絵の正密度を上げるためにパースを使った絵を描こうと思ったんですが参考資料を見ても???な状態です。パースを用いて絵を描いていらっしゃる方はどのように習得しましたか?教えて頂けたら嬉しいです!!
初めて投稿させていただきます。 よろしくお願い致します。 私は昔よく絵を描いていて最近まとまった時間が取れるようになり再度描き始めた者なのですが、デジタルの色塗りがとても苦手で悩んでいます。憧れの方のメイキングや塗りの指南書を参考にやってみるのですが上手くできません。もちろんまったく同じようにできるとは思っていませんが、ブラシで影色を乗せる工程一つ取っても色の混ざり具合や伸び具合がいまいち掴めず、ボヤッとした印象になってしまったり"何か違う“という違和感が拭えません。 そしてこうなるとそもそも線画がダメなのか配色がダメなのかレイヤーの分け方がダメなのか加工処理がダメなのか、わからないのドツボにハマってしまいます。デッサンやクロッキー、模写のように色塗りにも何か良い練習方法はないでしょうか? また気合いの入った一枚絵と落書き(線や色をあまり細部まで書き込んでない、いわゆる後でログとしてまとめられそうな簡易イラスト)でも線画、パーツ毎の下塗り、パーツの影、加工用等レイヤーは同じように細かく分けたりされていますか?参考までに教えていただけますとありがたいです。
絵描きさんに質問です。ツイッターのヘッダーってどんなのにしてますか? 細長いイラストを描くべきなんでしょうか・・
鼻の頭に濃い色を置く理由は何なのでしょう? 厚塗りだとよく見ますがその他の塗りでもたまに鼻の頭に濃い色を塗っている絵を見ます。 鼻は高い部分なので影の色ではないですよね? 顔色が良く見えるなどの理由ですか? 何となくでもいいので教えてほしいです。
指をうまく描くためのアドバイスをお願いします。 絵を描き始めて一年ちょっとの初心者です。 何度も練習しているのですが、手や足の指がどうしてもいい感じに描けません。 てのひらや手の甲やかかとぐらいまでならなんとか形が取れるのですが、指の形がなんか変なんです…。 指を描くにあたって効果的な練習法や参考になる教本、その他何かアドバイスがございましたら、お願いします。
漫画を描くために色々なポーズや身体の向きを描けるようにしたいんですが資料等を参考にしても中々ピンと来ず違和感が凄いです。皆さんはどのようなものを参考にして描かれていますか?コツ等ありましたら教えて頂けると嬉しいです。
最近ずっと絵の練習してて、今さっき描き終わった絵がすごく良い出来なのでネットに出そうかなと思ったのですが、よく見ると私の好きな絵描きさんの絵柄に似ているなと思い怖くなってきてしまいました。線画からしっかり作業工程も残ってはいるのでトレスではないとわかってもらえるとは思うのですが、あまりにも雰囲気が似ていてトレパク?絵柄パク?みたいなことを言われないかすごく不安になっています…出しても大丈夫ですかね?
顔の描き分けについて。一次創作ならではの悩みかもしれませんがキャラごとの描き分けが苦手で、しかも登場人物がほとんど男性なので、髪型・髪の色は気をつけるようにしてますが顔は一緒になりがちです…。 メイン2人をつり目の黒髪、タレ目金髪とかにしてますが、1作はそれでクリアできるとして、また新作で違うキャラを描こうとすると前の作品のキャラの髪型が変わっただけだなーとか思ってしまいます。 絵柄は少女漫画系なのであまり特徴的な変更をするとイケメンになりにくく…描き分けに気をつけてる方は、どう印象を変える工夫をしていますか?
絵描きさんに質問です。自分の作風って固まってますか? また、固まっている方はジャンルによって反応が変わるとかありましたらでしょうか(ジャンルAでは人気あったけど、ジャンルBではいまいちだった等)
絵描きの皆さんにお聞きしたいです。台詞付きの一枚絵を描いた時、絵自体に吐き出しをつけますか?それとも絵にはつけずツイート文にセリフを載せますか?
主に漫画を描いてる絵描きです。 いちいち、絵の描き方…人物の描き方を忘れます。 棒立ちじゃない限り、何かを見ないと不安で描けないです(見てるのは、自撮り、3D人形、資料集の写真です)。何も見ないで描くとすごくデッサンが狂います。リアルめな頭身の絵柄になってからこうなりました。 これって普通じゃないんでしょうか……… これで大丈夫なんだろうか…と不安になります。
カラーを描くのが非常に苦手な絵描きです。 皆さんは、カラーイラストの塗り方をどう勉強しましたか? また、自分の絵に合った塗り方はどうやって発見しましたか? 塗り講座の本を買って見ながらやってみたり、 メイキングを見たりしてますが、 しっくりくるものが見つかりません。または、目指したものになりません。 色々と試してみては玉砕してます… カラーが下手すぎてしんどいです。
Twitterに投稿するイラストにタイトルはつけますか? 私は何かしらタイトルやキャラ単体ならキャラの名前を入れて投稿していますが、なんかタイトルない方がかっこいいような気がします。 後で見返したとき、「ダサいタイトルつけちゃった…」と思うこともたまにあります。 Twitterに絵を投稿する時は何かしら題名をつけていますか?
私の絵柄は目がクリクリで頰が丸い萌え系なのですが、目が切長の美男キャラが描けません。 最近中華アニメにハマりました。中華アニメは長髪で目が切長の美男子がたくさん出てきますが推しキャラがクール系の顔で絵柄と正反対すぎて全く描けません。 試しに等身を高く、輪郭をいつもより長めに、目はいつもよりシュッと細めに!を意識して何度も描きますが、 うまく筆が乗らないというか、自分の絵柄と正反対なので当たり前かもしれませんが自分らしさが無くなって「何かをなぞった絵」みたいになります。正直楽しくはないです。 開き直ってクール系の推しを萌え系で描いても大丈夫なのでしょうか……? 具体名を出してしまいますが天○○福の三○くんと魔○○師のワ○ジーが推しです……
アナログ風なイラストを描くにはどうしたらいいのでしょうか。 クリップスタジオで描いているのですが、アナログっぽいペンを用いて絵を描いてもなかなかアナログ感が出ません… 墨溜まりのできるペンで線画を描き、水彩ペンで色を塗ってもアナログっぽくならず… テクスチャなどでそれっぽさを出すことなども大事なのでしょうか?お使いのテクニックなどがあれば教えていただきたいです。よろしくお願いします。
ある程度絵が上手い方にお聞きします。 (大手ジャンルでツイッターならフォロワー1万以上、同人誌なら1000部以上発行している目安) 何か絵の勉強をしていますか? 美大や専門学校に通っていたり、教本などを読んで独学で人体の骨組みや筋肉、漫画の描き方を研究したりしましたか? 私は冒頭の条件にあてはまりますが、勉強などは一切しておらず、いつも適当になんとなくこの辺膨らんでるよなとか、ここ骨出っ張ってそうだなとか雰囲気で描いて、なんとなく上手く見えるように誤魔化してます。 大手でもそういう人普通にいるのかなって気になりました。 二次創作だからジャンル人気とストーリー力だろって思われると思いますが、他に比較が出来ないので二次創作の例ですみません。
メンズスーツが大大大好きです。感染力のあるエモい絵が描きたい!職業として短くない期間メンズスーツに携わってきたせいか、スーツが大好きです。しかし、残念ながら絵はそこまで上手ではありません。 とある巨大ジャンルのマイナーカプにハマり、絵を描き初めて2年ぐらいです。 好きなカプがスーツを着てる絵や小説をもっとみたくて まず、自分が描いて『良いな!』と思って貰おうとしているのですが 感染力のあるエモい絵が、うまく描けません! 皆様はどういう絵を見たら、『あ!かいてみたいな!』という気持ちが掻き立てられますか?
絵が完成して投稿するタイミングと公式側で大きな発表があるタイミングが被ると影響はありますか? 公式側の発表とは、本誌の発売日だったり、新情報発表されたタイミングとかです。 タイムラインはその話で持ちきりになり、その話題に関係ないイラストの場合は埋もれてしまうのか気になります。 実際埋もれてしまったことはありますか?ほとぼりが冷めるまで完成しても待った方が見てもらいやすいのでしょうか?
落描きしない方、支部の投稿は1枚ずつしていますか? 週に一度丁寧に描いた絵をあげています。今まで支部を使った事がないので投稿してみようと思っているのですが、皆さんはどんなペース、枚数であげていますか?
オススメのイラスト参考書が知りたいです。 顔は一応描けるのですが、横顔(アオリ・フカン)になった際の首から肩が本当にわかりません。 様々な角度の人体が載っているイラスト参考書などありましたら是非教えてほしいです。 またこのような角度苦手!こういった方法でいつも苦手な角度は克服している!などありましたら是非教えてください。
絵の正密度を上げるためにパースを使った絵を描こうと思ったんですが参考資料を見ても???な状態です。パースを用いて絵を描いていらっしゃる方はどのように習得しましたか?教えて頂けたら嬉しいです!!
初めて投稿させていただきます。 よろしくお願い致します。 私は昔よく絵を描いていて最近まとまった時間が取れるようになり再度描き始めた者なのですが、デジタルの色塗りがとても苦手で悩んでいます。憧れの方のメイキングや塗りの指南書を参考にやってみるのですが上手くできません。もちろんまったく同じようにできるとは思っていませんが、ブラシで影色を乗せる工程一つ取っても色の混ざり具合や伸び具合がいまいち掴めず、ボヤッとした印象になってしまったり"何か違う“という違和感が拭えません。 そしてこうなるとそもそも線画がダメなのか配色がダメなのかレイヤーの分け方がダメなのか加工処理がダメなのか、わからないのドツボにハマってしまいます。デッサンやクロッキー、模写のように色塗りにも何か良い練習方法はないでしょうか? また気合いの入った一枚絵と落書き(線や色をあまり細部まで書き込んでない、いわゆる後でログとしてまとめられそうな簡易イラスト)でも線画、パーツ毎の下塗り、パーツの影、加工用等レイヤーは同じように細かく分けたりされていますか?参考までに教えていただけますとありがたいです。
絵描きさんに質問です。ツイッターのヘッダーってどんなのにしてますか? 細長いイラストを描くべきなんでしょうか・・
鼻の頭に濃い色を置く理由は何なのでしょう? 厚塗りだとよく見ますがその他の塗りでもたまに鼻の頭に濃い色を塗っている絵を見ます。 鼻は高い部分なので影の色ではないですよね? 顔色が良く見えるなどの理由ですか? 何となくでもいいので教えてほしいです。
指をうまく描くためのアドバイスをお願いします。 絵を描き始めて一年ちょっとの初心者です。 何度も練習しているのですが、手や足の指がどうしてもいい感じに描けません。 てのひらや手の甲やかかとぐらいまでならなんとか形が取れるのですが、指の形がなんか変なんです…。 指を描くにあたって効果的な練習法や参考になる教本、その他何かアドバイスがございましたら、お願いします。
漫画を描くために色々なポーズや身体の向きを描けるようにしたいんですが資料等を参考にしても中々ピンと来ず違和感が凄いです。皆さんはどのようなものを参考にして描かれていますか?コツ等ありましたら教えて頂けると嬉しいです。
最近ずっと絵の練習してて、今さっき描き終わった絵がすごく良い出来なのでネットに出そうかなと思ったのですが、よく見ると私の好きな絵描きさんの絵柄に似ているなと思い怖くなってきてしまいました。線画からしっかり作業工程も残ってはいるのでトレスではないとわかってもらえるとは思うのですが、あまりにも雰囲気が似ていてトレパク?絵柄パク?みたいなことを言われないかすごく不安になっています…出しても大丈夫ですかね?
顔の描き分けについて。一次創作ならではの悩みかもしれませんがキャラごとの描き分けが苦手で、しかも登場人物がほとんど男性なので、髪型・髪の色は気をつけるようにしてますが顔は一緒になりがちです…。 メイン2人をつり目の黒髪、タレ目金髪とかにしてますが、1作はそれでクリアできるとして、また新作で違うキャラを描こうとすると前の作品のキャラの髪型が変わっただけだなーとか思ってしまいます。 絵柄は少女漫画系なのであまり特徴的な変更をするとイケメンになりにくく…描き分けに気をつけてる方は、どう印象を変える工夫をしていますか?
絵描きさんに質問です。自分の作風って固まってますか? また、固まっている方はジャンルによって反応が変わるとかありましたらでしょうか(ジャンルAでは人気あったけど、ジャンルBではいまいちだった等)
絵描きの皆さんにお聞きしたいです。台詞付きの一枚絵を描いた時、絵自体に吐き出しをつけますか?それとも絵にはつけずツイート文にセリフを載せますか?
主に漫画を描いてる絵描きです。 いちいち、絵の描き方…人物の描き方を忘れます。 棒立ちじゃない限り、何かを見ないと不安で描けないです(見てるのは、自撮り、3D人形、資料集の写真です)。何も見ないで描くとすごくデッサンが狂います。リアルめな頭身の絵柄になってからこうなりました。 これって普通じゃないんでしょうか……… これで大丈夫なんだろうか…と不安になります。
カラーを描くのが非常に苦手な絵描きです。 皆さんは、カラーイラストの塗り方をどう勉強しましたか? また、自分の絵に合った塗り方はどうやって発見しましたか? 塗り講座の本を買って見ながらやってみたり、 メイキングを見たりしてますが、 しっくりくるものが見つかりません。または、目指したものになりません。 色々と試してみては玉砕してます… カラーが下手すぎてしんどいです。
Twitterに投稿するイラストにタイトルはつけますか? 私は何かしらタイトルやキャラ単体ならキャラの名前を入れて投稿していますが、なんかタイトルない方がかっこいいような気がします。 後で見返したとき、「ダサいタイトルつけちゃった…」と思うこともたまにあります。 Twitterに絵を投稿する時は何かしら題名をつけていますか?
私の絵柄は目がクリクリで頰が丸い萌え系なのですが、目が切長の美男キャラが描けません。 最近中華アニメにハマりました。中華アニメは長髪で目が切長の美男子がたくさん出てきますが推しキャラがクール系の顔で絵柄と正反対すぎて全く描けません。 試しに等身を高く、輪郭をいつもより長めに、目はいつもよりシュッと細めに!を意識して何度も描きますが、 うまく筆が乗らないというか、自分の絵柄と正反対なので当たり前かもしれませんが自分らしさが無くなって「何かをなぞった絵」みたいになります。正直楽しくはないです。 開き直ってクール系の推しを萌え系で描いても大丈夫なのでしょうか……? 具体名を出してしまいますが天○○福の三○くんと魔○○師のワ○ジーが推しです……
アナログ風なイラストを描くにはどうしたらいいのでしょうか。 クリップスタジオで描いているのですが、アナログっぽいペンを用いて絵を描いてもなかなかアナログ感が出ません… 墨溜まりのできるペンで線画を描き、水彩ペンで色を塗ってもアナログっぽくならず… テクスチャなどでそれっぽさを出すことなども大事なのでしょうか?お使いのテクニックなどがあれば教えていただきたいです。よろしくお願いします。
ある程度絵が上手い方にお聞きします。 (大手ジャンルでツイッターならフォロワー1万以上、同人誌なら1000部以上発行している目安) 何か絵の勉強をしていますか? 美大や専門学校に通っていたり、教本などを読んで独学で人体の骨組みや筋肉、漫画の描き方を研究したりしましたか? 私は冒頭の条件にあてはまりますが、勉強などは一切しておらず、いつも適当になんとなくこの辺膨らんでるよなとか、ここ骨出っ張ってそうだなとか雰囲気で描いて、なんとなく上手く見えるように誤魔化してます。 大手でもそういう人普通にいるのかなって気になりました。 二次創作だからジャンル人気とストーリー力だろって思われると思いますが、他に比較が出来ないので二次創作の例ですみません。
メンズスーツが大大大好きです。感染力のあるエモい絵が描きたい!職業として短くない期間メンズスーツに携わってきたせいか、スーツが大好きです。しかし、残念ながら絵はそこまで上手ではありません。 とある巨大ジャンルのマイナーカプにハマり、絵を描き初めて2年ぐらいです。 好きなカプがスーツを着てる絵や小説をもっとみたくて まず、自分が描いて『良いな!』と思って貰おうとしているのですが 感染力のあるエモい絵が、うまく描けません! 皆様はどういう絵を見たら、『あ!かいてみたいな!』という気持ちが掻き立てられますか?
絵が完成して投稿するタイミングと公式側で大きな発表があるタイミングが被ると影響はありますか? 公式側の発表とは、本誌の発売日だったり、新情報発表されたタイミングとかです。 タイムラインはその話で持ちきりになり、その話題に関係ないイラストの場合は埋もれてしまうのか気になります。 実際埋もれてしまったことはありますか?ほとぼりが冷めるまで完成しても待った方が見てもらいやすいのでしょうか?
落描きしない方、支部の投稿は1枚ずつしていますか? 週に一度丁寧に描いた絵をあげています。今まで支部を使った事がないので投稿してみようと思っているのですが、皆さんはどんなペース、枚数であげていますか?
オススメのイラスト参考書が知りたいです。 顔は一応描けるのですが、横顔(アオリ・フカン)になった際の首から肩が本当にわかりません。 様々な角度の人体が載っているイラスト参考書などありましたら是非教えてほしいです。 またこのような角度苦手!こういった方法でいつも苦手な角度は克服している!などありましたら是非教えてください。