してる人は何より描いてきた場数が違うんだと思う。それこそ3dとかソフト使う前の子供の頃からノートに落書きしたりしてきたんだと思うし。
ありがとうございます!やっぱり数が足りなすぎるということですよね…!比べるのもおこがましかったです。とにかく描いて、どう描いても自分の絵、というのを見つけられるようにがんばります!ありがとうございました。
3Dはよく使うんだけど難しい構図のおおまかな身体ラフに使ったり、キャラの立ち位置とか身長差を確認したくて補助として使ってます モデルからパース線も出せるので背景苦手勢として救われる〜 個人的な意見だと絵を描く上で1番楽しくて1番簡単な部分って顔だと思うんだよね…だから身体だけガタガタの人がよくいる訳で 3Dを使わなくても描ける人は十数年その「コレジャナイ絵に大満足」→「前描いた絵を見るとなんか違う…」を繰り返してきたんだし、そのコレジャナイ顔を自分の絵柄だと認める所から始めたらどうだろう ただ、人が手に取ってくれる本を出せてるならその3Dを使いこなす技法も否定しなくて良い気がするなあ ジェスドロはめっちゃオススメだし私もだいぶ技術や作画スピード上がったなと思うんですが、デメリットとして若干キャラのガタイがどすこい…って感じで良くなっちゃいました 絵柄がデフォルメ寄りなら同時進行で自分の好きなアニメや漫画の模写や骨格を研究するか、ジェスドロを見たままじゃなく普段の自分の骨格寄りにイメージしながら描くのがいいかな〜と
私もトピ主さんと同じような使い方してました。 3Dで答え合わせってところ結構鍵だと思いますよ。 私も自分でイチから描いてみて、同じポーズをとらせた3Dを並べたり重ねたりして、どの辺がおかしいのかを確認して、その部分を重点的に気をつけるようにしたら自然と描けるようになりました。 好きな絵柄の方の絵をアタリに戻して、パーツがどんな比率配置なのか、自分との違いはどこか?みたいな研究もしました。 今でも3Dバリバリ使っていますが、コメ4の方と同じで主に構図やキャラ配置の確認、身長差の確認用ですね。
なぞるんじゃなく、よく見ながら白紙に自力だけで描くといいですよ トレスではなく、模写をする、ということです 「自分でアタリを取って描かれている方はどういう練習方法をされてきたのか」 とご自身で書いてるじゃないですか 「自分でアタリを取って」描くのです…! 模写の方法などは動画などで講座を探すといいですよ
YouTubeで簡単クロッキーと検索して出てくる、ひでちゃんねるというアニメーターの方の動画が参考になりました。 アタリの取り方、ポーズのバリエーションの増やし方とか。相性が良ければ近道かも。 人物の写真の上にアタリの線を描く練習とかも良いかも。 私は人体クロッキーをこなしてきたのですが…。 絵を始めて1年半くらいで、自分の好きな頭身でいろいろ描けるようになりました。長いと感じるか短いと感じるかは人によると思うけど。 トピ主さんの、その全身を描いてきた経験はどこかに蓄積されてるんじゃないかな〜と思うので、早く描けるようになりそうな気がします。
追記です、見なくてもある程度描けるけど、基本的には資料を集めて見て描いていますよ。