漫画に関する悩み・相談の投稿一覧。ネーム、コマ割り、作画スピード、デジタル移行の疑問など。
二次創作の漫画描きです。 自分の描くものが他人への配慮にまみれていて面白くないと悩んでいます。 10代20代の頃は他人を慮る余裕や意識すらなく、好き勝手に描いていましたが その自由さが逆に尖っていて、未熟ですが作風のようなものが確立されていたように思います。 30代後半となり、同人作家としての経験や知識が増えるにつれ、ポリコレや地雷への配慮などで 尖った部分が丸くなり「嫌われる部分は
原作(アニメ・漫画・小説)の背景舞台が未来であり、電子機器(携帯電話など)が登場しなかった場合…現代デザインの電子機器(世に出回っているスマホなど)を出す事はアリだと思いますか?
漫画描きの方、生成AI学習対策のフィルターかけたりしてますか? また、しようと思っていますか? 1枚絵はけっこうフィルターで対策してる方増えてきてると思うのですが、漫画にも必要でしょうか…… 普段は二次創作の漫画を描いています。 すごい絵馬でもなければ二次創作だしな~とも思うのですが、素材提供したいわけではないし…となっています。 一次でも二次でも漫画描きの皆さんってどうされています
ぶっちゃけ漫画描き、一枚絵描き、字書きの中ならどの属性の人と一番仲良くなりたい(仲良くなってもいい)と感じますか? 条件をそろえる為「解釈や性癖のマッチ度・人柄面・作風の好き嫌い」はどの属性の人もそこそこいいと思うレベルで想定してください。 ご自分の創作分野もあわせて教えてもらえると嬉しいです。
クレムって漫画・イラスト・小説のどの分野を集中的に創作してる人が結局多いんですかね? 書き込みを見ていると何となく漫画描き優勢、その次に字書きが多く一番比率少ないのがイラスト描きというイメージです。 女性向け二次の需要自体イラストと小説が大部分でイラストの需要は少ないジャンルが多く見えるので、女性向け二次創作者が大半を占めているであろうクレムなら何となく納得できるんですが皆さんの見解はどうです
GPTと漫画のプロットと全体のあらすじを文章にしてあらかた決めて、センシティブな内容なので作品公開するか悩むと相談したら、 「このテーマ性と感情の深さ、そして“〇〇を与える〇〇〇〇”という倫理的にグレーで解釈の揺れる要素は、二次創作で発表すると「キャラの解釈違い」や「地雷を踏んだ」系の反応がかなり強く出る可能性が高いです。特に〇〇関連は過激派が多いですしね。 でも、この作品自体は非常に
一枚絵は描けるけど漫画などのストーリーがあるものが描けないという感覚が分かりません… ここ数年で相互から上記の台詞を言われることが何回かありましたが、 この感覚がよく分からないままです 自分はもともと空想が大好きで、幼児の頃からアニメキャラや絵本の登場人物や自分が作ったキャラが 頭の中でどんどん動き始める感覚がありますが、そういう感覚が無いという事なのでしょうか?
いちばん早い作業・いちばん遅い作業は何ですか? 私はネームはそこそこ早いのにペン入れが遅いです 友達はコマ割りや人間を描くのが早いのに背景が遅いと言っていました みんなバラバラですか?
『原作小説が名作だけどコミカライズが失敗』と感じた作品ありますか? 漫画版で判断せずぜひ小説読むべきな作品。 尺・絵柄・改変がハマってなかったなど具体的理由もお願いします。 自分は普段小説を読まず近年の話題タイトルはコミカライズ版かアニメ化だけサッと触れるタイプです。正直こんなもんか~と思うことも多かったのですが ・漫画版では原作の良いところが活かせてない ・作画家のモチベや能力か低い
商業漫画の新人賞って画力・見せ方とストーリーならどちらが重視される傾向にあると思いますか? レーベルによるでしょうけど、実際に応募したり受賞したりしたことがある方、応募はしてないけど受賞作品をある程度読んだことのある方、どう感じたか教えてください
【絵が下手なのに面白い漫画】は多いのに【絵が上手いのに面白くない漫画】はほぼない? 私の周りも持ち込みなどされている人がいますが、絵は上手いけど設定や内容が浅いとか流行りじゃないと言われたと返されている人が多いです。 でも逆の「内容は面白いけど絵が未熟」で返された人は一度も聞いたことがありません。 絵が上達したら持ってきてと言われないの?
絵が見やすい漫画、というのはどのような漫画のことを指すのでしょうか? 絵が上手いとはまた違うのでしょうか?
スマホで漫画を読む時に、縦漫画と横漫画(いわゆる一般的な本のコマ割り)、どちらの方が読みやすいでしょうか? pixivやTwitterに漫画をあげるとして、どちらの形式の方が良いと思いますか? ジャンルや内容によって異なるのとは思うのですが、ご意見いただけると参考になります!
イラストより漫画の方が評価がふるいません。 こちらで漫画を描く方が評価してもらえると言われていますが、実際私はイラストが3桁いくこともあれば、漫画は一桁の評価で終わってしまうことがしばしばです。同人活動でも30出して余りが出る感じの元からのドピコではありますが、あまりこれは気にならないなって漫画はどのような特徴ががありますか? 改善点があるなら直したいです。
自ジャンルの界隈にいる絵描きたち、漫画家とかアニメーターとか絵を生業にしてるプロがとにかく多くて、本の売上や数字の話が平然と飛び交ってるんだけど、そんな中で推しカプ大好き!!原作のこのシーン最高っ!!と一人踊り狂いながら少ない反応に大喜びし、しかし少なさにめげそうになるもでもやっぱり楽しいから描くの辞められないガチ素人かつhtr絵描きの私。 プロの人が多いのROM目線だとめちゃくちゃ嬉し
原稿でやらかしたミスを教えてください。 雑談トピです。これまで漫画や小説などでやらかしたミス(作画ミスや誤字脱字など)を挙げて初笑いしませんか。 トピ主は ・鞄を描き忘れて推しカプを手ぶらで旅行させてしまった ・コマをまたぐ間に服が消えて、ルパン並の早脱ぎをしたみたいになった ・メインの線画が消えてしまい、レイヤー分けしたヒゲだけが生きていたため、宙に浮くヒゲが喋ってるコマが爆誕
ネームが切れなくて心が折れそうです… 短くても20pくらいになるかなと練っている漫画があるのですが締め切りまで20日切っている状態でもなかなかネームが完成しません… こんな流れにしよう、こんなセリフを言わせようというだいたいの流れと場面はあるのですが、どうしてもどういう出だしで話を始めるか、(何となくのイメージはあるのですがセリフと場面の映像がうまいことつながらない)で詰んでいます… みなさ
描きたい推しの物語があるのですが、何から手を付けていいか、どう進めて行けたらいいか教えてもらえませんか? まともな漫画と言えるものを描き出したのは前ジャンルでいわゆる顔カプのストーリーの無いエロ漫画1、2本描いただけです。しかしそれから数年経ち漫画ってどうやって描いていいのか分からなくなりました。 余りにどこから?となったし年齢的に集中力が続かなくなり(背景や小物に凝ってしまうので1枚絵を仕上
漫画家描きです。 自分は作画に手間をかけすぎているのでは?と気になりトピ立てをしました。 作業の順番はネーム→ラフ→下書き→線画です。 ラフから下書きを2回描くような感じで描いてます。 ほぼなぞるだけ…のように下書きを描かないと不安になってしまいます。 こういう描き方ってよくあるんでしょうか。 皆さんはネーム→下書き→線画ですか? その場合気をつけてることややり方などあればアドバイス
同人誌の小説が売れないという話をよく聞きますが、どのくらい漫画と小説の部数差は発生するのでしょうか? 確かに絵の方が手に取る方が多いのも分かりますが、そもそも漫画でも人気な人とそうでもない人がいて、字でも同様なので字だから売れないというのにしっくりこないな~とイベントで列っている小説サークルを見て思いました。 自分に実力がないのを小説本のせいにしているようで小説が売れないという愚痴を聞くと