漫画向きなネタの小説について 普段二次創作BL小説を書いている者です。
ここ最近、女装ネタなどイラストにした時のビジュアルを楽しむようなネタ(漫画向きのネタ)ばかり思いつくことが多いです。自分が見たい！の一心で書き進めているのですが、小説より漫画で見たい人の方が多いんじゃないかと思うことが多々あります。 もちろん容姿についてはある程度言及はしているのですが、やはり視覚的に楽しむものだよな、と思う時があり…… 直近で出したメイドパロの小説が爆死気味だったこともあり、すごく不安です。 字書きの方はもしそういったネタを思いついた時でも気にせず書きますか？また読み手としてそういったネタの小説は読みますでしょうか？ 今書いている話は書き切る予定ですが、この後公開するかどうか悩んでいるところなので参考にさせて頂きたいです。
「自分が考えた会話」ではなく、そのキャラから出てくる言葉を考えるようにしてるよ このキャラならこう言う！を積み重ねていくとそれっぽいことを喋ってくれるようになるよ むしろこれができないとぱさぱさしたテンプレみたいな会話になりがちなので、これができると二次は強い
ああ言えばこう言うで大変申し訳ないのですが、そのキャラならほぼ確実に言うであろう言葉であってもやはり私が文字にした時点で私が考えたものとなるので、そこをどうにか突破したいと思っております。会話以前に一枚絵に一言添えることすらできません。重症なのかもしれません。
だとしたら、あなたが描いているそのキャラクターの絵だってそのキャラ本人じゃなくてあなたが考えたものなのでは。それと一緒だよ
その通りです。少し前まで感情の出てる絵はやはりものすごく抵抗があって描けなかったのですが、最近はまったジャンルのおかげで少しずつ感情を持たせられるようになってきて、台詞も頑張ればいけるんじゃないか？と思い漫画に挑戦したくなった次第です。ただ、イラストは見た人に状況や物語を想像してもらえますが台詞は書いたらもう状況がほぼ確定なので…一緒であることに限りなく近いですが一緒ではないですね
漫画と言ってしまいましたがその前に、吹き出しと文字を書いたきっかけ、それに至る思考展開…などが知りたいです。でもそれに関してはみんなそこまで深く考えてないんだよなきっと 以前小説にも挑戦したことがありますが、地の文は始めたら結構すらすらいけたのに台詞で止まりました。重症なのかもしれません。
あくまで自分の好み基準なんだけど 漫画だったら何でもキャラにしゃべらせない漫画の方が好みなので 表情の練習や行動を表すポーズが描ける練習をする そのキャラに合いそうな小物とかのアイテムを描く練習もする それができるようになるとキャラに合うセリフも自然と思い浮かぶようになる
原作の決め台詞もダメってこと？ 貴方の描いたキャラ＝原作・公式のAくんだと思うからダメなのでは？前のコメントでも描かれてるけど、Aくんの形をしているけど、あくまで貴方の描いたAくんなのであって貴方は原作者じゃないんだし…二次創作は原作の設定やキャラデザをお借りして描いた貴方のAくんが喋ってるので、私の思うAくんが何を話しそうか？で良いと思う むしろ何をそんなに深く考えて書けないのかがわからないのですが…
二次創作の場合、たとえ1枚絵だとしても「こんな場面を描こう」「このキャラはこんな絵柄にしよう」「こんな表情にしよう」「こんなポーズをさせよう」とかの無数の「原作には存在しない作者の考え」が入っているよね 台詞をつけるのもその一環だと思うんだけど、何で台詞だけダメなんだろう 台詞をつけたら状況がほぼ確定するから、ということなのかもしれないけど個人的にはそこにも疑問がある たとえば下手な例で申し訳ないけど【原作でAとBは友人関係。パンを美味しそうに食べているBの方に顔を向けて穏やかな表情をしているAの1枚絵を描き、吹き出しでAに「そのパン美味しそう」という台詞を付けた】という場合、読み手から見たAの心情は ・ただ純粋に、パンが美味しそうとだけ思っている ・自分もお腹が空いているので、お腹を満たせているBが羨ましい ・美味しそうなので少し分けてもらえないかと期待している ・パンには特に興味がなかったが、何かBと話したいと思っていたのでとりあえず目に入ったパンの話題を振った ・美味しそうにパンを食べるBがかわいいと感じているが、素直に言うのは照れくさいのでパンの話題に逃げている とか……他にも人によっていろいろな捉え方が出てくると思う 作者自身が何らかの1つの意味に定めて書いたとしてもね 台詞をつける前と比べると確かに状況の候補は絞られるけど、それって台詞以外の要素でも言えることじゃない？ Aの表情を描き変えたら同じ台詞だったとしても状況の方向性が大きく変わるし
＞実際に自分が考えた台詞をキャラに言わせることに抵抗があり →なんで抵抗があるの？そこをもっと詳しく教えてほしい
一次創作描いてみたら？実録とか
これかな〜 難しく考えすぎな気がするし、なんのオチもないものや2コマ漫画でもいいからセリフつきのコマをとにかくたくさん描いて慣れるしかないのでは オリキャラだったら抵抗も少ないだろうし
「思考の運び方」なんていうややこしい事を考えていないで、 創作する次元に降りて集中しなよ。 みんな何かしら葛藤を抱えてる。 解消していくんじゃなくて、抱えたまま進むしかないよ。
期限をつけてそれまでに一本完成させる。 これを厳守。 これなら強制的に完成するんじゃない？ 3〜4本作ってから振り返ってみたらいいかも
一般的な創作者は抱えていない葛藤がトピ主にはあるみたいだから、一般的なアドバイスで解決するとは思えない。 でも漫画の台詞では無いけど私は小説の最初の一文を書くのが恥ずかしくて堪らなかった。無理矢理に書いて、数をこなして慣れて大丈夫になったよ。
ド陰の自分は陽キャ然とした掛け合い描こうとするとウッてなるけどトピ主も喋ること大苦手だったりしない？ キャラ以前にまともな人間の喋り方これで合ってるのかわからんってなってるんでは 喋らなくていいからもっと他人の会話聞いてみればいいんでない
台詞が難しいなら1枚絵のト書きとか注釈的、或いは自分の感想や願望なものから始めてみるのはどう？ 例えばAとBが喧嘩してるところなら、台詞で暴言のようなものを描くんじゃなくて、イラストの上とかに「AとBの喧嘩が見たい…」とか「AとBの日常妄想」のような感じで 続けていけば慣れてきて台詞まで辿り着けるような気がする どうしても漫画にしたいなら第三者視点にする。C(どうしても無理ならモブとかでも良いと思う)によるAとBの観察日記、みたいなノリにすると少し距離を置けるかも
私は昔は原作に無い台詞やシチュエーションは想像できないタイプでした 台詞がある二次創作が描けるようになるために効果があった事 ・原作を見ながら作中に出てきた公式設定を全てメモする ・原作のキャラの台詞を全て写経して口調/頻出語彙/思想等を分析する ・原作を繰り返し見てると公式に存在しない台詞や物語の幻覚が見えてくるので忘れないよう文字か簡単な絵でメモする ・完璧主義を捨てる ・１～４ページくらいの短い漫画のネームを複数描いて台詞やストーリーに納得できたネタから作画する 私が二次創作のネーム段階で躓くのは話が破綻してたりキャラ崩壊やヘイト創作だと思われる余地がある危うい内容の時です 特にギャグ漫画は何を笑っていいものとして扱うか書き手の倫理観がもろに出るので悩むことが多いです ツッコミを入れることは何が非常識な事か他人の言動を断罪する側面があるので、犯罪ではない他人に迷惑を掛けてない事を異常扱いしたくないと感じたらツッコミ台詞をボツにすることもあります 漫画を描いてる途中で他人に見せたくないと強い拒否感を覚える時は何が嫌で完成させられないのか具体的に自己分析します 私は子供のころに絵や文章を否定されながら育って昔は台詞がある創作を他人に見せることに強い抵抗がありました 荒療治だと思ってSNSに作品を上げ続けて今は克服してます トピ主さんが台詞がある創作を他人に見せることが怖く感じる原因に心当たりがあるなら身バレしない程度に書いた方が的確なアドバイスが貰えるのではないでしょうか
二次創作漫画って基本的にキャラどうしの会話なので、思考の運び方というよりはキャラAとキャラBが脳内で勝手に会話を始めてるんですよね それを漫画にしてるわけです 妄想です
サイレント漫画から始めてみたらどうですか？ 漫画だから必ずセリフがないといけないというわけではないと思うので セリフなしでキャラクター同士の動きや表情のみを描くだけならいけるんじゃないでしょうか？
「脳内で浮かんだ自分が考えたセリフをキャラに言わせるのに抵抗がある」なら、 ワンクッションはさんでみたらどうでしょうか 「脳内で自分が考えたセリフ」じゃないようにする というか… まず自分の脳内でセリフやシーンが浮かびますよね それを、アニメの1シーン（映像化・ボイス化）やゲームの会話画面（スチル化）等として想像する（そういうものが自分以外の手で作られたと想像する） それを、自分が漫画に描き起こす みたいな…上手く言えないけど…自分を「作画担当」にして、セリフやお話考えてるのは「（架空の）脚本家」です、って体でやってみては
もしかして創作のタイプが客観型というより感情移入とか憑依型なのではないでしょうか。だからキャラが自分のように思えてきて辛いのでは？描きたいのは自分ではなくキャラなのにっていうことですよね？キャラと自分がどうしても同化してしまうので辛くなる。そこは意図的に訓練して、キャラ同士を客観的に神の視点で見れるようになれればいいけど、できなければ諦めるしかない気が。気質は変えられないとこもあるんでその場合は自分にあった創作をするといいと思います。漫画とかセリフを言わせることだけが表現ではないので。頑張ってください！
私も漫画描き始めた時キャラに自分の考えたセリフを言わせるのなんか小っ恥ずかしくて抵抗あったの思い出した ずっと一枚絵描いてて、漫画描きたいしネタもなんとなく思いつくけど…って感じ 私はそもそも漫画の描き方もわからなかったから一枚絵にセリフつけてみたり、短い縦長漫画描いてみたりして、それでSNSに上げたら反応もらえてこれで大丈夫なんだ！って安心したらどんどん慣れていったって感じかも 今は全然抵抗なくなったよ 今から思うと普段がっつり関西弁使ってるから、標準語を出力するっていうのも小っ恥ずかしさに拍車かけてた気がする 長々語ったけど全然ちがったらごめん
いっそ台詞無しのサイレント漫画にしてしまうのはどうでしょう。 実際に読んだことありますが、絵だけで説明されていても萌える！となった事あります。