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気になるデッサンの狂いと気にならない作画について。 漫画において、デッサンの狂いが気になるな…と思って好きになれない作画と、まじまじ観察すると狂っているのに何故か気にならない(むしろ魅力的な)作画ってありますよね。 皆さんは、漫画を読まれていてどういった時に作画の違和感を感じますか？ また、デッサンが狂っていても魅力を感じる作画とはどんなものだと思いますか？ ちなみにトピ主は、顔のパースと身体のパースがチグハグで、ポージングが自然に見えないデッサンには強烈な違和感を覚えます。 魅力を感じるのは、リアル寄りの絵柄じゃないのにアオリやフカン、あらゆる角度から見ても美しくデフォルメされた顔や身体が描写されている作画です。
絵描きのポスト整理について。 ①文章のみの投稿を削除する際はどれくらい時間を置いてから消していますか？ ②整理をすることによって作品への反応・フォロワー数の伸びは変わりましたか？ ③フォロワーに定期的に整理することを伝えていますか？
絵柄の系統が近い＆好きすぎて似てしまうのが怖く、あえて見ないようにしていた自分の上位互換的絵描きを久しぶりに見たら大幅に絵柄が変わっていて全然好みではなくなっていました。 絵柄を変えたのなら遠慮なく参考にさせてもらおうと思うのですが昔の絵に似せるのはパクでは無いですよね？
漫画一本描く中で絵柄が安定しないのが悩みですが、同じ悩みのある方はいますか？もしくは、他人の同人誌を読んで絵柄の不安定さが気になることってどれくらいありますか？ 別人やトレスを疑われるレベルの差ではない(と思いたい)のですが、絵柄？絵のクオリティ？がコマごとに異なり、不安定になります。 一枚絵だと得意な角度やポージングで描けるのいいんですが、漫画だとそのクオリティで毎コマ描き続けることができず…。 ただ、私は他の方の同人誌を読んで、絵柄不安定だなーと思ったことはないので、自分で気にしすぎなのでは？とも思い質問させていただきます。 そういうもんだって安心したい…。
デフォルメでフォロワーが増えて、頭身が高い絵を描きにくいです。 デフォルメは得意なんですが、普通のバランスの絵はそこまで上手く描けるわけではありません。本当はそちらの方に力を入れて練習したいです。 ただ、伸びるのはデフォルメばかり、フォロワーに求められてるのもそちらなんだろうと思うとなんだかやりにくく感じてしまっています。デフォルメ絵も好きではあるんですが……。 描きたい理想と求められてるものにギャップがある方、どのようにしていますか？
板タブ、液タブ、iPad、タブレットPC…絵描きの皆さんどれを使ってますか？ もし良ければそれを選んだ理由やメーカー名なども共に書いてくださると嬉しいです。 ちなみに自分はXPpenの板使ってます。タブレットPC以外は全部使ったことありますが、安い上に画面が広いので気に入ってます。 複数デバイス所持の方はよく使う方をお願いします
皆さんはセンスってどうやって磨きましたか？ 絵描きですが、壊滅的にセンスがありません。 絵の色のセンス、漫画の画面作りのセンス、オフ本の表紙デザインのセンス、お品書きの画像のセンス、なにもかもが自分には足りなく、今どきなスタイリッシュだったりオシャレなセンスを持つ人達が羨ましいです。 私もそういう絵や漫画を描きたいですし、オフイベなどでセンスのいい、オシャレなグッズをつくったりとかしてみたいのですが、私の絵はどこか垢抜けず、漫画の画面作りも素人っぽくてオシャレじゃありません。 最近の絵を描く人はそういったセンスが最初からあるのか？ってくらいセンスがいい、オシャレな人が多いように感じるのですが、そういう人はどんなところでセンスを磨いていますか？ デザインやカラーセンスの本で学んだり、デザイン展に行ったり、オシャレ雑誌などを買ったりして勉強したらいいのでしょうか？？ 日本画や西洋美術が好きで美術展には結構行くのですが、デザイン展などには行ったことがなく… 元々私のようになんかダサい、垢抜けない絵だったのに、今ではセンスがいい、オシャレ、と褒められるようになった方いますか？ 何をどのように勉強したらセンスの良さや、オシャレさは身につくでしょうか？ 頭の悪い質問ですみません。
好きなイラストレーターさんの有料講座を受けてそこで色々技法を学ばせて頂いたのですが、あまりにも影響を受けすぎているのがわかると、描き手（この場合トピ主）に対しての印象ってどう思いますか？ お金を払ってその方の技術を学んだのだから、その分自分でも同じ描き方で描いていいのでは？と思うのですが、うまくいけばいった分「パクリ」のように思えてしまって複雑です。 その方の色使いや塗り方がとても好きなのですが、うまく真似が出来ても「本当はこんな色にしたくないのにな･･･」と思いながらわざと色調をずらしたり、全然違う線の太さにしたり、とにかく「パクリではない」表現にするために必死になってしまいます。 その結果、納得のいかない作品がどんどん増えていきます。 自分では堂々と真似したい！せっかく学んだものを無駄にしたくないという気持ちがあるのですが、上記のような理由で、覚えた技法を生かせる事が出来ず悩んでいます。 ちなみにSNS上では講座を受けた事は隠していませんし「この人みたいな絵が描きたい」という事も度々発信しています。 そのまま好きなように描いていいのか、もしくは有料で学んだとは言え、あくまで参考程度にとどめた方がいいなど教えて頂けたら嬉しいです。
「ドンキで買ったような安っぽいコスプレしているキャラ」を描きたいのですが、分かりやすいチープ感はどうやったら出ますか たとえば制服のジャケットなどもペラペラで、色も安っぽく、小物なんかもちゃちくて、宝石なんかも全部偽物感あって、ちゃんとした衣装に比べて重厚感？重量感？やディテールなどありませんよね それを描くとぱっと見単に「絵が下手だからちゃんと服を描けていない」印象になります 単に下手だからジャケットもベルトもパーツもペラペラな風に見えます 依頼絵なので向こうのコンセプト的に背景に和室界隈的な背景描いたりドンキの包装描いてみたいなのも出来ません、白背景立ち絵です 着ているキャラは男女ともにモデル体型やソフトマッチョ、手足が長くスタイルよく、本気でポーズキメてるのでシルエットもださくできません 値札シールや値引きシール、ユニクロのサイズシールつけたまんまみたいなのもコンセプト上できません
所謂オヴァ絵って本人が無自覚なケースか直したくても直せないケースが多いと感じるんですが 敢えて好きで古い絵でやってるって人は少数派なんでしょうか？ 流行の絵柄が悪いとか劣っていると言う意図は無く単に自分の好みが曲げたくても曲げられないだけです。 私は90年代の格ゲーみたいな絵がドストライクですが浮いてるのは自覚しています。 時代に合った可愛さを追求すればもう少し数字取れるだろうなと思いつつアマチュアだし人気優先で描いてるわけではないのでそのままで居ます。 周りの同年代は自動的に現代の絵柄に適応していってるように見えます。今風の絵柄が一番可愛いと思っていられるなら流行に乗りつつ描いてて苦にならなくて理想的ですよね。 オヴァ絵を恥ずかしいと思ってる人が多いようなのでやっぱり古い絵への執着を捨てられないって少数なんでしょうか？出来れば捨てたいぐらいです…
イラストを依頼したらサイズがめちゃくちゃデカかったことに今気づきました 一次創作のキャラクター（ヒロイン・ヒーロー）をpixivリクエストで描いてもらったら、もらったpng画像サイズが1750mm*2470mmという凄まじい大きさであることに今気づきました。 依頼したのは半年前で、身の回りが落ち着いたので個人利用のグッズを作ろうとカンバスサイズ確認したらびっくりしまして……どうしよう何でも作れそう……！ これって改めてお礼言ったほうがいいですか？労力凄まじくない？ というか何作ろう？こんなにでっかいと本当に何でも作れそうなんでオススメのグッズがあったら教えてください！！
低年齢層って何故デッサンが崩れた絵を好むのでしょうか？ 現在10代のオタクが大部分を占めているジャンルで活動しています。 周りの低年齢層を見ていて思ったのですが、ジャンル大手の人の中でもデッサンが整っているプロっぽい人よりデッサンが崩れている素人っぽい絵描きをちやほやしている傾向があるなと感じました。 絵柄・色・塗りがより今風なものが好まれるのは前提として分かるのですが、そういう前提部分のセンスは同じくらいのレベルですしどちらも頭身の低い萌え系絵です。 やはり安定した画力の見るからにプロという感じの絵描きには何となく近寄りがたさがあって、「自分でも描けそう」「親しみやすい」と感じる人の方が人気者になるのでしょうか？ ※変に勘繰られそうですが自分や身内の事を書いているわけではなくあくまで客観的に界隈大手絵描き2人を見比べて感じた話です
独特な世界観を描く絵描きさんを知りたいです。 萌え絵ではない 低頭身デフォルメキャラ 主線は細いペンでしっかり 不穏な雰囲気 プロアマ国内海外問いません。 こういう絵描きさんをご存じでしたら教えてください。 そう言う絵が描きたくて、参考にしたいです。
今のXで新規に見てもらう方法を教えてください ・同人系ではなく一般向けオシャレ系イラスト一次創作をしていたフォロワー2桁垢、反応はぼちぼち ・気まぐれに数個だけ投稿した二次創作がウケてフォロワーが1000人近く増える ・その後一次創作を投稿すると反応がほぼ0になる ・まだ知らない一次創作垢をいいねリポストフォローをしても反応が0 という状況で困ってる！！ まだ知り合った事がない人には、いいねしたりフォローしたりタグを付けたりで存在を認知してもらう所から始まるかと思うけど、何故か新しい垢からの反応が無くなりそもそも知ってもらえなくなりました Xになり仕様が変わったんでしょうか？ フォロワー増加のきっかけになった関連じゃないとインプレが落ちるからアルゴリズムに無価値と判断され他人に表示されなくなる…とか？ そうだとして、今のフォロワーから反応が無いことは別に良いんですが、新たな垢にリポストやフォローをしても無反応なのは何故でしょうか？ 投稿はこまめにしておりアイコンやヘッダーは一次創作のままです ちなみに最近始めたインスタやskebは順調に伸びてる
ライダー、戦隊モノ、ウルト◯マン等の特撮系イラストが得意な方助けてください！！泣 トピ主は普段ブ◯アカ的な絵柄なのですが、このたび諸事情で黄◯騎士ガ◯というキャラクターを描くことになりました。 しかし、資料を探して描いてみたものの、いないな◯ばあのワ◯ワンとなまはげの中間みたいな絵柄になってしまい苦戦しています。 こちらは相手に渡すものであり、かつその相手には私が絵描きであることを伝えているのでさすがに顔面崩壊は避けたいです… 無機物系のキャラを描くときに心がけていること、練習方法を伺えるとありがたいです
厚塗りってどうやって始めましたか？ 漠然とした質問をしてしまい、すみません。 メイキング動画を見て自分なりに描いてみたりしたんですが、いまいち描き方が掴めず…。 厚塗り系の絵柄をしてる方はどういった形で描き慣れましたか？ひたすら厚塗りで描くしかないですかね…？模写とかしましたか…？ 厚塗りにも様々な描き方があると思うのですが、皆様はどんな風に描いていますか？ 何かオススメの入門書や練習法などありますか？ 何が聞きたいかも正直わからないことだらけで曖昧なのですが、とにかく厚塗りの入り方がよくわからないです…。 なにか入り込むキッカケのような物が欲しくてトピを立てました。 質問のどれか一つだけでも大丈夫なので、コメント頂ければ幸いです。
質問です。 模写をすること「しか」できない人っていうのは「絵が上手い」に入りますか？ 私は別に絵描きを目指しているわけではないただの素人なんですが、普段から色んな漫画やアニメに触れているからか、模写であればどんなキャラクターだろうと細部に至るまでほぼほぼ完璧に描けます。 ところが、何も見ないで「何か描いてみて」って言われると、棒人間しか描けません。頭の中ではイメージ出来てるんですけど手に伝わりません。壊滅的に酷い絵が出来上がります。 私みたいな人っていうのは、もし上達したいのであれば、場数を踏みまくって感覚を掴んで描き方を体に叩きこむしかないのでしょうか？ よろしくお願いします。
添削のお願いです。背景が絶望的に下手くそなものでして……描けるようになりたいんです。 目標はシンプルな人工物のある不気味な場所……いわゆるリミナルスペースのような空間を描けるようになりたいんです。 ひたすら描こうとしても改善点が具体的によくわからないのでご指摘していただきたいです。
線画の素人感を消したいです 【困っていること】 線画が素人っぽいのを直したい 【使ってるアプリ、ブラシ】 アイビス 筆圧感知有り ペン ハード 太さ1.2 線画は画像のような感じなのですが、素人というか「イラスト描き初めの人が描いた線画」って感じが拭えないです（実際最近イラストを始めました） 筆圧感知もあるので入り抜き？をした方がいいのでしょうか？ それともブラシを変えるべきでしょうか？ 色々なブラシを試しましたがバケツ塗りの時に色が入らない？みたいなブラシはイマイチです お願い致します
「鼻がない、或いはほぼ省略されている絵柄」の作品を探しています。 「基本鼻なしだけどたまに描かれている作品」もOKです。 あまりこの手の作品に詳しくないので多くは例を挙げられませんが、具体的な作品名を出すと「ひそねとまそたん」「日常」みたいな感じです。 多めに参考資料が欲しいのでジャンル、年代などは問いません。 何か知っている作品がありましたら、教えていただけると幸いです。
気になるデッサンの狂いと気にならない作画について。 漫画において、デッサンの狂いが気になるな…と思って好きになれない作画と、まじまじ観察すると狂っているのに何故か気にならない(むしろ魅力的な)作画ってありますよね。 皆さんは、漫画を読まれていてどういった時に作画の違和感を感じますか？ また、デッサンが狂っていても魅力を感じる作画とはどんなものだと思いますか？ ちなみにトピ主は、顔のパースと身体のパースがチグハグで、ポージングが自然に見えないデッサンには強烈な違和感を覚えます。 魅力を感じるのは、リアル寄りの絵柄じゃないのにアオリやフカン、あらゆる角度から見ても美しくデフォルメされた顔や身体が描写されている作画です。
絵描きのポスト整理について。 ①文章のみの投稿を削除する際はどれくらい時間を置いてから消していますか？ ②整理をすることによって作品への反応・フォロワー数の伸びは変わりましたか？ ③フォロワーに定期的に整理することを伝えていますか？
絵柄の系統が近い＆好きすぎて似てしまうのが怖く、あえて見ないようにしていた自分の上位互換的絵描きを久しぶりに見たら大幅に絵柄が変わっていて全然好みではなくなっていました。 絵柄を変えたのなら遠慮なく参考にさせてもらおうと思うのですが昔の絵に似せるのはパクでは無いですよね？
漫画一本描く中で絵柄が安定しないのが悩みですが、同じ悩みのある方はいますか？もしくは、他人の同人誌を読んで絵柄の不安定さが気になることってどれくらいありますか？ 別人やトレスを疑われるレベルの差ではない(と思いたい)のですが、絵柄？絵のクオリティ？がコマごとに異なり、不安定になります。 一枚絵だと得意な角度やポージングで描けるのいいんですが、漫画だとそのクオリティで毎コマ描き続けることができず…。 ただ、私は他の方の同人誌を読んで、絵柄不安定だなーと思ったことはないので、自分で気にしすぎなのでは？とも思い質問させていただきます。 そういうもんだって安心したい…。
デフォルメでフォロワーが増えて、頭身が高い絵を描きにくいです。 デフォルメは得意なんですが、普通のバランスの絵はそこまで上手く描けるわけではありません。本当はそちらの方に力を入れて練習したいです。 ただ、伸びるのはデフォルメばかり、フォロワーに求められてるのもそちらなんだろうと思うとなんだかやりにくく感じてしまっています。デフォルメ絵も好きではあるんですが……。 描きたい理想と求められてるものにギャップがある方、どのようにしていますか？
板タブ、液タブ、iPad、タブレットPC…絵描きの皆さんどれを使ってますか？ もし良ければそれを選んだ理由やメーカー名なども共に書いてくださると嬉しいです。 ちなみに自分はXPpenの板使ってます。タブレットPC以外は全部使ったことありますが、安い上に画面が広いので気に入ってます。 複数デバイス所持の方はよく使う方をお願いします
皆さんはセンスってどうやって磨きましたか？ 絵描きですが、壊滅的にセンスがありません。 絵の色のセンス、漫画の画面作りのセンス、オフ本の表紙デザインのセンス、お品書きの画像のセンス、なにもかもが自分には足りなく、今どきなスタイリッシュだったりオシャレなセンスを持つ人達が羨ましいです。 私もそういう絵や漫画を描きたいですし、オフイベなどでセンスのいい、オシャレなグッズをつくったりとかしてみたいのですが、私の絵はどこか垢抜けず、漫画の画面作りも素人っぽくてオシャレじゃありません。 最近の絵を描く人はそういったセンスが最初からあるのか？ってくらいセンスがいい、オシャレな人が多いように感じるのですが、そういう人はどんなところでセンスを磨いていますか？ デザインやカラーセンスの本で学んだり、デザイン展に行ったり、オシャレ雑誌などを買ったりして勉強したらいいのでしょうか？？ 日本画や西洋美術が好きで美術展には結構行くのですが、デザイン展などには行ったことがなく… 元々私のようになんかダサい、垢抜けない絵だったのに、今ではセンスがいい、オシャレ、と褒められるようになった方いますか？ 何をどのように勉強したらセンスの良さや、オシャレさは身につくでしょうか？ 頭の悪い質問ですみません。
好きなイラストレーターさんの有料講座を受けてそこで色々技法を学ばせて頂いたのですが、あまりにも影響を受けすぎているのがわかると、描き手（この場合トピ主）に対しての印象ってどう思いますか？ お金を払ってその方の技術を学んだのだから、その分自分でも同じ描き方で描いていいのでは？と思うのですが、うまくいけばいった分「パクリ」のように思えてしまって複雑です。 その方の色使いや塗り方がとても好きなのですが、うまく真似が出来ても「本当はこんな色にしたくないのにな･･･」と思いながらわざと色調をずらしたり、全然違う線の太さにしたり、とにかく「パクリではない」表現にするために必死になってしまいます。 その結果、納得のいかない作品がどんどん増えていきます。 自分では堂々と真似したい！せっかく学んだものを無駄にしたくないという気持ちがあるのですが、上記のような理由で、覚えた技法を生かせる事が出来ず悩んでいます。 ちなみにSNS上では講座を受けた事は隠していませんし「この人みたいな絵が描きたい」という事も度々発信しています。 そのまま好きなように描いていいのか、もしくは有料で学んだとは言え、あくまで参考程度にとどめた方がいいなど教えて頂けたら嬉しいです。
「ドンキで買ったような安っぽいコスプレしているキャラ」を描きたいのですが、分かりやすいチープ感はどうやったら出ますか たとえば制服のジャケットなどもペラペラで、色も安っぽく、小物なんかもちゃちくて、宝石なんかも全部偽物感あって、ちゃんとした衣装に比べて重厚感？重量感？やディテールなどありませんよね それを描くとぱっと見単に「絵が下手だからちゃんと服を描けていない」印象になります 単に下手だからジャケットもベルトもパーツもペラペラな風に見えます 依頼絵なので向こうのコンセプト的に背景に和室界隈的な背景描いたりドンキの包装描いてみたいなのも出来ません、白背景立ち絵です 着ているキャラは男女ともにモデル体型やソフトマッチョ、手足が長くスタイルよく、本気でポーズキメてるのでシルエットもださくできません 値札シールや値引きシール、ユニクロのサイズシールつけたまんまみたいなのもコンセプト上できません
所謂オヴァ絵って本人が無自覚なケースか直したくても直せないケースが多いと感じるんですが 敢えて好きで古い絵でやってるって人は少数派なんでしょうか？ 流行の絵柄が悪いとか劣っていると言う意図は無く単に自分の好みが曲げたくても曲げられないだけです。 私は90年代の格ゲーみたいな絵がドストライクですが浮いてるのは自覚しています。 時代に合った可愛さを追求すればもう少し数字取れるだろうなと思いつつアマチュアだし人気優先で描いてるわけではないのでそのままで居ます。 周りの同年代は自動的に現代の絵柄に適応していってるように見えます。今風の絵柄が一番可愛いと思っていられるなら流行に乗りつつ描いてて苦にならなくて理想的ですよね。 オヴァ絵を恥ずかしいと思ってる人が多いようなのでやっぱり古い絵への執着を捨てられないって少数なんでしょうか？出来れば捨てたいぐらいです…
イラストを依頼したらサイズがめちゃくちゃデカかったことに今気づきました 一次創作のキャラクター（ヒロイン・ヒーロー）をpixivリクエストで描いてもらったら、もらったpng画像サイズが1750mm*2470mmという凄まじい大きさであることに今気づきました。 依頼したのは半年前で、身の回りが落ち着いたので個人利用のグッズを作ろうとカンバスサイズ確認したらびっくりしまして……どうしよう何でも作れそう……！ これって改めてお礼言ったほうがいいですか？労力凄まじくない？ というか何作ろう？こんなにでっかいと本当に何でも作れそうなんでオススメのグッズがあったら教えてください！！
低年齢層って何故デッサンが崩れた絵を好むのでしょうか？ 現在10代のオタクが大部分を占めているジャンルで活動しています。 周りの低年齢層を見ていて思ったのですが、ジャンル大手の人の中でもデッサンが整っているプロっぽい人よりデッサンが崩れている素人っぽい絵描きをちやほやしている傾向があるなと感じました。 絵柄・色・塗りがより今風なものが好まれるのは前提として分かるのですが、そういう前提部分のセンスは同じくらいのレベルですしどちらも頭身の低い萌え系絵です。 やはり安定した画力の見るからにプロという感じの絵描きには何となく近寄りがたさがあって、「自分でも描けそう」「親しみやすい」と感じる人の方が人気者になるのでしょうか？ ※変に勘繰られそうですが自分や身内の事を書いているわけではなくあくまで客観的に界隈大手絵描き2人を見比べて感じた話です
独特な世界観を描く絵描きさんを知りたいです。 萌え絵ではない 低頭身デフォルメキャラ 主線は細いペンでしっかり 不穏な雰囲気 プロアマ国内海外問いません。 こういう絵描きさんをご存じでしたら教えてください。 そう言う絵が描きたくて、参考にしたいです。
今のXで新規に見てもらう方法を教えてください ・同人系ではなく一般向けオシャレ系イラスト一次創作をしていたフォロワー2桁垢、反応はぼちぼち ・気まぐれに数個だけ投稿した二次創作がウケてフォロワーが1000人近く増える ・その後一次創作を投稿すると反応がほぼ0になる ・まだ知らない一次創作垢をいいねリポストフォローをしても反応が0 という状況で困ってる！！ まだ知り合った事がない人には、いいねしたりフォローしたりタグを付けたりで存在を認知してもらう所から始まるかと思うけど、何故か新しい垢からの反応が無くなりそもそも知ってもらえなくなりました Xになり仕様が変わったんでしょうか？ フォロワー増加のきっかけになった関連じゃないとインプレが落ちるからアルゴリズムに無価値と判断され他人に表示されなくなる…とか？ そうだとして、今のフォロワーから反応が無いことは別に良いんですが、新たな垢にリポストやフォローをしても無反応なのは何故でしょうか？ 投稿はこまめにしておりアイコンやヘッダーは一次創作のままです ちなみに最近始めたインスタやskebは順調に伸びてる
ライダー、戦隊モノ、ウルト◯マン等の特撮系イラストが得意な方助けてください！！泣 トピ主は普段ブ◯アカ的な絵柄なのですが、このたび諸事情で黄◯騎士ガ◯というキャラクターを描くことになりました。 しかし、資料を探して描いてみたものの、いないな◯ばあのワ◯ワンとなまはげの中間みたいな絵柄になってしまい苦戦しています。 こちらは相手に渡すものであり、かつその相手には私が絵描きであることを伝えているのでさすがに顔面崩壊は避けたいです… 無機物系のキャラを描くときに心がけていること、練習方法を伺えるとありがたいです
厚塗りってどうやって始めましたか？ 漠然とした質問をしてしまい、すみません。 メイキング動画を見て自分なりに描いてみたりしたんですが、いまいち描き方が掴めず…。 厚塗り系の絵柄をしてる方はどういった形で描き慣れましたか？ひたすら厚塗りで描くしかないですかね…？模写とかしましたか…？ 厚塗りにも様々な描き方があると思うのですが、皆様はどんな風に描いていますか？ 何かオススメの入門書や練習法などありますか？ 何が聞きたいかも正直わからないことだらけで曖昧なのですが、とにかく厚塗りの入り方がよくわからないです…。 なにか入り込むキッカケのような物が欲しくてトピを立てました。 質問のどれか一つだけでも大丈夫なので、コメント頂ければ幸いです。
質問です。 模写をすること「しか」できない人っていうのは「絵が上手い」に入りますか？ 私は別に絵描きを目指しているわけではないただの素人なんですが、普段から色んな漫画やアニメに触れているからか、模写であればどんなキャラクターだろうと細部に至るまでほぼほぼ完璧に描けます。 ところが、何も見ないで「何か描いてみて」って言われると、棒人間しか描けません。頭の中ではイメージ出来てるんですけど手に伝わりません。壊滅的に酷い絵が出来上がります。 私みたいな人っていうのは、もし上達したいのであれば、場数を踏みまくって感覚を掴んで描き方を体に叩きこむしかないのでしょうか？ よろしくお願いします。
添削のお願いです。背景が絶望的に下手くそなものでして……描けるようになりたいんです。 目標はシンプルな人工物のある不気味な場所……いわゆるリミナルスペースのような空間を描けるようになりたいんです。 ひたすら描こうとしても改善点が具体的によくわからないのでご指摘していただきたいです。
線画の素人感を消したいです 【困っていること】 線画が素人っぽいのを直したい 【使ってるアプリ、ブラシ】 アイビス 筆圧感知有り ペン ハード 太さ1.2 線画は画像のような感じなのですが、素人というか「イラスト描き初めの人が描いた線画」って感じが拭えないです（実際最近イラストを始めました） 筆圧感知もあるので入り抜き？をした方がいいのでしょうか？ それともブラシを変えるべきでしょうか？ 色々なブラシを試しましたがバケツ塗りの時に色が入らない？みたいなブラシはイマイチです お願い致します
「鼻がない、或いはほぼ省略されている絵柄」の作品を探しています。 「基本鼻なしだけどたまに描かれている作品」もOKです。 あまりこの手の作品に詳しくないので多くは例を挙げられませんが、具体的な作品名を出すと「ひそねとまそたん」「日常」みたいな感じです。 多めに参考資料が欲しいのでジャンル、年代などは問いません。 何か知っている作品がありましたら、教えていただけると幸いです。