webに上げる際のサイズについて調べています。
主にtwitterなんですけど、大体おすすめに1200×675px(比率 16:9)て出るのですが、本当に基本的な事だったら申し訳ないんですが、この推奨サイズというのはどう捉えたらいいんでしょうか? twitter等に上げたくなったりした場合、1200×675pxあたりまで「絶対に」縮めなきゃならない、って意味じゃないですよね? だって、もしB5くらいのサイズに描いたイラストを上げたくなったら、相当縮小しなきゃならなくなって絶対線とか潰れません? まだ試しては無いですけど…。 例えばB5サイズの絵を上げたいとして、「出来るだけ」1200×675px(あるいは縦横反対として)に近づけた方が良い、って事で良いんでしょうか?
目的は違うかもしれないけど一度漫画描いてみるのはどうだろ 美術書や地道な練習が続かないのは楽しくない・自分の絵柄と乖離してるから反映できない・特訓した成果をXとかに上げたりもできなくて、やりがいがないからだと思う たまに上げてる人もいるけど、そういう人は大半上手くてそれ自体が作品みたいなこと多いし あと躍動感のあるポーズが描けないのは、描ける描けない以前にそもそも頭の中に描きたいポーズがないからでは? その点漫画だと顔だけが続くと違和感だから、必要に迫られてカメラアングル変えたりポーズを描くようになる 下手でも話として成立してれば練習絵でもXとかに上げて反応ももらいやすい
お返事ありがとうございます。 仰る通り美術解剖学書が楽しくなさ過ぎてページは無理矢理めくるんですが頭に入らない…絵もリアル寄りで反映しにくいです。 漫画はネタや台詞はわりかしポンポン思いつくのですが画力的に棒立ちになる事が多いです。ですが、美術解剖学を学ぶよりはずっと楽しいので漫画を絵まで仕上げ切る方にシフトチェンジしようと思いました。 躍動感のあるポーズについては頭の中に理想のポーズは浮かぶのですが資料無しだと骨折絵になってしまいます。そこで似たポーズはないか資料探しに何時間、下手すると半日も奔走して結局見つからず疲れてふて寝するという悪循環を繰り返しています。 下手でも漫画を絵まで仕上げ切り恥ずかしいですがXに上げてみます。
私元生首絵師だったけど、今は全身とある程度のポーズは描けるようになったよ。 漫画も描いてる。 まずは生首からバストアップにしてみたらどうかな? バストアップのいろんな角度慣れたら全身、全身慣れたら動かしてみるとか。 1さんの言ってる通り漫画描いてみるのもいいと思う。 なにか合う方法が見つかるといいね。
お返事ありがとうございます。 元生首絵師から全身とある程度のポーズがお描きになれるまでレベルアップするだなんて凄いと思います。漫画描いてらっしゃるんですね。私も1枚絵をどうにかしようと悪戦苦闘せずいきなり漫画から描いてみようと1様のご助言もあり考えております。 正面や斜めのバストアップは何とか描けるんですがあおりや俯瞰になるとかなり怪しくなります。首がウィークポイントです。納得のいく絵にならない、難しいです。 全身になると手が難しい、足はもっと難しいです。 良い資料があると何とか描けます。理想は簡単なポーズくらいは資料無しで描けるようになりたいです。
あおりと俯瞰かぁ あおりと俯瞰ほぼ専門で添削とかやってる動画あったりするからそれを見てみるとかもいいかもしれない 首は……… キャラを描く前に人形描いてとりあえず首が耳の下から鎖骨上の…どう繋がってるかを色んなイラスト見てみるとか 手足難しいよね 私は描けない角度の手足は毎回自分で自分の写真を資料撮ってるよ 簡単な三脚とかあったら尚良いかも ポーズは自分で構想は練れてる感じなのかな 頭の中にある、みたいな それで厳しいならデッサン人形や3Dモデルでその動きをしてもらうといいかも
解剖学よりイラストや漫画の初心者の本を買ってみたらどうだろうか。解剖学はリアルすぎて意味分からないし楽しくないと思う。 イラスト漫画初心者向けの本は、デフォルメされた絵で解説が進んでいくから、解剖学よりかは楽しいと思う。 そしてデフォルメの体が描けるようになった!って思ってから解剖学の本見るといいと思う。
お返事ありがとうございます。 過去に村田雄介先生の漫画の初心者の本を買ってみました。 解剖学よりは楽しかったです。 あと韓国のイラストレーターの絵の描き方の本も買っています。 絵柄にかなり癖がありますが同じく解剖学よりは楽しかったです。 デフォルメの体が描けるようになってから解剖学の本を見るんですね。 学習の順番、ためになります。
躍動感あるイラストを描けるようになりたいなら個人的にはアニメのバトルシーンとかの模写をおすすめします。 好きなアニメやキャラがあるならそれを参考にするとモチベも上がると思う。滾るシーンで一時停止して模写する! 特に無ければ、某教育TVの忍者アニメがおすすめ。少ない線なのにどのキャラもイキイキ描かれてて模写するの楽しいです。 トレスよりは模写の方が断然練習になると思う。トレスはあんまり頭使わなくても描けちゃうからね。模写は観察力アップにはもってこいだと思う。 模写を続けると、自分の中で描けるポーズのストックがどんどん増える。ストックが増えるとやがて自分の描きたいポーズを自在に表現できるようになっていくと思う。 模写する時は、初めはとにかくゆっくり正確に描き写すといいと思う。初めからピアノを正確に速く弾くのって無理ですよね。誰だってゆっくり練習して徐々に速く弾けるようになりますよね。絵も同じです、初めからクロッキーみたいにスピード重視で描いても意味ないと思ってます。 あとは3さんと同じで、ある程度描けるようになったら解剖学に手を付けるとより理解が深まると思います。
ポーマニのドローイングでまずは全身の骨組みだけ模写するのはどうかな? 首と背骨、足と腕を棒だけで書くって感じ。最初から繋げて描かなきゃじゃなくて、全身のバランスを何となくで掴めたら、あとは筋肉を貼りつけてく感じでさ… 慣れてきたらそのまま時間を長くして筋肉も模写してみたらいいよ!私はそれでいい感じになった!
自分の写真撮って生首から下に貼り付けてトレスし始めたら? ドレスだけでも最初は疲れるし為になるよ
生首から体は生えません! 体から首が生えているのです! とりあえずAmazonなどで買える美術練習用の全裸の写真集を買って全ページの全ての写真を模写しましょう。 出来れば毎日60分時間を作って模写しましょう 60分時間を作るのが難しければ、20分が最低ラインです。 毎日20分全裸模写を最低でも60日間は続けて下さい。 そうする事で頭に人間の体の骨格や筋肉の流れが入ります。 お金があるなら何冊か違う写真集を買って、出来れば男女で模写して下さい。 それが出来たら次の60日間は服を着ている人間の全身の写真を模写して下さい。 服や布の流れがわかるようになります。
顔だけ描いてて顔は描けるようになったけどそこから先を描こうとすると他の部分が下手すぎて心が折れて先に進めない状態なのかな? とりあえず顔描くのやめて、ジェスチャードローイングとかやるといいと思う 全体を描く事を意識して数をこなす 解剖学とかは全身を描けるようになってから まずはシルエットが合ってりゃオッケーくらいの気持ちで全身を描く事に慣れよう クリスタとかで3Dモデルなぞって練習するのもいいと思う
逆に身体から生首を生やす方法にするとかは? 自分はたまに身体から描くときあるよ