絵描きさんや字書きさんで頭の中でこういうものが表現したい!というイメージがわいてくるのにどう言葉やイラストで表現していいか分からない時、どうしていますか? 気持ちがぐわーっとわいてくるのに、どう表現して発散していいか分からず途方に暮れる時があります。 抽象的で分かりにくいかと思いますが、例えば「受けや攻めが相手と出会って世界の色が変わるような生まれ変わったような気持ちになるのが好きで尊い!」と思った時に、これをどうにか作品にしたいのに、頭の中ではエモシーンがわいてくるけど上手く出力できない…ってなるんです。言葉に出来ないし絵では上手く表現出来ない、でもどうにかして伝えたい! 読み専から描き手に変わったばかりで明らかにインプットやアウトプット不足なのですが、形にできなくて諦めてしまうことが多くて作品作りに進めなくて困っています。 同じように悩まれたことがある方はいますか?
中国語圏のイラストの文化に詳しい方の方が答えられると思います。 原神や陰陽師など中国のゲームに登場する粒子っぽいテクスチャーがついた古代絵画っぽいイラストは何と呼ばれているのでしょうか? 「原神 紙芝居風」などで検索すると出てきます。一般のイラストレーターさんもこのテイストで描いている方があるので独自の作風なわけではなさそうです。
絵柄について。5頭身くらいの絵柄から8頭身くらいの絵柄に変えたことのある方っていらっしゃいますか? 自分は5頭身くらいの、所謂頭身の低い絵柄でずっと創作をしているのですが、最近頭身の高い絵柄に憧れが出てきました。 わりと特徴のある絵柄のようで、アカウントを移動しても○○さんですか?とすぐに気付いていただけます。それほど手癖も強いです。 そこから急に絵柄を変えようと思うと、なんだか空中に絵を描いているような感覚というか、全く勝手が違っていて戸惑ってしまってます。 元からちゃんとしたデッサンなどはしたことがなく、好きな絵柄の模写のみで絵の練習をしていました。感覚で絵を描いていたツケが回ってきたな〜と実感しています。 リアル寄りの絵柄にするためにデッサンだとかそういう絵柄の模写だとかの努力はもちろんしていきますが、似たような理由で絵柄を急激に変えたことのある方がもしいらっしゃったらお話お伺いしたいです。 有効な練習方法などありましたら教えていただけませんでしょうか!
二次創作の絵を描いている者です Xに絵をあげる時にめちゃくちゃ緊張してしまいます 絵を投稿する直前だけならまだしも、投稿したその日一日中気が気ではない感じで少し困っています ちなみに支部だとあまり気にならないです どうしたら緊張せずに絵をあげられるでしょうか? 緊張してしまう人って結構いるのでしょうか? 同じような方、全然緊張しないよ!という方、どなたからでもご意見お聞きしたいです
絵柄のアップデートがしたいです さすがに今の絵柄が古く感じてきたので絵柄を変えてみたいです もともと少女漫画系な絵柄なのですが、今参考にするとしたらどんな作家さんがいいでしょうか?(ここに自分の絵を載せると身バレになるので載せられなくてすみません) また、絵柄の変え方、絵柄を変えた経験のある方の話を聞きたいです 今の絵の良さを残しつつ今っぽくするにはどうしたらいいでしょうか?
絵を描く時にアニメ制作等を題材とした作品を見ながら描くと内容に感化されて集中できることに最近気づいたのですが、それ系の作品で何かオススメがあれば教えて頂けたら有難いです。 なお、SHIROBAKO、ハケンアニメ!(映画)、ブルーピリオド、線は僕を描く、響辺りは視聴済みです。
【例:キiティやミiッフィーに苦戦する】場合の克服方法 可愛い絵柄を、私も先生も上手く描けずに困っています 最近、絵を習い始めました 教室には「こんな絵が描けるようになりますよ」という例で、沢山のアニメ絵が飾ってあります 呪…や徐々の模写などですが、先生は絵の依頼をされる程かなりのクオリティです 生徒さんの作品もすごいものばかりでした 私が習いたいものは可愛い絵柄で、先生にこんな雰囲気の絵(デiィック・ブiルーナやサンリiオみたいなもの、原i田i治などの系統)を描けるようになりたいと伝えたら「あまり経験は無いですが、絵は絵ですから教えることはできますよ」と言われて習うことを決めました それで描いていますが、思ったように似ず、「何で似ないのだろう」と先生と一緒に悩むことが多いです 練習しかないですねと先生にも言われて2人で描いておりますが、正直想像よりも10000倍くらい難しいです 目の位置などドット単位で直しているとそれだけでレッスンが終わることもあります プロでも苦戦するものを克服するのは至難の業ではなかろうかと思いますが、可愛いシンプルな絵柄を克服された方はいらっしゃいますか? 教室に通ったらヒントが見つかるかと思いきや、サクサク描けた試しがありません。
どれが手描きでどれが素材か分かるでしょうか。 昨今素材も豊富になり、トレス素材や3D・自撮りを駆使して作品を作られる方が増えてると思います。私もそうです。 それと同時に「素材使ってるのが丸分かり」という意見も散見され、じゃあどの程度だったらバレるのだろうかと興味が出ました。 そこで画像の手はどれがどの素材、もしくは手描きなのか判別して欲しいです。 使っている素材は3D、トレス素材、自撮りのいずれかで、その中には手描きも混ざっています。 ①番号と素材の種類 ②どの手の描き方が一番好きか 雑談がてらのアンケートになりますので、軽く答えていただけると嬉しいです。
イラストの合作(2人)で、人物担当、小物担当の振り分けをどう思いますか? どうやって合作を完成させていくのが普通でしょうか… 愚痴です。 先日、創作友達から誘われて合作することになりました。 私は合作初めてで、友人は過去に1度あります。 私は人物2人構成でそれぞれ1人描くのが合作と思っていたので、2人入る構図を提案してたのですが、「これだと画面が映えない」「目に視線が行くようにしたいから2人は多い」などといわれ、結局人物1人の構図になりました。 そこまではまだよかったのですが、私の担当はテーブルの上の小物と全体の色塗りだと言われました。 人物が2/3を占める構図で、です。 私は小物を得意とする絵描きではありませんし、色塗りは苦手だと言ったこともありました。 相互フォローのTwitter垢に上げてる絵も、単純な塗りのキャラ単体絵ばかりです。 逆に友人は、小物を描くのも色塗りも好きだと言っており、厚塗りを得意としています。 友人はイラストに対する意識が高く、デフォルメ絵や萌え絵を「デッサン力が足りない雰囲気だけの絵」とバカにしている節があります。 私がまさにその系統の絵描きだったため、「下手くそなやつにメインを描かれたくない」と考えたのかと思い、気分が悪かったです。 だったらなんで合作に誘ったんだよ…と思い、非常にモヤモヤしたので吐き出しました…。 画力の差も、一次創作でもTwitterやpixivの評価数は私の方が多いため、私が目立って下手というわけでもないと思います。 合作をしたことのある方々、どうやって完成させましたか…? こういう振り分けは案外普通なのでしょうか…
デジタルイラストを描き続けて視力が下がり近視になってしまったので10月下旬頃に初めての眼鏡を買いました。 度数は左右共に-1.75で、車の免許更新時の視力検査がギリギリ通るくらいに作って頂きました。 現在絵の制作で使用しているのはiPadで今後の絵の活動のことも考えブルーライトカットができるレンズにして貰ったのですが、眼鏡初心者には強すぎる度数なのか眼鏡酔いが酷く、かけても10分が限界です。 普段PCやiPadで絵を描いていらっしゃる方で眼鏡を使用している方は新しい眼鏡にした時どのような慣れ方をされましたか? 乗り物酔いの薬を処方する方法も考えたのですが大丈夫でしょうか? また、ブルーライトカットのレンズなのでレンズに色が入っており、iPadの画面の色味が変わってしまうのも悩みです。 なのでブルーライトカットレンズの眼鏡を使用している方でイラスト制作時の活用法なども教えて頂きたいです。 長文になり申し訳ございません、宜しくお願いします。
仕事ではなく趣味で絵を描いている方に質問です 画材(液晶端末や絵画ソフト含む)や資料など、これまでザッと何円くらい自己投資しましたか? 今までアナログで…というかノートに描いたものを写真に撮ってiPhoneのアイビスでペン入れして描いていたんですが大学生になってバイトの貯金が貯まってきたのでデジタルに移行しようかなと思ってます! でもiPad本体だけでも高いし、プロの漫画家やイラストレーターになる予定もないのに…と悩んでいます 今の自分には絵を描くこと以外の夢があってそちらの分野で働けたらいいなと思っている次第です 絵を描くことは楽しいです ネットに上げていたらフォロワーも増えて感想ももらえるのでリアルで落ち込むことがあっても励まされたりしています iPhoneでちまちまペン入れをするよりもiPadで描いた方が時短になるし楽しいだろうなっていう憧れも強いです でも奨学金や親の仕送りをもらって大学生活をしているのに高価な買い物ばかりして大丈夫だろうか…と悩んでいます クリエイターやデザイナー志望でもないのでiPadが就活で役に立つともあまり思いません パソコンは大学の論文用に安いノートパソコンを持っていますがスペックが低いので絵を描いたりはできないと思います 漫画やイラストなど絵の同人活動をしている方はどれくらい経費がかかっていますか?本を出す予定はないです バイト代で工面できそうなら頑張りたいなと思いますが予算が全然イメージできないので躊躇しています
イラスト本ってぶっちゃけ売れる?売れない? マンガ本とイラスト本どちらも出したことがある方、はけた冊数に違いはありましたか? 漠然とマンガ本の方が売れるイメージがありますが…
htrって絵の練習、文章の練習以前に美的センスのような何かが足りてない気がするのは気のせいでしょうか? 界隈のhtr字書きが最近一人暮らしを始めたのかよく写真をあげるようになりました。その写真全て、どことなくダサかったり汚かったりするんです。自炊のご飯はワンプレートにごちゃごちゃ、皿の下に敷いてるのは新聞の折込チラシ。飼い犬が伏せてる絨毯は髪の毛、犬の毛だらけにところどころ染み。持ち帰ったスタバの飲み物の後ろにはスーパーのレジ袋と段ボール。可愛いケーキを買っても机どころか脚立の上に置いててその背後にはゴミ袋。映り込む脚は毛がボーボー。 引っ越しからは月日が経っているし本人の「新居の片付け完了」というツイートがあるのでこれが完成系なんだと思います。粗探しのように見たのではなく、パッとTLで写真を目にしただけでもランチョンマット代わりのチラシや背後のゴミ、髪の毛や飼い犬が汚した茶色い染みや絨毯の上に放置したおやつが目立つ感じです。写真はノーマルカメラの撮って出しです。 そういえば、htrの方って撮って出し多いよなと思いいくつか自分で調べてみたのですがブクマや評価が低い方は撮って出し、背後に何か映り込んでいても気にしないで投稿してる方ばかりでした。(たまに加工していてもそれが写真に合ってないというか、撮って出しの暗い写真に極彩色のスタンプベタベタみたいな) 自界隈の大手は絵描きも字書きもフィルターを通したり少し手を加えたような綺麗な写真の人しかいません。以前、表紙が壊滅的にダサいと美的センスやこれを良しとしてしまう脳の作り的に中身もお察しという意見をここで見たことがあります。もしかして日常の写真も関係してるのかもと思うのですが上手く言葉に出来ません。皆さんは関係あると感じますか?
原作に寄せてない絵柄は上手い下手に関わらず人気出にくいですか? 自界隈は原作に寄せた似たような絵柄が多く、htr でも似ててネタが面白ければ評価される感じです。自分は自分の絵柄が好きなので変えたくないけど正直界隈で浮きまくってるしそのせいか頑張って画力上げても中堅止まり 原作に似てない絵柄をどんだけ上手く描いたところで評価って上がりませんか?トピ主は健全イラストしか描けないからネタで勝負もできず、これ以上評価貰うために何をしたらいいかわかりません。やはり受けが良い絵柄に変えるしかないですか?他に何かできることあればアドバイスお願いします。
顔のイラストの描く時の目線の合わせ方について イラストを描く時に両目の目線の方向が合っているのか合っていないのか、自分で描いている時にわからなくなります。バシッと定まったように見えても少し時間を置くと目が合わない感じがしたり…。 複数のサイトを調べ、 ・左右反転 ・黒目を色々動かして場所を探す ・かなり離れてヒキで見る ・色々な方向から見てみる ・二次創作の場合、原作の比率を測って研究する などはやってみました。 参考になる資料をご存知だったり、自分の場合はこうしているという方法を教えていだだけますと助かります。 また、三白眼のキャラに特に苦戦しているのでその場合のポイント等あればコメントお願いします。
超弱小お絵描きマンです。見るのも描くのも大好きで、見るようのアカウントと絵描き垢は別にあります。理由はRTの通知が絵描き本人に行くのが少し恥ずかしいのと、イイネをしてたまにフォローを返されるのが怖いからです。 ですが最近、見る用のタイムラインに自分の絵も載ってたら心躍るなと考えてしまい、見る用のアカウントで自分の絵垢をフォローするか凄く悩んでいます。 質問の本題です。 見る用のアカウントでこっそり自分の絵垢をフォローしてリツイートするのは流石に血迷っているのでしょうか。
成人向けイラストが投稿可能なSNSを教えてください。 Xのインプレが減りすぎて悲しいので移住を考えているんですが、 一次創作BLのR18イラストを投稿できるSNSでおすすめありますか? 現在使用しているのはXとpixivのみです。 最近新しいSNSが増えすぎてどれに手をつけたらいいかわかりません… 実際に運用している方の使用感や住み心地などお聞きしたいです。
先日フォロワーさんの誕生日に推しキャラの絵を描いてプレゼントしました。 自分の推しキャラで比較的満足に描けたなと思ったので、その絵をTwitterにあげました。 後日通話でそのフォロワーさんから遠回しに、私にくれた絵を無許可であげないで欲しかった的な嫌味を言われてしまいました。 プレゼントした絵をSNSにあげる際は、渡した相手に許可を取らないと不快ですか?
描いたイラストをXとかに載せた後になって毎回改善点に気づきます。みなさんはイラストが完成した後すぐアップしますか?それとも1日寝かせてから載せてますか?少し時間を置いただけではハイになってるのか変なところとかに全然気づけなくて…
イラスト書いた後の背景ってどうやって作ってますか? 自分の場合手描きで作ったりする時もありますが、ほぼ白いままか単色に枠だけ等の素朴なデザインになってしまったり… 素材を借りた方が良いのかなと考えた事もあるけど、何だか悪いような気がするし…他の人はどうやって背景を用意してるのか気になります!
絵描きさんや字書きさんで頭の中でこういうものが表現したい!というイメージがわいてくるのにどう言葉やイラストで表現していいか分からない時、どうしていますか? 気持ちがぐわーっとわいてくるのに、どう表現して発散していいか分からず途方に暮れる時があります。 抽象的で分かりにくいかと思いますが、例えば「受けや攻めが相手と出会って世界の色が変わるような生まれ変わったような気持ちになるのが好きで尊い!」と思った時に、これをどうにか作品にしたいのに、頭の中ではエモシーンがわいてくるけど上手く出力できない…ってなるんです。言葉に出来ないし絵では上手く表現出来ない、でもどうにかして伝えたい! 読み専から描き手に変わったばかりで明らかにインプットやアウトプット不足なのですが、形にできなくて諦めてしまうことが多くて作品作りに進めなくて困っています。 同じように悩まれたことがある方はいますか?
中国語圏のイラストの文化に詳しい方の方が答えられると思います。 原神や陰陽師など中国のゲームに登場する粒子っぽいテクスチャーがついた古代絵画っぽいイラストは何と呼ばれているのでしょうか? 「原神 紙芝居風」などで検索すると出てきます。一般のイラストレーターさんもこのテイストで描いている方があるので独自の作風なわけではなさそうです。
絵柄について。5頭身くらいの絵柄から8頭身くらいの絵柄に変えたことのある方っていらっしゃいますか? 自分は5頭身くらいの、所謂頭身の低い絵柄でずっと創作をしているのですが、最近頭身の高い絵柄に憧れが出てきました。 わりと特徴のある絵柄のようで、アカウントを移動しても○○さんですか?とすぐに気付いていただけます。それほど手癖も強いです。 そこから急に絵柄を変えようと思うと、なんだか空中に絵を描いているような感覚というか、全く勝手が違っていて戸惑ってしまってます。 元からちゃんとしたデッサンなどはしたことがなく、好きな絵柄の模写のみで絵の練習をしていました。感覚で絵を描いていたツケが回ってきたな〜と実感しています。 リアル寄りの絵柄にするためにデッサンだとかそういう絵柄の模写だとかの努力はもちろんしていきますが、似たような理由で絵柄を急激に変えたことのある方がもしいらっしゃったらお話お伺いしたいです。 有効な練習方法などありましたら教えていただけませんでしょうか!
二次創作の絵を描いている者です Xに絵をあげる時にめちゃくちゃ緊張してしまいます 絵を投稿する直前だけならまだしも、投稿したその日一日中気が気ではない感じで少し困っています ちなみに支部だとあまり気にならないです どうしたら緊張せずに絵をあげられるでしょうか? 緊張してしまう人って結構いるのでしょうか? 同じような方、全然緊張しないよ!という方、どなたからでもご意見お聞きしたいです
絵柄のアップデートがしたいです さすがに今の絵柄が古く感じてきたので絵柄を変えてみたいです もともと少女漫画系な絵柄なのですが、今参考にするとしたらどんな作家さんがいいでしょうか?(ここに自分の絵を載せると身バレになるので載せられなくてすみません) また、絵柄の変え方、絵柄を変えた経験のある方の話を聞きたいです 今の絵の良さを残しつつ今っぽくするにはどうしたらいいでしょうか?
絵を描く時にアニメ制作等を題材とした作品を見ながら描くと内容に感化されて集中できることに最近気づいたのですが、それ系の作品で何かオススメがあれば教えて頂けたら有難いです。 なお、SHIROBAKO、ハケンアニメ!(映画)、ブルーピリオド、線は僕を描く、響辺りは視聴済みです。
【例:キiティやミiッフィーに苦戦する】場合の克服方法 可愛い絵柄を、私も先生も上手く描けずに困っています 最近、絵を習い始めました 教室には「こんな絵が描けるようになりますよ」という例で、沢山のアニメ絵が飾ってあります 呪…や徐々の模写などですが、先生は絵の依頼をされる程かなりのクオリティです 生徒さんの作品もすごいものばかりでした 私が習いたいものは可愛い絵柄で、先生にこんな雰囲気の絵(デiィック・ブiルーナやサンリiオみたいなもの、原i田i治などの系統)を描けるようになりたいと伝えたら「あまり経験は無いですが、絵は絵ですから教えることはできますよ」と言われて習うことを決めました それで描いていますが、思ったように似ず、「何で似ないのだろう」と先生と一緒に悩むことが多いです 練習しかないですねと先生にも言われて2人で描いておりますが、正直想像よりも10000倍くらい難しいです 目の位置などドット単位で直しているとそれだけでレッスンが終わることもあります プロでも苦戦するものを克服するのは至難の業ではなかろうかと思いますが、可愛いシンプルな絵柄を克服された方はいらっしゃいますか? 教室に通ったらヒントが見つかるかと思いきや、サクサク描けた試しがありません。
どれが手描きでどれが素材か分かるでしょうか。 昨今素材も豊富になり、トレス素材や3D・自撮りを駆使して作品を作られる方が増えてると思います。私もそうです。 それと同時に「素材使ってるのが丸分かり」という意見も散見され、じゃあどの程度だったらバレるのだろうかと興味が出ました。 そこで画像の手はどれがどの素材、もしくは手描きなのか判別して欲しいです。 使っている素材は3D、トレス素材、自撮りのいずれかで、その中には手描きも混ざっています。 ①番号と素材の種類 ②どの手の描き方が一番好きか 雑談がてらのアンケートになりますので、軽く答えていただけると嬉しいです。
イラストの合作(2人)で、人物担当、小物担当の振り分けをどう思いますか? どうやって合作を完成させていくのが普通でしょうか… 愚痴です。 先日、創作友達から誘われて合作することになりました。 私は合作初めてで、友人は過去に1度あります。 私は人物2人構成でそれぞれ1人描くのが合作と思っていたので、2人入る構図を提案してたのですが、「これだと画面が映えない」「目に視線が行くようにしたいから2人は多い」などといわれ、結局人物1人の構図になりました。 そこまではまだよかったのですが、私の担当はテーブルの上の小物と全体の色塗りだと言われました。 人物が2/3を占める構図で、です。 私は小物を得意とする絵描きではありませんし、色塗りは苦手だと言ったこともありました。 相互フォローのTwitter垢に上げてる絵も、単純な塗りのキャラ単体絵ばかりです。 逆に友人は、小物を描くのも色塗りも好きだと言っており、厚塗りを得意としています。 友人はイラストに対する意識が高く、デフォルメ絵や萌え絵を「デッサン力が足りない雰囲気だけの絵」とバカにしている節があります。 私がまさにその系統の絵描きだったため、「下手くそなやつにメインを描かれたくない」と考えたのかと思い、気分が悪かったです。 だったらなんで合作に誘ったんだよ…と思い、非常にモヤモヤしたので吐き出しました…。 画力の差も、一次創作でもTwitterやpixivの評価数は私の方が多いため、私が目立って下手というわけでもないと思います。 合作をしたことのある方々、どうやって完成させましたか…? こういう振り分けは案外普通なのでしょうか…
デジタルイラストを描き続けて視力が下がり近視になってしまったので10月下旬頃に初めての眼鏡を買いました。 度数は左右共に-1.75で、車の免許更新時の視力検査がギリギリ通るくらいに作って頂きました。 現在絵の制作で使用しているのはiPadで今後の絵の活動のことも考えブルーライトカットができるレンズにして貰ったのですが、眼鏡初心者には強すぎる度数なのか眼鏡酔いが酷く、かけても10分が限界です。 普段PCやiPadで絵を描いていらっしゃる方で眼鏡を使用している方は新しい眼鏡にした時どのような慣れ方をされましたか? 乗り物酔いの薬を処方する方法も考えたのですが大丈夫でしょうか? また、ブルーライトカットのレンズなのでレンズに色が入っており、iPadの画面の色味が変わってしまうのも悩みです。 なのでブルーライトカットレンズの眼鏡を使用している方でイラスト制作時の活用法なども教えて頂きたいです。 長文になり申し訳ございません、宜しくお願いします。
仕事ではなく趣味で絵を描いている方に質問です 画材(液晶端末や絵画ソフト含む)や資料など、これまでザッと何円くらい自己投資しましたか? 今までアナログで…というかノートに描いたものを写真に撮ってiPhoneのアイビスでペン入れして描いていたんですが大学生になってバイトの貯金が貯まってきたのでデジタルに移行しようかなと思ってます! でもiPad本体だけでも高いし、プロの漫画家やイラストレーターになる予定もないのに…と悩んでいます 今の自分には絵を描くこと以外の夢があってそちらの分野で働けたらいいなと思っている次第です 絵を描くことは楽しいです ネットに上げていたらフォロワーも増えて感想ももらえるのでリアルで落ち込むことがあっても励まされたりしています iPhoneでちまちまペン入れをするよりもiPadで描いた方が時短になるし楽しいだろうなっていう憧れも強いです でも奨学金や親の仕送りをもらって大学生活をしているのに高価な買い物ばかりして大丈夫だろうか…と悩んでいます クリエイターやデザイナー志望でもないのでiPadが就活で役に立つともあまり思いません パソコンは大学の論文用に安いノートパソコンを持っていますがスペックが低いので絵を描いたりはできないと思います 漫画やイラストなど絵の同人活動をしている方はどれくらい経費がかかっていますか?本を出す予定はないです バイト代で工面できそうなら頑張りたいなと思いますが予算が全然イメージできないので躊躇しています
イラスト本ってぶっちゃけ売れる?売れない? マンガ本とイラスト本どちらも出したことがある方、はけた冊数に違いはありましたか? 漠然とマンガ本の方が売れるイメージがありますが…
htrって絵の練習、文章の練習以前に美的センスのような何かが足りてない気がするのは気のせいでしょうか? 界隈のhtr字書きが最近一人暮らしを始めたのかよく写真をあげるようになりました。その写真全て、どことなくダサかったり汚かったりするんです。自炊のご飯はワンプレートにごちゃごちゃ、皿の下に敷いてるのは新聞の折込チラシ。飼い犬が伏せてる絨毯は髪の毛、犬の毛だらけにところどころ染み。持ち帰ったスタバの飲み物の後ろにはスーパーのレジ袋と段ボール。可愛いケーキを買っても机どころか脚立の上に置いててその背後にはゴミ袋。映り込む脚は毛がボーボー。 引っ越しからは月日が経っているし本人の「新居の片付け完了」というツイートがあるのでこれが完成系なんだと思います。粗探しのように見たのではなく、パッとTLで写真を目にしただけでもランチョンマット代わりのチラシや背後のゴミ、髪の毛や飼い犬が汚した茶色い染みや絨毯の上に放置したおやつが目立つ感じです。写真はノーマルカメラの撮って出しです。 そういえば、htrの方って撮って出し多いよなと思いいくつか自分で調べてみたのですがブクマや評価が低い方は撮って出し、背後に何か映り込んでいても気にしないで投稿してる方ばかりでした。(たまに加工していてもそれが写真に合ってないというか、撮って出しの暗い写真に極彩色のスタンプベタベタみたいな) 自界隈の大手は絵描きも字書きもフィルターを通したり少し手を加えたような綺麗な写真の人しかいません。以前、表紙が壊滅的にダサいと美的センスやこれを良しとしてしまう脳の作り的に中身もお察しという意見をここで見たことがあります。もしかして日常の写真も関係してるのかもと思うのですが上手く言葉に出来ません。皆さんは関係あると感じますか?
原作に寄せてない絵柄は上手い下手に関わらず人気出にくいですか? 自界隈は原作に寄せた似たような絵柄が多く、htr でも似ててネタが面白ければ評価される感じです。自分は自分の絵柄が好きなので変えたくないけど正直界隈で浮きまくってるしそのせいか頑張って画力上げても中堅止まり 原作に似てない絵柄をどんだけ上手く描いたところで評価って上がりませんか?トピ主は健全イラストしか描けないからネタで勝負もできず、これ以上評価貰うために何をしたらいいかわかりません。やはり受けが良い絵柄に変えるしかないですか?他に何かできることあればアドバイスお願いします。
顔のイラストの描く時の目線の合わせ方について イラストを描く時に両目の目線の方向が合っているのか合っていないのか、自分で描いている時にわからなくなります。バシッと定まったように見えても少し時間を置くと目が合わない感じがしたり…。 複数のサイトを調べ、 ・左右反転 ・黒目を色々動かして場所を探す ・かなり離れてヒキで見る ・色々な方向から見てみる ・二次創作の場合、原作の比率を測って研究する などはやってみました。 参考になる資料をご存知だったり、自分の場合はこうしているという方法を教えていだだけますと助かります。 また、三白眼のキャラに特に苦戦しているのでその場合のポイント等あればコメントお願いします。
超弱小お絵描きマンです。見るのも描くのも大好きで、見るようのアカウントと絵描き垢は別にあります。理由はRTの通知が絵描き本人に行くのが少し恥ずかしいのと、イイネをしてたまにフォローを返されるのが怖いからです。 ですが最近、見る用のタイムラインに自分の絵も載ってたら心躍るなと考えてしまい、見る用のアカウントで自分の絵垢をフォローするか凄く悩んでいます。 質問の本題です。 見る用のアカウントでこっそり自分の絵垢をフォローしてリツイートするのは流石に血迷っているのでしょうか。
成人向けイラストが投稿可能なSNSを教えてください。 Xのインプレが減りすぎて悲しいので移住を考えているんですが、 一次創作BLのR18イラストを投稿できるSNSでおすすめありますか? 現在使用しているのはXとpixivのみです。 最近新しいSNSが増えすぎてどれに手をつけたらいいかわかりません… 実際に運用している方の使用感や住み心地などお聞きしたいです。
先日フォロワーさんの誕生日に推しキャラの絵を描いてプレゼントしました。 自分の推しキャラで比較的満足に描けたなと思ったので、その絵をTwitterにあげました。 後日通話でそのフォロワーさんから遠回しに、私にくれた絵を無許可であげないで欲しかった的な嫌味を言われてしまいました。 プレゼントした絵をSNSにあげる際は、渡した相手に許可を取らないと不快ですか?
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イラスト書いた後の背景ってどうやって作ってますか? 自分の場合手描きで作ったりする時もありますが、ほぼ白いままか単色に枠だけ等の素朴なデザインになってしまったり… 素材を借りた方が良いのかなと考えた事もあるけど、何だか悪いような気がするし…他の人はどうやって背景を用意してるのか気になります!