漫画に関する悩み・相談の投稿一覧。ネーム、コマ割り、作画スピード、デジタル移行の疑問など。
皆さんの好きな印刷所さんを挙げてください!オフセットかオンデマか、漫画か小説かも知りたいです。 特定されない範囲でお気に入りの装丁やフェア、逆に失敗した装丁など同人誌印刷関係のエピソードがあれば書いてもらえたら嬉しいです。 ※真似されたくないとかもあると思うので、印刷や装丁の話が好きで語りたい!って人だけでいいです。 なにかの参考にするとかではなく、単に印刷所や装丁の話を聞くのが好き
同人誌の原稿をやってます。 2キャラいる絡み絵のコマに5時間前後かかることがザラなのでなかなか進みませんが、これはかなり手が遅い方でしょうか? (こんな感じの進捗なのでなかなか進まず辛いです…) キャラ自体が描き慣れてなく、デッサンに都度迷いがあるからだと思います。 皆さんの1コマにかかる時間や早く描けるコツなどもあれば教えていただけたら嬉しいです。
う~ん、これは解釈違いだな…とそっ閉じすることが多いのは絵/漫画、小説のどちらですか? 自分は絵描きですが、小説はあまり解釈違い起きないなって思います
同人誌初心者の質問です教えてください。初めて同人誌を作ろうとしています10頁程度の漫画を描いたことがあるのですが推しカプの部屋内で終わる話で場面展開が少ない話でした。今描きたい話があるのですが推しカプに動いてもらわないと成り立たない話です。例で言うと部屋、外、教室など3場面は必要になってきます。初心者が同人誌を完成させるには場面展開を抑えた方がいいとネットで見ました。やはり初心者は妥協して動きの無
私の描いた漫画と全く同じ内容を匿名マロでリクエストされた描き手さんが、全く同じ内容の漫画を描いているのを見つけてしまいました…。 文章がわかりにくかったらすみません。 こういうときにどうすればいいのかアドバイスをいただきたく投稿させていただきました。 その漫画を見つけたのは偶然で、カプ名検索をしていたら見つけました。 描かれたの方との面識はなく、向こうもこちらのことは知らないと思います
助けてください。初心者二次絵描きです。えろで滑ります。シリアス長編やまとまった漫画は見てもらえるしブクマも貰えるのですが、みんな推しカプのえろ好きだろ?と思い張り切って描くとめちゃくちゃ滑ります。普通はR18の方が人気あるはずだし私も好きなんですが私のえろはダメみたいです。 何とかえろで萌える熱いえろ漫画を描きたいので、皆さんの思う、今まで見た「こういうえろ漫画は面白くなかった」「こういう描写は
女性向け二次 Twitterで絵が伸びやすいキャプションについて考える Twitterでは絵の投稿時に添える一言によっても反応の差が出てくるような気がしています。皆さんがキャプションで気をつけていることや、反応が増える・減るキャプションの分析などを聞きたいです。 作品名やキャラ名を入れる、ファンアートタグを使うなどの、一般的な伸びやすい条件もあるかと思いますが、そういった要素を入れない
6ページ位の漫画をTwitterにアップする予定ですが、このページ数だと長編になるのでしょうか? また、長編漫画はだいたいどの位のページ数から長編と言えるのか、ご意見を伺いたいです。
絵を描いている途中に、クレムとかゲームとか漫画アプリとかに寄り道してしまって絵が全く進みません そもそもスマホ使わなければいいのでは?と思うのですが、資料や描き方のコツなどを調べるためにググる→広告に出てきた漫画を読んでしまう→そういえばあの漫画、そろそろ無料で読めるようになるな……と漫画アプリに行ってしまう を繰り返してしまいます みなさんもこういう経験ありますか? よそ見せずに描けば半日
それなりに漫画が描ける者です。 とにかく漫画が好きで子供の頃から今までたくさん漫画を読んできたし描いて研究してきたので、それなりに描けるのは当たり前かなと思っています。 今とても人気のCP沼におります。同人誌もたくさん出ているのでたくさん買ってます。 しかし漫画がうまいなと思える方はびっくりするほど少ないのです。展開が飛躍している、モノローグが多すぎる、バストアップばかりで状況がわからな
非オタの絵描きです。漫画やアニメを見るのが好きなのでそれらを二次創作で表現したい欲はありますが、非オタなのでオタ活に時間を費やすことはしたくありません。自由な時間があるなら全て絵の練習に費やしたいです。 ただSNSの交流は好きなので積極的にしたいのですが、オタクの方々の話やノリについて行けず友達ができないのが悩みです。 同じような悩みを持ってるかたいますか?非オタで二次創作しているけど仲の良い
創作を小説から漫画に移行された方、モチベーションと初期の頃のコツについて、自分はこうだったなど経験談を教えて下さい。 別トピを見てトピ立てさせていただきます。 これまで字書きとして二次創作してきましたが、海外の方ばかりのジャンルにハマり、言葉の壁にぶつかりました。そこでできるだけセリフの少ない漫画で表現することに思い至ったのですが、小学生の鉛筆落書き漫画以来の挑戦で、デジタルツールの使い方はち
推しを踏み台(当て馬)にされた!という言葉が足枷のようになっています。二次創作の漫画描きです。直接言われたわけでもなく、Twitterでいろんな人の「推しが当て馬、踏み台にされて〜」と嘆く言葉を見たりして「じゃあAB以外の登場人物を登場させない他方法はない」と思ってしまい、他のキャラが絡む話を思うように描けずにいます。 例えば、描くカプAB(付き合ってる)とCの話で、BとCは知り合いというだけ、
24pくらいの漫画本、どれくらいの期間で完成させられますか? 自分は2~3か月くらいかかります (仕事はそこそこ忙しくコンスタントに作業時間がとれない) 作業効率上げるにはどーしたらいいかな…
ジャンル参入から一年経ち、練習したおかげかhtrから少し見れるくらいの絵や漫画が描けるようになり現在中堅くらいの立ち位置で活動しています。参入当初は同じくらいにジャンルにハマった相互達とリプしあったり感想を送り合ったりしていましたが、徐々に向こうからのリプがなくなり、たまにいいねはくれるのですがほぼ無視されている状況です。 しかしながら私を除いた残りの方達はいまだに熱い感想を送り合っており、正直
レイヤー兼同人作家の方にお聞きしたいんですが、、同人(漫画、字)のアカウントのほうでコスプレイヤーということを伏せていますか? 私はコスプレと二次作家どちらもやっているのですが、同人作家側の人たちからするとレイヤーがあまり良く思われていないことを知ってから自分がコスプレイヤーということを伏せるようになりました もし自分が好きな同人作家がコスプレイヤーだと知った場合、見る目が変わったりし
漫画の技術を上げる為にどんな練習や勉強をしましたか? 漫画を描く際での技術なら人体でも背景でも話構成でもコマ割りでもなんでもいいです。
漫画家志望の物です。あと1ヶ月以内に読み切り漫画を1本描かなければならず、アナログのネームは完成したのですがそこから何で書くかで悩んでいます。予算は4万円で、今のところは①1万円程度の板タブを買い、今持っているノーパソと繋げて描く。②3万円程度の液タブまたはタブレットPCを買って描く。③Gペンやトーンを買ってアナログで描くの3つを考えています。①は比較的安く済みますしデジタルの恩恵も受けることが出
絵描きさんにお伺いしたいのですが、カラー一枚絵をひたすら描くのと漫画を描くのとだと、どちらが絵が上達するのに有効だと思いますか? また、それぞれを描く頻度等も参考に教えてください。
若者言葉やネットで流行っている用語を台詞に使うことについて 最近二次創作の漫画や小説で「しんどい」ってキャラが言ってるものを偶に見かけます。「だるっ」が「しんどっ」に変わってたり、テンションが上がった時に使われてたり。元々は方言だと思うのですが、最近はオタクや若い子たちが「〇〇過ぎてしんどい」などの意味合いで良く使っている気がして、そんな作品を見かけるたび、少し違和感を抱くようになってしまい