漫画に関する悩み・相談の投稿一覧。ネーム、コマ割り、作画スピード、デジタル移行の疑問など。
漫画で、夜景・夜の海の表現の参考になるような作品があれば教えてください。 カプが夜のデートで、ケーブルカーで夜景を見た後、海に行って語り合うみたいな漫画を描きたいと思っているのですが、夜の描写をあまりしたことがありません。 そこで夜景や夜の海が印象的なシーンがある漫画があれば参考にしたいので教えて頂きたいです。 ちなみに夜景は素材でもいいかもしれませんが、夜景をメインで見せたいので、多少
原作でものすごい悪役として描かれているキャラの漫画を描きました するとぷちバズり「私も原作でこき下ろされているのに違和感があった」とか「見方を変えるとこの人は英雄だよね」といった感想が多く寄せられました そう思うなら自分なりの解釈を描いて形にすればよかったのに何故そうしなかったのでしょう まるでイジメが解決した途端に「ずっとイジメについて気になっていた。良くないことだと思っていた」と手のひら
普段はAB左右固定としてAB漫画を描いています。 次のイベントでA攻め相手違い作品を、なんでもありのアンソロに寄稿予定です。 AB、DC前提で AC(特筆すべき事由有り)、かつAB成就前にADの肉体関係を仄めかす描写あり 質問は以下の4点です。 ①自分のスタンスは「AB左右固定」であり「AB相手左右固定」ではないため、アンソロ発表までは現行表記でも問題がないと考えているが、現時点
絵が上手くなるには同人誌を描けみたいな事を言われてますが体感どうでしょう?絵の練習(クロッキー、模写)一枚絵を繰り返して絵のクオリティアップを図ってますが同人誌や漫画を描いた方が絵が成長するという噂を聞きました。ですが、漫画を描くには他に考えることが多く中々絵の着手が出来無い為かえって効率悪い?と思ってしまいます。自主練、一枚絵描き続ける、同人誌どれが一番絵の成長に繋がりましたか?
漫画原稿の作業進め方について 漫画描きで同人誌を執筆しています。原稿は本来なら全編下書きをしてからペン入れ、その後ベタ、トーンというふうに順番に処理していくのが良いのだろうと思うのですが、一つの工程をずっとやると飽きてしまい、別の工程を進め始めるという悪い癖があります。 最初は一応下書きをから始めるのですが、飽きてくるの出来るところからペン入れ、そしてベタ、それに飽きたら下書きに戻り、
漫画を描いてます。いつも全力で最良のものを描いているはずなのに、いざ本になったら自分の絵の下手さに恥ずかしくなるんですが同じ方いませんか…?首のつき方とか動作がぎこちないし線も固いし… また、過去にそうだった方はどうやって改善しましたか? アナログ描きで、一応裏から見たり遠くから見たりはしてるんですけど…デジタルの方がそうした悩みは少なくなるでしょうか?移行した方が良いのかどうかも悩んでます。
すみません。創作とは関係ないトピになってしまうかもしれないんですが、創作意欲が湧く漫画があったりしたら教えてください。 "同人女の感情"こと「ジャン神」や、「神絵師JKとOL腐女子」 のような同人活動者に憧れたりする話が好きだったりするんですが、良ければ他にもあれば教えて頂きたいです。 「百合好きの男子高校生の話」、「壁サー同人作家の猫屋敷くんは承認欲求をこじらせている」、「バクマン」な
同じジャンル内で、最初は絵や漫画の評価が伸びなかったけど、画力上げたり、ネタを練ったりしたら反応が増えた方っていらっしゃいますか?交流頑張ったら評価上がったよ!という話でも構いません。創作のモチベ上げるためにいろんな方の体験を聞いてみたいです!
AV特有の画面映え体位?エロ漫画ってどう思いますか? 例えば後背位で女役の腕掴んで反らせるとか、立位で女役の片脚持ち上げるとか 結局反ったり脚あげたりで乳首や局部が見えてエロくなる効果はもちろんあるんですが なんかふと冷静に何だこのポーズになってしまい…現実的でかつ画面映えする体位っていえばなんですかね? 受けの顔も攻めの顔も描きたくてバック描きがちなんですがネタが尽きてきました
初めて18禁漫画を描いているのですが、絡みのアングル、描き文字、コマ割り含め難しいな〜!!と四苦八苦しています。 そこでよければ皆さんが初めてエロ創作に挑戦した時のお話を聞かせてください。創作中の心境、苦労話、投稿後の周囲の反応などなんでも…!!
厚塗りで漫画描いてる方っていらっしゃいますか? 私は普段は一枚絵を描いており、厚塗りをしています。線画や下書きを塗りつぶして、基本的に一枚レイヤーで処理します。 最近漫画を描き始めたのですが、線画とグレースケールで処理すると、慣れてない手法のためか、いつもより見劣りしてしまいます。レイヤー数も増えてしまうので管理がめんどくさいというのもあります。 それならば普段と同じように全コマ厚塗りでやっ
同人誌のページ数の質問です。 漫画を描く人→何ページくらいの本を出すことが多いですか?何ページくらいの本が1番売れやすいですか? 漫画を買う人→何ページくらいの本が嬉しいですか? 気になったのでいろんな方の意見を聞いてみたいです。
二次BL漫画が全然描けません。本を出したくて、ある程度「推しカプが○○する話が読みたいな〜」ぐらいのぼんやりしたイメージならあります。 しかしストーリーが一切浮かばず、こういうシーンが見たいというのが一枚絵でちぐはぐに浮かぶのでどうしたものかと悩んでいます。 それをうまいこと繋げてストーリーにするのが漫画ではありますが… あと、コマ割りが壊滅的に苦手なため4コマにしようかと思っているのですが
同人活動で漫画を描かれている方に質問です。やはり普段から他の漫画を沢山読んだりしてストーリー力を蓄えてたりするのでしょうか。 私は1枚絵を描いてるんですが、ヒトの生活をしながら1枚絵を描き上げるまでもひと苦労なのに、話まで作り一コマずつに絵を描きその作業をひたすら続けて一つの作品を創りあげるというのが凄すぎて。 いつか私も話を自分で作って漫画が描けるようになりたいと淡い期待を抱いているんですが
二次創作漫画、トーンとグレスケ、どっちが好きですか? トピ主はどちらかと言えばグレスケです
漫画の完成手順についてお聞きしたいです。 初心者の漫画描きです。皆さんの漫画を描く手順はどのような順番でしょうか? 自分の以前持っていた漫画を描くイメージは ①ネーム ②全頁コマ割り、下書き ③全頁ペン入れ ④トーン、ベタ、背景処理 ⑤セリフ清書 なのかな、と考えていたんですが自分でいざ描き始めると ①ネームというか雑な下書きとコマ割りで全頁描き上げる ②一コマずつ
漫画を描かれている方に質問したいです。 プロットやネームの段階で人に聞いてもらう時にどのように説明していますか? 同人誌でもなんでも構いません。 「今回こんな話を描こうと思ってて~」という感じです。 私は一次創作をやっていて担当さん、では無いですが漫画に詳しい方によくプロットやネームを見てもらいます。 その際に「これはこういうジャンルで~、こういう話なんです。」と説明するのです
二次BLで漫画を描き始めましたが会話が萌えません。 「推し同士何を喋っても可愛いに決まってる!」と思っていましたが、いざ漫画に落とし込むと先に描いた通り会話が萌えません。 なんというかシーンを進めるために話している感じがして推しの可愛さや良さを表現できないのです。 推しへの理解が足りないのでしょうか?それとも単純に経験不足? 漫画だから絵で見せなきゃ!という意見もありそうですが、セ
温泉む〇めや、月曜日のた〇〇などをすごく嫌がるフェミニストの方が、BL漫画や某水泳アニメの裸の大きなポスターに喜ぶのは何故ですか? フェミニストの方が女の子のイラストには噛み付くのに男のイラストには両手を上げて喜ぶのはワザとですか? なににつけても犯罪を助長させてる!女性蔑視だ!って叫ぶフェミニストの創作者ってどう思いますか?皆さんの周りにもいますか? 又、電車に乗ってるときに乗客の男性と目
同人とTwitter初心者です。有識者の方に判定をお願い出来ないでしょうか。私はマンガジャンルのAB腐非公式カプで二次創作をしています。メディアは全てセンシティブやポイピクベッターかつ、ツイートする時も性的な単語が出ない様にしています。普段のツイートも性的な事は言わず萌え語りだけにしています。これは自分の運用の問題なので他人がこうするべきとかは思っていません。 最近繋がった方がその手のお話や単語