絵馬なのにイラストが伸びないのは何故なのでしょうか? 漫画もイラストも描いていて、漫画は伸びるけどイラストは評価が渋い絵馬がいます。特に色使いがおかしいとか塗り方が独特とかでもないのに、他の人のイラストに比べていいねが少ない感じです。同じぐらいの画力でもいいねをするイラストとしないイラストの違いは何だと思いますか? ただ、その絵馬は色を塗るのは苦手だと言っていました。 htrの自分からしたら十分お上手なんですが、見る人によっては着彩が「うーん」となったりするんでしょうか?
同人活動のためにツイッターを始めて二年弱経過しますが、女性の方でも自分のことを俺って言っちゃう人結構いるんですね。一時的に創作に対する気持ちが昂ったり、友達と萌え語りでテンションが上がってついポロリと出てしまうのでしょうか。 ネットスラング用語で俺の○○が~とかありますし、俺という一人称はネット上でも使いやすい類いに入るのかなとも考えました。ただ…使う人を見ていてよくよく考えると異質というか……まぁ変だな痛いなとは思ってしまいます(特に成人済みの方などは)流石に実生活では使っていないと思いますが。 つい俺と言っている、もしくは普段の一人称が俺(女性限定)だよという方は使う理由を聞きたいです。私とかではやはり違和感があるのでしょうか、それとも皆が使っているから私も…ですかね?
Twitterで創作漫画描かれてる方に質問です。 趣味の合うフォロワーって、どうやって探してますか? 一次創作の漫画って一枚絵と比べて繋がりたいタグとかも少なくてそもそも探しにくい印象です。地道にフォロワーのフォロワーと繋がるみたいな感じでしょうか?
絵柄が個性的で可愛いことが二次創作で逆に邪魔になっています。 主さんの絵柄、本当に大好きです!と言われることも多いのですが 自分絵が強すぎて扱いに困ります。 原作見ながら描いていますが、 原作絵柄はリアルでかっこいい雰囲気です。 前に「絵柄が可愛すぎてちょっと…」みたいなことを言われたこともあるのですがもう仕方ないでしょうか。 似合う絵柄のジャンルにハマるしかないかな、と思います。 私自身、個性がある描き手さんが大好きで、原作そっくり!みたいな絵柄は好きません。 原作と絵柄のさじ加減をどうしているか意見欲しいです。 どういう練習、意識をしてますか? よろしくお願いします。
iPadで絵を描いてる方に質問です。 今までスマホで絵を描いていたのですが、iPadに変えたいと思っています。またその際に使っているソフトもアイビスからプロクリエイトに変えようかなと考えてもいます。 その際に疑問点が出たので ①中古品のiPadでもいいのか ②iPadのどの世代がいいのか (スマホで描きなれているため画面は小さくても 大丈夫だと思っています。機種はiPhone6) ③iPadが曲がりやすいと見たのですがそんなに曲がるものですか?頑丈なケースに入れておけば大丈夫という簡単なものでもないのか。
絵描きの皆さんの上手くなるための日課を教えていただきたいです。 自分はピンタレスト等でアイディアのインプット、クロッキー等をしています。
自分の画力が頭打ちになったときに出来ることって何かありますか? ポーマニなどのデッサンや解剖学の勉強など、基礎は勿論やっています しかしながら、もうどれだけ基礎を繰り返しても上手くならないところまで来ています 凡庸な人間が頑張って上手くなれる上限はここなんだろうな、と確信しました あとは大手の絵柄パクくらいしかやれることがありませんが、それは最終手段にしたいです 皆さんが同じ状況なら何をやりますか?
女の子を描くのが難しすぎる…!という悩みです。 普段はガチムチおじさんの二次創作BLを描いています。初心者漫画描きです。 創作の世界に入ったばかりでガチムチおじさんにハマり、ずっと筋肉と髭を描いているため女の子の描き方がぜんっぜんわかりません。 実は男性向けも大好きで、せっかく絵を描く趣味を持ったのだからそちらも描いてみたい!と思いチャレンジしたんですが、骨格も分からなければ独特の柔らかさが全然出ません…!なんか固そうというか… 女の子の骨格を勉強する以外に、特有の柔らかさの練習ってなにかあるでしょうか? 普通の女の子ではなく、男性向けのフェチ度が高く胸やおしりが強調されているような絵が描きたいです。 やはり模写でしょうか?
皆の目指す「上手い絵」ってどんな絵? 流行を取り入れてる絵、塗りがキレイな絵、センスのある絵、色々あると思いますが、個人個人が目指している「上手い絵」の条件をただ聞いてみたいです。 トピ主の目指す上手い絵は、その人が描いたと一目で分かる独特な味のある絵です。
40歳以上で創作されてる方いますか?できれば主に絵描きさんのお話を聞きたいです。 トピ主は40代前半です。主に二次創作BLを描いてきました。(一次も少しやってます) しかしこの趣味をこの歳で続けるのがつらいなと感じることが多くなってきました。漫画を描くのも体力がいりますし、他人におおっぴらに言える趣味でもありません。描き続けてもプロになれるわけでもありません。 若い子がキャッキャしているのを見ると、こんなおばさんがやってていいのかな…と思うこともあります。 他にも、この先この趣味に夢中になっていていいのかな、他にやるべきことがあるんじゃないだろうかと悩んでいます。 他の方をばかにしている訳ではないのですが「子どもっぽい趣味」と思っている節もあるかもしれません。ここは、なんとかしたいところです。 独身で子供もいないですし結婚願望もないです。時間は余っているものの、筆が止まってしまいます。(他にこれといった趣味も持っていないです) 皆さんは今の創作やこれからの創作活動についてどう考えていますか?
絵の上達をしたく、おすすめのイラスト系YouTuberを教えてください。 さいと◯なおき先生、ディー◯ブリザードさんが浮かびますが、他にオススメのYouTuberがいたら教えていただけないでしょうか。
iPad Airで絵や漫画を描いている方はいますか? 買ったものの、絵を描くこと、漫画を描くことにはほとんど使えておらず、間違った買い物だったかなと悩んでいます。 Airでも創作できている方のお話しや創作方法、コツなど教えていただければありがたいです。(使っているソフトも教えてください!)
配色の系統が違うキャラ、どう塗ればいいか行き詰まっています。 推しが2人います。お互い仲良しですが肌や髪、属するグループの衣装の色が違って隣に並ぶと公式絵でもちぐはぐに見えます。 自分で塗ると色選びが悪いのかさらに色がとっ散らかった感じになってしまいます……。 このような配色系統が違うキャラは、どうしたら見栄えよく色塗りできるのでしょうか? 以下は自分で試してみたことです。 片方の配色に寄せる→寄せた側が目立たなくなった 彩度を落とす→片方のキャラが元気なさそうに見える 界隈の上手な方を参考にする→、背景を区切って別の絵として描いている、他の服で描いている、モノクロで描いている
お気に入りの画集や写真集などはありますか? トピ主は漫画描きで、画集を集めるのが趣味です。よく本屋で見たりやネットで気になるものをチェックしているのですが 他の創作者さんのお気に入りや、これを見るとインスピレーションが湧くという一冊を知りたいと思い質問させていただきました。 トピ主が持っている中では特に ・男鹿〇雄画集/スタジオ〇ブリ ・ねな〇がみ/も〇久保 ・宝〇の国 コンセプトアート集 /西川〇一 ・ILLUSTRATION MAK〇NG VISUAL BOOK/マツオ〇ロミ (※敬称略) の4冊が好きです。リアリティとファンタジー性を両立させている色使いが勉強になります。 絵描きさん字書きさん問いません。一冊だけでなく複数回答も歓迎です。 その作品が好きな理由も合わせてぜひ教えてください。 (※二次創作のイラスト本や作品集以外でお願いします)
最近AIを使って写真を二次元イラスト風に加工してくれるアプリが流行ってますね。 中にはアニメのスクショやゲームの立ち絵をAIに通して加工している人も居ますが、もしもフォロワーの中にそれをしている人がいたらどう思いますか? 最近自分のフォロワーにそういった人が多くなってきたので、他の人はどう感じるんだろうと思いトピ立てしました。 良ければ皆様のご意見お聞かせください。
自分の描いた1年前にも満たない、数ヶ月前の絵と今描いた絵を見ると凄く差があるように見えます 当時は「めちゃくちゃ」がつくほど下手ではないかと安堵していた絵が「めちゃくちゃ」下手に見える。今だに自分が描いているものは最低限として人前(sns)に出せる程度の絵ですらないのでは、と先が見えなくなり怖くなります。つまり今の絵の欠点みたいなものが分からないです この経験をされた方はどうやって乗り越えてきましたか?
某携帯獣の絵を描いています。1ヶ月ほどアナログでちまちま続けて公式絵の模写はまあ見せられるかな…なものになってきたのですが、公式絵じゃないポーズはどうなってるのか訳がわからず描けません。 こういうのってどういった練習をすればいいでしょうか… 動物のポーズ集などを見たりもしているのですがじゃあそれを描きたいキャラで表現するには…???です 新作ソフトでいろんな方向からスクショしてそれを模写してもしていますが、描きたいポーズそのものの格好は撮れないし…
オススメのキャンバスサイズを教えていただけないでしょうか。 クリスタで絵の練習をしてますが、A4サイズ600dpiのためか細部まで気になって描き込みが多くなり、1枚に掛かる時間が長いです。用紙に描くのは早いですが、クリスタでも速く描けるようになりたいと思ってます。 落書きとしてtwitterにアップ予定ですが、オススメのキャンバスサイズを教えていただけると幸いです。
両刀の方や絵を描いている方に質問です。 絵を描き始めた字書きです。正確には絵の練習を始め壁にぶつかり、一旦やめてまた絵を描き始めた者です。 ずっと小説を書いていましたが、心機一転して絵が描けるようになりたくて練習を始めました。その後あるジャンルにハマり、絵を描くことから始めましたが他の方達のイラスト(自分が描いているキャラ)が見れなくなりました。 大好きなキャラなので他の方のイラストが見れなくなったことが辛くてジャンルから離れてしまい絵の練習もやめてしまいました。 現在、新たに絵を描きたいジャンルに参入し始めたのですが、また同じことが起きかかっています。 絵を描いている時は楽しく、上手く描けない部分に悩みながら過ごしていますが、TLに流れてくる好きな人達のイラストに「とっても綺麗、すごい。自分の絵が本当に下手だ」と比較して落ち込んでしまいます。 塗り方や線の綺麗さ、バランスなども自分で描けるかどうか見てしまうように考えるせいもあるのでしょうか? 自分の描いてるキャラのイラストだけそうなってしまうんです。 描いていない頃は純粋に綺麗だと思っていました。 小説を書いていた頃は他の方が書く小説にこういったことを思うことがあまりなかったので、このもやもやな気持ちにどう対処して良いか分かりません。 好きなキャラ、自分が描いているキャラを好きでいたいですし、他の方々のイラストや漫画を純粋に楽しんだままでいたいです。 この現状はどうすれば乗り越えられるのでしょうか? 楽しんで創作を続けたいので、どうかご回答よろしくお願いします。
絵描きの方、個性的な見た目のキャラにハマって苦労したことはありますか? BLといえば見目の良い青年どうし……という時代でもなくなっていますよね。 内面や関係に惹かれ個性的な見た目のキャラにハマることもあると思います。 そういったときに苦労したことはありますか? また、そういうキャラの創作をするうちに画力が上がったりなどの変化は感じましたか? トピ主は今人生で初めて人外のおじさんにハマって四苦八苦しております~! おじさん描くのむずかしい!髭の素敵な描き方がわからない! 苦労したよ!や、案外すんなり描けた!など色々お話聞きたいです。 自分語りでもなんでも雑多に書いてくれた嬉しいです。
絵馬なのにイラストが伸びないのは何故なのでしょうか? 漫画もイラストも描いていて、漫画は伸びるけどイラストは評価が渋い絵馬がいます。特に色使いがおかしいとか塗り方が独特とかでもないのに、他の人のイラストに比べていいねが少ない感じです。同じぐらいの画力でもいいねをするイラストとしないイラストの違いは何だと思いますか? ただ、その絵馬は色を塗るのは苦手だと言っていました。 htrの自分からしたら十分お上手なんですが、見る人によっては着彩が「うーん」となったりするんでしょうか?
同人活動のためにツイッターを始めて二年弱経過しますが、女性の方でも自分のことを俺って言っちゃう人結構いるんですね。一時的に創作に対する気持ちが昂ったり、友達と萌え語りでテンションが上がってついポロリと出てしまうのでしょうか。 ネットスラング用語で俺の○○が~とかありますし、俺という一人称はネット上でも使いやすい類いに入るのかなとも考えました。ただ…使う人を見ていてよくよく考えると異質というか……まぁ変だな痛いなとは思ってしまいます(特に成人済みの方などは)流石に実生活では使っていないと思いますが。 つい俺と言っている、もしくは普段の一人称が俺(女性限定)だよという方は使う理由を聞きたいです。私とかではやはり違和感があるのでしょうか、それとも皆が使っているから私も…ですかね?
Twitterで創作漫画描かれてる方に質問です。 趣味の合うフォロワーって、どうやって探してますか? 一次創作の漫画って一枚絵と比べて繋がりたいタグとかも少なくてそもそも探しにくい印象です。地道にフォロワーのフォロワーと繋がるみたいな感じでしょうか?
絵柄が個性的で可愛いことが二次創作で逆に邪魔になっています。 主さんの絵柄、本当に大好きです!と言われることも多いのですが 自分絵が強すぎて扱いに困ります。 原作見ながら描いていますが、 原作絵柄はリアルでかっこいい雰囲気です。 前に「絵柄が可愛すぎてちょっと…」みたいなことを言われたこともあるのですがもう仕方ないでしょうか。 似合う絵柄のジャンルにハマるしかないかな、と思います。 私自身、個性がある描き手さんが大好きで、原作そっくり!みたいな絵柄は好きません。 原作と絵柄のさじ加減をどうしているか意見欲しいです。 どういう練習、意識をしてますか? よろしくお願いします。
iPadで絵を描いてる方に質問です。 今までスマホで絵を描いていたのですが、iPadに変えたいと思っています。またその際に使っているソフトもアイビスからプロクリエイトに変えようかなと考えてもいます。 その際に疑問点が出たので ①中古品のiPadでもいいのか ②iPadのどの世代がいいのか (スマホで描きなれているため画面は小さくても 大丈夫だと思っています。機種はiPhone6) ③iPadが曲がりやすいと見たのですがそんなに曲がるものですか?頑丈なケースに入れておけば大丈夫という簡単なものでもないのか。
絵描きの皆さんの上手くなるための日課を教えていただきたいです。 自分はピンタレスト等でアイディアのインプット、クロッキー等をしています。
自分の画力が頭打ちになったときに出来ることって何かありますか? ポーマニなどのデッサンや解剖学の勉強など、基礎は勿論やっています しかしながら、もうどれだけ基礎を繰り返しても上手くならないところまで来ています 凡庸な人間が頑張って上手くなれる上限はここなんだろうな、と確信しました あとは大手の絵柄パクくらいしかやれることがありませんが、それは最終手段にしたいです 皆さんが同じ状況なら何をやりますか?
女の子を描くのが難しすぎる…!という悩みです。 普段はガチムチおじさんの二次創作BLを描いています。初心者漫画描きです。 創作の世界に入ったばかりでガチムチおじさんにハマり、ずっと筋肉と髭を描いているため女の子の描き方がぜんっぜんわかりません。 実は男性向けも大好きで、せっかく絵を描く趣味を持ったのだからそちらも描いてみたい!と思いチャレンジしたんですが、骨格も分からなければ独特の柔らかさが全然出ません…!なんか固そうというか… 女の子の骨格を勉強する以外に、特有の柔らかさの練習ってなにかあるでしょうか? 普通の女の子ではなく、男性向けのフェチ度が高く胸やおしりが強調されているような絵が描きたいです。 やはり模写でしょうか?
皆の目指す「上手い絵」ってどんな絵? 流行を取り入れてる絵、塗りがキレイな絵、センスのある絵、色々あると思いますが、個人個人が目指している「上手い絵」の条件をただ聞いてみたいです。 トピ主の目指す上手い絵は、その人が描いたと一目で分かる独特な味のある絵です。
40歳以上で創作されてる方いますか?できれば主に絵描きさんのお話を聞きたいです。 トピ主は40代前半です。主に二次創作BLを描いてきました。(一次も少しやってます) しかしこの趣味をこの歳で続けるのがつらいなと感じることが多くなってきました。漫画を描くのも体力がいりますし、他人におおっぴらに言える趣味でもありません。描き続けてもプロになれるわけでもありません。 若い子がキャッキャしているのを見ると、こんなおばさんがやってていいのかな…と思うこともあります。 他にも、この先この趣味に夢中になっていていいのかな、他にやるべきことがあるんじゃないだろうかと悩んでいます。 他の方をばかにしている訳ではないのですが「子どもっぽい趣味」と思っている節もあるかもしれません。ここは、なんとかしたいところです。 独身で子供もいないですし結婚願望もないです。時間は余っているものの、筆が止まってしまいます。(他にこれといった趣味も持っていないです) 皆さんは今の創作やこれからの創作活動についてどう考えていますか?
絵の上達をしたく、おすすめのイラスト系YouTuberを教えてください。 さいと◯なおき先生、ディー◯ブリザードさんが浮かびますが、他にオススメのYouTuberがいたら教えていただけないでしょうか。
iPad Airで絵や漫画を描いている方はいますか? 買ったものの、絵を描くこと、漫画を描くことにはほとんど使えておらず、間違った買い物だったかなと悩んでいます。 Airでも創作できている方のお話しや創作方法、コツなど教えていただければありがたいです。(使っているソフトも教えてください!)
配色の系統が違うキャラ、どう塗ればいいか行き詰まっています。 推しが2人います。お互い仲良しですが肌や髪、属するグループの衣装の色が違って隣に並ぶと公式絵でもちぐはぐに見えます。 自分で塗ると色選びが悪いのかさらに色がとっ散らかった感じになってしまいます……。 このような配色系統が違うキャラは、どうしたら見栄えよく色塗りできるのでしょうか? 以下は自分で試してみたことです。 片方の配色に寄せる→寄せた側が目立たなくなった 彩度を落とす→片方のキャラが元気なさそうに見える 界隈の上手な方を参考にする→、背景を区切って別の絵として描いている、他の服で描いている、モノクロで描いている
お気に入りの画集や写真集などはありますか? トピ主は漫画描きで、画集を集めるのが趣味です。よく本屋で見たりやネットで気になるものをチェックしているのですが 他の創作者さんのお気に入りや、これを見るとインスピレーションが湧くという一冊を知りたいと思い質問させていただきました。 トピ主が持っている中では特に ・男鹿〇雄画集/スタジオ〇ブリ ・ねな〇がみ/も〇久保 ・宝〇の国 コンセプトアート集 /西川〇一 ・ILLUSTRATION MAK〇NG VISUAL BOOK/マツオ〇ロミ (※敬称略) の4冊が好きです。リアリティとファンタジー性を両立させている色使いが勉強になります。 絵描きさん字書きさん問いません。一冊だけでなく複数回答も歓迎です。 その作品が好きな理由も合わせてぜひ教えてください。 (※二次創作のイラスト本や作品集以外でお願いします)
最近AIを使って写真を二次元イラスト風に加工してくれるアプリが流行ってますね。 中にはアニメのスクショやゲームの立ち絵をAIに通して加工している人も居ますが、もしもフォロワーの中にそれをしている人がいたらどう思いますか? 最近自分のフォロワーにそういった人が多くなってきたので、他の人はどう感じるんだろうと思いトピ立てしました。 良ければ皆様のご意見お聞かせください。
自分の描いた1年前にも満たない、数ヶ月前の絵と今描いた絵を見ると凄く差があるように見えます 当時は「めちゃくちゃ」がつくほど下手ではないかと安堵していた絵が「めちゃくちゃ」下手に見える。今だに自分が描いているものは最低限として人前(sns)に出せる程度の絵ですらないのでは、と先が見えなくなり怖くなります。つまり今の絵の欠点みたいなものが分からないです この経験をされた方はどうやって乗り越えてきましたか?
某携帯獣の絵を描いています。1ヶ月ほどアナログでちまちま続けて公式絵の模写はまあ見せられるかな…なものになってきたのですが、公式絵じゃないポーズはどうなってるのか訳がわからず描けません。 こういうのってどういった練習をすればいいでしょうか… 動物のポーズ集などを見たりもしているのですがじゃあそれを描きたいキャラで表現するには…???です 新作ソフトでいろんな方向からスクショしてそれを模写してもしていますが、描きたいポーズそのものの格好は撮れないし…
オススメのキャンバスサイズを教えていただけないでしょうか。 クリスタで絵の練習をしてますが、A4サイズ600dpiのためか細部まで気になって描き込みが多くなり、1枚に掛かる時間が長いです。用紙に描くのは早いですが、クリスタでも速く描けるようになりたいと思ってます。 落書きとしてtwitterにアップ予定ですが、オススメのキャンバスサイズを教えていただけると幸いです。
両刀の方や絵を描いている方に質問です。 絵を描き始めた字書きです。正確には絵の練習を始め壁にぶつかり、一旦やめてまた絵を描き始めた者です。 ずっと小説を書いていましたが、心機一転して絵が描けるようになりたくて練習を始めました。その後あるジャンルにハマり、絵を描くことから始めましたが他の方達のイラスト(自分が描いているキャラ)が見れなくなりました。 大好きなキャラなので他の方のイラストが見れなくなったことが辛くてジャンルから離れてしまい絵の練習もやめてしまいました。 現在、新たに絵を描きたいジャンルに参入し始めたのですが、また同じことが起きかかっています。 絵を描いている時は楽しく、上手く描けない部分に悩みながら過ごしていますが、TLに流れてくる好きな人達のイラストに「とっても綺麗、すごい。自分の絵が本当に下手だ」と比較して落ち込んでしまいます。 塗り方や線の綺麗さ、バランスなども自分で描けるかどうか見てしまうように考えるせいもあるのでしょうか? 自分の描いてるキャラのイラストだけそうなってしまうんです。 描いていない頃は純粋に綺麗だと思っていました。 小説を書いていた頃は他の方が書く小説にこういったことを思うことがあまりなかったので、このもやもやな気持ちにどう対処して良いか分かりません。 好きなキャラ、自分が描いているキャラを好きでいたいですし、他の方々のイラストや漫画を純粋に楽しんだままでいたいです。 この現状はどうすれば乗り越えられるのでしょうか? 楽しんで創作を続けたいので、どうかご回答よろしくお願いします。
絵描きの方、個性的な見た目のキャラにハマって苦労したことはありますか? BLといえば見目の良い青年どうし……という時代でもなくなっていますよね。 内面や関係に惹かれ個性的な見た目のキャラにハマることもあると思います。 そういったときに苦労したことはありますか? また、そういうキャラの創作をするうちに画力が上がったりなどの変化は感じましたか? トピ主は今人生で初めて人外のおじさんにハマって四苦八苦しております~! おじさん描くのむずかしい!髭の素敵な描き方がわからない! 苦労したよ!や、案外すんなり描けた!など色々お話聞きたいです。 自分語りでもなんでも雑多に書いてくれた嬉しいです。