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イラストや絵描きに関する悩み・相談の投稿一覧。画力向上、スランプ、ツール選び、デジタルイラストの疑問など。
イラストのマンツーマン指導とかってあったりしないでしょうか？ 最近SNSで伸び悩んでおり、いろいろな講座や本などを見ているのですが、いまいち改善に繋がりません。 なので、例えばプロ絵師であったり知見のある専門家にマンツーマン指導をしていただきたいなと考えることが増えました。 イメージとしてはか〇げ先生へ弟子入りするといったものが近いのですが、私が美少女イラストは描かないのでその先生のとこ
シワのあるおじさんキャラやおばさんキャラって２次元だとあまり需要ありませんが、例えば口元にシワを描くだけでキャラの魅力がそんなに削がれてしまうものでしょうか？ ２次元での父母キャラもシワひとつもないことが多いのでふと気になりました あと皆さんはおじさんおばさんキャラを描くときにシワをしっかり描きますか？
表紙や挿し絵を描きたくなる小説書きさんの作品ってどんな作品でどんな関係性でいますか？ 作品のFAを描いてる様子に、表には出しませんが嫉妬や羨望を抱きます。楽しそうでいいな〜と思いました。 私に声がかかることはないと思うのですが、描きたくなる小説はどんな感じなのか気になりました。お手隙にでも回答いただけたらと思います。
モノクロ漫画なのに、キラキラとか、ギラギラしたような絵の漫画家さんを教えてください。 絵描きです。漫画を書いているのですがオンラインで単色塗りのものを描くことが多いため、モノクロ原稿となるとどうにも画面が平坦になるのが悩みで…。 推しの子やメダリストのような、モノクロなのに光が差しているような絵が好みです。私もキャラの『光』を表現したい。 参考にしたいので、思い当たる漫画や作家様が居
かっこいい絵を描ける人は少ないんでしょうか？ 理想の絵柄を見つけたくてXで度々探しているんですが、なかなか見つかりません 絵がうまい人のフォロー欄などを見ていますが、そこでよく見かけるのは美少女絵描きです 透明感のある、萌え絵の最上位バージョンみたいな綺麗な美少女を描く人は沢山見つかります 私が探しているのはその逆で、油絵のようなコッテリした塗り、もしくはパキッとしたアニメ塗りで、骨太感の
フルカラー絵しか投稿できないのが悩みです 現在Twitterで二次創作イラストを投稿しています。基本的にフルカラー絵のみ、途中経過を載せたりはするのですが、着色やアイデアに時間をかけるので投稿頻度が少なくなりがちです。 周囲は線画のみ、またはモノクロイラストを高頻度で投稿して交流も盛んで、それをいつも羨ましく思いながら眺めています。私も真似しようと思うのですが、線画だと自信を持って投稿でき
服をめっちゃこだわってんなって思う絵描きさん教えて リアルクローズな服装というより独自の世界持ってる人 雑誌のSO苑に載ってそうな個性的な感じの人知りたい
生き生きとした線が描けるようになりたいです 自分はもともとかっちり綺麗な線で描かれた漫画、イラストが好きで自分もそのように真似てかっちり線を描いてきました ただ、最近いくら絵に動きが出てきたとはいえなんか固いな…と思って悩んでいたんですが、 某スケート漫画を見て、生き生きしてる！と感動をしました なので、線をあえて崩して描こうとするんですが、それだとなんかただの下書きのように見えてしまって
献本1冊と辛ラーメン3食パックで表紙イラストを描いて欲しいと頼まれました 皆さんはビックリする御礼(報酬)で何かをして欲しいと頼まれた事はありますか？
イラストの背景について 気楽にQ&Aで回答が得られなかったのでここで質問します 風景が描けないためいつもバックに四角や丸を配置して誤魔化していますが、デザイン性のあるフリー素材などを多用してもいいのか気になっています。 言わなきゃ分からないとは思いつつ、実力でないものを使うことに後ろめたさがあります。自作でない素材を使ってる人ってどう思いますか？
絵柄が変わって昔の絵柄の方が良かった…って商業作家は沢山いると思いますが、アマチュア作家にもいますか？ 二次創作、一次創作どちらでもよく、アマチュアである事だけが前提条件です。 上手くはなっているんだけれど…！昔の絵柄の方が良かった…！ そういう経験ありますか？
女子中学生っぽい絵柄をやめるには 気を抜くと女子中学生の修学旅行のしおりみたいな絵になってしまうのを辞めたいです ショタコンで成人男性に興味無いので 顎尖らせるとか以外の方向で(それはそれで女子中学生っぽいですが)いい案はありませんか？ 今気をつけていること 目を小さめに描く 勝手に三白眼とかガンギマリ顔にしない 身体を手抜きせずに描く 線画を適当に済ませない 顎尖らせない
イラストの背景に自分で撮影した写真を使うのは問題ありませんか？ ①自分で撮影した繁華街をそのまま背景に使用 ②施設を撮影して(遊園地やカフェ、パチスロ店、スーパー内など)をそのまま背景に使用 ③公共の特定の建物を撮影して(水族館、役場、郵便局など)をそのまま背景に使用 いずれもインターネットにアップロードする場合です
実在する小説をイラストに登場させることについて。 イラスト内に実在する小説を背景(複数置いてある小道具のひとつ)に登場させたいです。 勿論表紙はトレースはせずに模写で、タイトルの文字は潰れて見えなくなるサイズなので適当に文字のような記号に置き換えています。 寄稿依頼を受けて描いているイラストですので、最終的には主催者へ確認致しますが、このような表現も例えば作品内に公式ロゴを使用するような
肌の塗りの流行変化について質問です。 今風の塗りにしたくて色々研究しているのですが、全体的に彩度が控えめになったのに加えて肌色が黄色系→青・ピンク系に変わってきたのかなという感じがしています。 具体例で言うとア〇マスは古めのシリーズ（デ〇マスなど）はかなり黄色っぽい肌ですが、最近のシリーズになるほどピンク系に変わってきているような… また、肌色がかなり白に近い色で塗られていたり顔に影をほとん
線画と塗りのレイヤーを統合して、描きこむイラストの描き方に憧れています 色々なメイキングを見ていてやり方などはなんとなくわかっているんですが、 統合して塗り込む勇気？がありません いつもアニメ塗りに近いやり方なので、どうしても線画を潰すことに抵抗があります 統合して塗り込むやり方で描いているみなさん、初めてやった時どうやってはじめましたか？ ハードルを下げるやり方を教えていただきたいです
絵描きですが、投げ縄ツールや拡縮回転なしで絵を描けないことがコンプレックスです。 いつもアタリ→下書きのあと線画や塗りの途中に何度もパーツの位置をずらしたり角度を変えたりと、後付けの調整を重ねて帳尻あわせをして絵を完成させています。 しつこく微調整しているので完成品は自分でもよく描けてるなという出来で評価も貰えているのですが、それとくらべると本来の自分の画力（レイヤーやツールなしのアナログ
「絵柄が変わったね」とよく人から言われるのですが、自分は変えているつもりがないので、そうかな〜と流すしかありません…。 絵柄が固定されるよう気をつけているのですが、うまくいっていないだと思います。 絵柄が変わらないためには、どうすればいいのでしょうか？
好みの意見を聞きたいです！ 理由も添えてくれると嬉しいです！ ちょっと筋肉質（ムキムキではないががっしりはしている）で背の高い男性キャラ、シャツにサスペンダー衣装 後ろ姿が公式で出ていないため、サスペンダーの後ろ部分は捏造で描くしかありません この時、どれで描きますか？ ①Yサスペンダー ②Xサスペンダー ③Hサスペンダー どれもいいな…と思って手がとまっています 皆
後からデッサンの変なところに気づくのは何故なんでしょうか？ 1週間前に描いた絵を見たら、顔に対して体が大きすぎて、首も長めに描いていました。どう見てもバランスがおかしいのに、描いた時は良く描けたなと思っていました。 その時の自分が信用できないのと同時に、今のこの感覚が合っているのかも怪しく感じて正解が分からなくなります。 同じ様な経験された方いらっしゃいますか？どうしたら感覚のブレを起こさず