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同人活動している漫画家が同業者としか繋がらない、と思うのは私だけですか？ 現在のジャンルも以前のジャンルもそういった方が多かったです。 何か理由とかあるのでしょうか？
絵や漫画の教室に通ったことがある方いますか？ オンラインまたは実際に教室に通ったことがある方がいらっしゃいましたら、その体験談を聞きたいです！ 誰かに教わったり、絵を描く楽しさ、誰かと交流しながら上達していきたいという気持ちがあり、教室に通うことを考えています。 良かった点、うーん…と思った点、色々教えてください。 ※専門学校的なものではなく、社会人サークルのようなものを想定しております。 (自分でも体験教室に申し込んでみたのですが実際に通われた方の話を聞きたくてトピ立てしました)
同人誌の漫画の緻密さについて。 ちゃんとした漫画を描き始めてから1年の経験が浅い主です。 小さい頃から漫画は描いてましたが自由帳にモノサシ無しでコマ割りしてネームのようなラフ感でめちゃくちゃ適当に描いてました。模写という概念も無かったので去年まで絵もかなり下手でした。 同人誌を描くようになってから本にするならちゃんとした漫画にしたい！と思い、資料を見るようになってから画力はマシになりました。 しかし他の方の漫画と違い、何かが物足りない気がしてしまい…よく見ると影の斜線や黒ベタの多様など、モノクロで表現するにもカラー絵のように影を入れないといけないのか…！と気づきました。服のシワも元々線画ではそんなに描いておらず、色塗りでごまかしてましたがモノクロはそうもいかないんですね。 それからは市販コミックの漫画を参考にしているのですが、やはり向こうはプロなので完成度が違うしコレどうやって描いてるんだろう…？と理解に時間がかかり遅筆になってしまいます。原稿が全然進みません。線画を完成させても何かが足りない気がする…と2時間ぐらい市販コミック見比べながら考えてしまいます。しかし考えずに描いても前のように成長しないので描くしかないなと思ってます。（ちなみに漫画描くような友達がいないのでアドバイスも聞けず…） 背景は素材でごまかせるけど人物はそうもいかないので、服のシワや線画の強弱つけるようにしてますが、なんか違うなーと最近一生ドツボにハマってるので皆さんがよく使う手法を教えていただければと思います。 本の緻密さについて同人誌だし人それぞれなのは承知ですが自分が描きたい漫画が市販コミックのような出来に憧れてるというだけです。貧○神が！や食戟の○ーマのようなジャンプ系のメリハリのある作画に憧れてます。
アナログ＋デジタルで漫画を描いてる方へ質問です。 デジタル初心者です。最近やっと板タブで線をなぞれるようになりました。本当はネームや下描きまですべてデジタルでやりたいです。試しに何コマか練習してみましたが、莫大な時間がかかってしまいました。その時間でアナログ漫画1本描けるほどです。 そのため、今は上質紙（外枠の線だけ印刷済）にシャーペンで下描きし、スキャナで取り込んで、ペン入れからはデジタルでやっています。 面倒だなと感じるのは、枠線もなぞらないといけない所と、最後に画像のサイズを統一する所です。 オールデジタルなら最初から原稿用紙のテンプレがあるしコマ割りも簡単そうだし…もしかしてもっと合理的な方法があるのか?などと描きながら悩んでいます。 下描きまでアナログな方、以前そうだったけど今はオールデジタルな方、もっと良い方法をご存知の方、アドバイスお願いします。
批判覚悟ですがhtr絵ネタ漫画ばっか量産する人が本当に苦手だし嫌いです。ギャグは絵の良し悪し関係ないから簡単に見られるし評価されやすいよなって僻み半分と、そういうやつは界隈全体で好かれる傾向にあるから皆この人を知ってるみたいな雰囲気になるのが嫌です。 生産側故の僻みと、みんながこの人を無条件に評価する界隈の雰囲気が嫌です。ギャグセンが合わないので笑ったこと一度もないのに、周りが笑ったとか言って絶賛してるの見ると異世界に連れてこられたのかって思うくらい変な気分になります。 普通の漫画描く人はそんな異様な持ち上げられ方しないのに、htrネタ漫画だとこういう変な持ち上げられ方するのが嫌って仲間いますか。逆にhtrネタ漫画描き側がいるなら、こういうときどんな心情なのか素直に暴露してほしいです。
絵や漫画で仕事…というか、例えばコミッションサービスをで活動したりする場合、新規で一次創作用のアカウントを作りますか？ 二次創作アカウントは持っているし、それなりにフォロワーはいるから宣伝としては良いのかもしれないけど、色々調べてみると賛否両論で、実際に活動している人や、これから活動を考えている人はどうしていくつもりなのか気になっています。
二次創作漫画がうまくなりたい。なんで私は凡庸な作品を作り続けてしまうのでしょうか。たくさんインプットして、その作品のエッセンスを私の作品にも反映できるよう考えて描いているのに、いつも私の作品は私の癖がいっぱい詰まっていて、かつ、凡庸に見えます。 もっとうまく描きたい、勢いを出そうとすると急展開だらけの漫画に、エモく描こうとするとダラダラとしたものになります。思いきりのいいコマがいつもかけません。小さくまとまっているような、わかりやすいけどつまらない漫画になってしまいます。 センスなのでしょうか。勉強が足りないのでしょうか。勉強が間違っているのでしょうか。 次こそはと思うのに出来上がった作品を見ると新規性がなく、つまらないかなぁと不安になります。なのに描きたいし描いてるときは楽しい。
愚痴です。過度な成人向けのBL作品（特に二次創作の絵・漫画）が苦手です。 自分でも矛盾してるなと思いますが、ハート喘ぎや軽度の濁点喘ぎは大丈夫なのですが、それがもっと過激になり アヘ顔や快楽堕ち、淫語乱発等露骨な性的描写があると嫌悪感を抱いてしまいます。 汗や汁がだくだくの描写を見るとえ○ちだな…より先に下品だなとか汚いな…と思ってしまいます。 自分の好きな傾向が、耽美系BLというか、清潔感のあるエロというか、直接的で生々しいよりは雰囲気重視のものなのでそう感じるんだろうなと思います。 上記を踏まえて、普段健全なものばかりかいているのですが、自分の所属している界隈では成人向け作品が好きな人が多く、また成人向け作品の方が圧倒的にいいねやブクマされている現実がつらいです。 たまに軽いエロ作品を上げたら過剰に喜ばれたりフォロワーが激増するので、そういう人たちのことは「この人はエロで釣れた人…」みたいな目で見てしまいます。 過度な成人向け作品をRTして大声で称賛している人も苦手です。 潔癖すぎるかもしれませんが、TL上では言えないのでここに吐き出しに来ました。
エモくてゆとりがあって、お洒落な漫画でおすすめがあれば教えて下さい…！ 私は二次創作漫画描きで、いつも詰め詰めぎゅーぎゅーの漫画を描きがちですが、いつかおしゃれなセンスのある漫画も描きたいと思い、この度じっくり研究したいと思いました。 今、ばったんさんという方の漫画を参考にしているのですが、複数名の方のものを参考にしたく、なにかおすすめがれば教えていただきたいです！
マロが怖くて作品をツイートできなくなってしまいました。漫画描き、初心者です。ある方と絵柄が似ていることについてマロで複数回指摘され、怖くなり、絵を挙げられなくなりました。 直接的に真似をしていた意識はないのですが、好きな作家さんの一人だったことや、確かに似ているコマが一つあり、このことを言っているのかな？とあとから考えると思い当たりがあるレベルの話です。その為、何度か指摘は受けましたが、おそらく一人〜数名から、トレパクなどの言葉は使われず、似ているという表現に留まっています。 けれどそれ以来ツイッターに絵を上げるのが怖いです。描いてはいるのですが貯まるばかりで、これも似てるのかなぁと不安です。 こういうときにどのように対処すべきでしょうか…？過去の落書きを見ても、私の元々の絵柄に近いので、そこまで真似ではないのにな、と悲しいです。 本も出すしできればライトにTwitterは続けたいですが、おすすめの立ち居振る舞いがあれば教えて下さい。
過去トピを読んでいたら「イラストより漫画のほうが伸びる」というコメントを複数みかけたのですが、私は絵より漫画が伸びたことがありません。 私がカラーイラストのほうが好きというのもありますが、私だけでなく、自界隈は全体的に漫画の反応が控えめな感じがします。 小説はさらにその傾向が強いと思いますが、ストーリーのあるものだと「そのキャラやカプに興味がある」人しか読まないので、必然的にそうなるものだと思っていました。 漫画の反応がいい方は、どのような工夫をされてますか？ 自分で考えている問題点としては、サムネが地味(全体的に小さめのコマを使うのが好き)というのがあります。ただこれはあまり変えたくないので、二色印刷っぽく色を使うとか、そういう工夫を考えています。 ご意見下さい。
同人誌を描くのが楽しすぎてSNSで投稿するための漫画や絵が描けなくなりました。 類似トピですみません。 今までオン専で創作活動しており本を出す機会がなかったのですが、先日同人誌を出して以降、次はどういう同人誌を描こう…といった風に同人誌用のネタしか考えることができず、SNSに投稿するための短めの漫画や一枚絵が描けなくなった、というより描く気が湧かなくなってしまいました。 描く分には楽しいので初めはこのままでも良いかと思ったのですが、フォロワーが日に日に減っていくのが地味に気になる…そうだよね、私のフォロワーだった人は私がSNSに投稿する絵をチェックしたくてフォローしてるんだもんね…同人誌出しててもメディア欄が更新されるわけじゃないもんね…ごめんね…って気持ちが日に日に強くなって仕方ないです。 こういったとき、どうしてますか？ 更新を諦めますか？同人誌を諦めますか？ 進捗上げれば良くね？って話かもしれませんが、一コマだけだと画映えしなくて全然見てもらえないんですよね…無駄に自信喪失するし虚しくなるのでやめました。 人生上手くいかないですね。ぴえん。
解釈の一致や絵の好き嫌い等ではなく、漫画のうまさ、小説のうまさでの評価軸ってありますか？ 解釈や絵が好きなのはAさんだけど、界隈全体を客観的に見たときにストーリーの作り方や漫画の作り方が一番うまいのはBさんだな…的な視点です。（※Bさんの作品が好きかどうかは別だし、同人人気はAさんの方が上な場合もよくある。）
商業プロや専業同人など漫画やイラストの仕事で稼いでいる方にお聞きします。インボイス制度どうしますか？調べれば調べるほどわからなくなり混乱しています。 私はまだフリーになりたて2年ほどのイラストレーターですが消費税を払うほどの収入はありません。所謂免税業者です。取引先も複数あるため、先方に聞いてもまだわからないとはっきりせず。 私の調べた内容では、個人で確定申告をしている人は今後年収がいくらだろうが収入の10％（消費税分）を納税ということくらいしかわかりません。 次の選挙ではインボイス廃止の党へ投票しますが結果はどうなるかわかりません。 免税業者の方で念のためもう準備されてるよとか、皆さんの知ってることなどもお聞かせください。
28ページの薄い漫画本を作成しています。同人誌の作り方を見ると、たいてい8ページは用途が決まっている、と記載があります。理解はできるのですが、28ページ中8ページってかなりの部分占めてしまってるので本当に平気なのか不安です。 28ページ中8ページ漫画でなくても、28ページの相場で値段をつけていいのでしょうか？それとも、この場合は本文1ページ目は一枚挟まずに、漫画から初めて、奥付の裏紙も漫画を描いて、用途の決まってるページは5ページにするのが良いでしょうか？
同人誌で漫画を描いています。 皆さんは「この人、漫画上手いな」と思ったことはありますか？ 絵が上手いというよりも、漫画の上手さをどんな時に感じるか知りたいです。
漫画を描く方に質問です。 線画の部分で躓いています。 台詞、枠、絵を同じミリペンで描いていたら、コマ内の絵どころか、1ページもパット見てごちゃっとして見分けがつかなくなってしまいました。 線の強弱や種類のパリエを増やした良いでしょうか？ コマ内でくっつく物がはっきり見えるのはどうしたらいいでしょうか？ ひとこまにみっちり書き込むのが楽しいタイプなので、それ前提で良かったらアドバイスを貰えないでしょうか？ よろしくお願いいたします！
フォロー0でフォロワー数は100をようやく超えた程度の弱小インターネットお絵描きマン(漫画本もたまに出す)なんだけど、フォロワー4桁超えててでもフォロー数は2桁で明らかに厳選してるなってアカからフォローされてる率がそこそこ高くて何とも言えない優越感みたいなものを感じてる わかる〜って人いたらわかる〜って共感してほしい
絵を描きはじめて２か月。短いマンガのようなものを何とか１作描き終えたのですが画力不足は大きく、読んでくれた方が「？」となりそうな箇所が散見されます。 そこを「補足」として文で書き添えたうえでツイッターにアップしてもいいでしょうか？ 書くとネタバレにも繋がりますが、全く伝わらないよりかはいいかなと…。 また、下手ですみません！とかはあえて書かない方がいいでしょうか？ （すごく書きたいですが…） よろしくお願いします。
ウェブオンリーで長めの漫画を描いて展示、少部数本にして頒布予定です。本を意識して描いているので、見開きページでみたときの楽しさがあるものになっています。 どうにかして見開きで展示する方法ってないでしょうか？バラバラでも読めるのですが、せっかくこだわったのにと思ってしまいます。
同人活動している漫画家が同業者としか繋がらない、と思うのは私だけですか？ 現在のジャンルも以前のジャンルもそういった方が多かったです。 何か理由とかあるのでしょうか？
絵や漫画の教室に通ったことがある方いますか？ オンラインまたは実際に教室に通ったことがある方がいらっしゃいましたら、その体験談を聞きたいです！ 誰かに教わったり、絵を描く楽しさ、誰かと交流しながら上達していきたいという気持ちがあり、教室に通うことを考えています。 良かった点、うーん…と思った点、色々教えてください。 ※専門学校的なものではなく、社会人サークルのようなものを想定しております。 (自分でも体験教室に申し込んでみたのですが実際に通われた方の話を聞きたくてトピ立てしました)
同人誌の漫画の緻密さについて。 ちゃんとした漫画を描き始めてから1年の経験が浅い主です。 小さい頃から漫画は描いてましたが自由帳にモノサシ無しでコマ割りしてネームのようなラフ感でめちゃくちゃ適当に描いてました。模写という概念も無かったので去年まで絵もかなり下手でした。 同人誌を描くようになってから本にするならちゃんとした漫画にしたい！と思い、資料を見るようになってから画力はマシになりました。 しかし他の方の漫画と違い、何かが物足りない気がしてしまい…よく見ると影の斜線や黒ベタの多様など、モノクロで表現するにもカラー絵のように影を入れないといけないのか…！と気づきました。服のシワも元々線画ではそんなに描いておらず、色塗りでごまかしてましたがモノクロはそうもいかないんですね。 それからは市販コミックの漫画を参考にしているのですが、やはり向こうはプロなので完成度が違うしコレどうやって描いてるんだろう…？と理解に時間がかかり遅筆になってしまいます。原稿が全然進みません。線画を完成させても何かが足りない気がする…と2時間ぐらい市販コミック見比べながら考えてしまいます。しかし考えずに描いても前のように成長しないので描くしかないなと思ってます。（ちなみに漫画描くような友達がいないのでアドバイスも聞けず…） 背景は素材でごまかせるけど人物はそうもいかないので、服のシワや線画の強弱つけるようにしてますが、なんか違うなーと最近一生ドツボにハマってるので皆さんがよく使う手法を教えていただければと思います。 本の緻密さについて同人誌だし人それぞれなのは承知ですが自分が描きたい漫画が市販コミックのような出来に憧れてるというだけです。貧○神が！や食戟の○ーマのようなジャンプ系のメリハリのある作画に憧れてます。
アナログ＋デジタルで漫画を描いてる方へ質問です。 デジタル初心者です。最近やっと板タブで線をなぞれるようになりました。本当はネームや下描きまですべてデジタルでやりたいです。試しに何コマか練習してみましたが、莫大な時間がかかってしまいました。その時間でアナログ漫画1本描けるほどです。 そのため、今は上質紙（外枠の線だけ印刷済）にシャーペンで下描きし、スキャナで取り込んで、ペン入れからはデジタルでやっています。 面倒だなと感じるのは、枠線もなぞらないといけない所と、最後に画像のサイズを統一する所です。 オールデジタルなら最初から原稿用紙のテンプレがあるしコマ割りも簡単そうだし…もしかしてもっと合理的な方法があるのか?などと描きながら悩んでいます。 下描きまでアナログな方、以前そうだったけど今はオールデジタルな方、もっと良い方法をご存知の方、アドバイスお願いします。
批判覚悟ですがhtr絵ネタ漫画ばっか量産する人が本当に苦手だし嫌いです。ギャグは絵の良し悪し関係ないから簡単に見られるし評価されやすいよなって僻み半分と、そういうやつは界隈全体で好かれる傾向にあるから皆この人を知ってるみたいな雰囲気になるのが嫌です。 生産側故の僻みと、みんながこの人を無条件に評価する界隈の雰囲気が嫌です。ギャグセンが合わないので笑ったこと一度もないのに、周りが笑ったとか言って絶賛してるの見ると異世界に連れてこられたのかって思うくらい変な気分になります。 普通の漫画描く人はそんな異様な持ち上げられ方しないのに、htrネタ漫画だとこういう変な持ち上げられ方するのが嫌って仲間いますか。逆にhtrネタ漫画描き側がいるなら、こういうときどんな心情なのか素直に暴露してほしいです。
絵や漫画で仕事…というか、例えばコミッションサービスをで活動したりする場合、新規で一次創作用のアカウントを作りますか？ 二次創作アカウントは持っているし、それなりにフォロワーはいるから宣伝としては良いのかもしれないけど、色々調べてみると賛否両論で、実際に活動している人や、これから活動を考えている人はどうしていくつもりなのか気になっています。
二次創作漫画がうまくなりたい。なんで私は凡庸な作品を作り続けてしまうのでしょうか。たくさんインプットして、その作品のエッセンスを私の作品にも反映できるよう考えて描いているのに、いつも私の作品は私の癖がいっぱい詰まっていて、かつ、凡庸に見えます。 もっとうまく描きたい、勢いを出そうとすると急展開だらけの漫画に、エモく描こうとするとダラダラとしたものになります。思いきりのいいコマがいつもかけません。小さくまとまっているような、わかりやすいけどつまらない漫画になってしまいます。 センスなのでしょうか。勉強が足りないのでしょうか。勉強が間違っているのでしょうか。 次こそはと思うのに出来上がった作品を見ると新規性がなく、つまらないかなぁと不安になります。なのに描きたいし描いてるときは楽しい。
愚痴です。過度な成人向けのBL作品（特に二次創作の絵・漫画）が苦手です。 自分でも矛盾してるなと思いますが、ハート喘ぎや軽度の濁点喘ぎは大丈夫なのですが、それがもっと過激になり アヘ顔や快楽堕ち、淫語乱発等露骨な性的描写があると嫌悪感を抱いてしまいます。 汗や汁がだくだくの描写を見るとえ○ちだな…より先に下品だなとか汚いな…と思ってしまいます。 自分の好きな傾向が、耽美系BLというか、清潔感のあるエロというか、直接的で生々しいよりは雰囲気重視のものなのでそう感じるんだろうなと思います。 上記を踏まえて、普段健全なものばかりかいているのですが、自分の所属している界隈では成人向け作品が好きな人が多く、また成人向け作品の方が圧倒的にいいねやブクマされている現実がつらいです。 たまに軽いエロ作品を上げたら過剰に喜ばれたりフォロワーが激増するので、そういう人たちのことは「この人はエロで釣れた人…」みたいな目で見てしまいます。 過度な成人向け作品をRTして大声で称賛している人も苦手です。 潔癖すぎるかもしれませんが、TL上では言えないのでここに吐き出しに来ました。
エモくてゆとりがあって、お洒落な漫画でおすすめがあれば教えて下さい…！ 私は二次創作漫画描きで、いつも詰め詰めぎゅーぎゅーの漫画を描きがちですが、いつかおしゃれなセンスのある漫画も描きたいと思い、この度じっくり研究したいと思いました。 今、ばったんさんという方の漫画を参考にしているのですが、複数名の方のものを参考にしたく、なにかおすすめがれば教えていただきたいです！
マロが怖くて作品をツイートできなくなってしまいました。漫画描き、初心者です。ある方と絵柄が似ていることについてマロで複数回指摘され、怖くなり、絵を挙げられなくなりました。 直接的に真似をしていた意識はないのですが、好きな作家さんの一人だったことや、確かに似ているコマが一つあり、このことを言っているのかな？とあとから考えると思い当たりがあるレベルの話です。その為、何度か指摘は受けましたが、おそらく一人〜数名から、トレパクなどの言葉は使われず、似ているという表現に留まっています。 けれどそれ以来ツイッターに絵を上げるのが怖いです。描いてはいるのですが貯まるばかりで、これも似てるのかなぁと不安です。 こういうときにどのように対処すべきでしょうか…？過去の落書きを見ても、私の元々の絵柄に近いので、そこまで真似ではないのにな、と悲しいです。 本も出すしできればライトにTwitterは続けたいですが、おすすめの立ち居振る舞いがあれば教えて下さい。
過去トピを読んでいたら「イラストより漫画のほうが伸びる」というコメントを複数みかけたのですが、私は絵より漫画が伸びたことがありません。 私がカラーイラストのほうが好きというのもありますが、私だけでなく、自界隈は全体的に漫画の反応が控えめな感じがします。 小説はさらにその傾向が強いと思いますが、ストーリーのあるものだと「そのキャラやカプに興味がある」人しか読まないので、必然的にそうなるものだと思っていました。 漫画の反応がいい方は、どのような工夫をされてますか？ 自分で考えている問題点としては、サムネが地味(全体的に小さめのコマを使うのが好き)というのがあります。ただこれはあまり変えたくないので、二色印刷っぽく色を使うとか、そういう工夫を考えています。 ご意見下さい。
同人誌を描くのが楽しすぎてSNSで投稿するための漫画や絵が描けなくなりました。 類似トピですみません。 今までオン専で創作活動しており本を出す機会がなかったのですが、先日同人誌を出して以降、次はどういう同人誌を描こう…といった風に同人誌用のネタしか考えることができず、SNSに投稿するための短めの漫画や一枚絵が描けなくなった、というより描く気が湧かなくなってしまいました。 描く分には楽しいので初めはこのままでも良いかと思ったのですが、フォロワーが日に日に減っていくのが地味に気になる…そうだよね、私のフォロワーだった人は私がSNSに投稿する絵をチェックしたくてフォローしてるんだもんね…同人誌出しててもメディア欄が更新されるわけじゃないもんね…ごめんね…って気持ちが日に日に強くなって仕方ないです。 こういったとき、どうしてますか？ 更新を諦めますか？同人誌を諦めますか？ 進捗上げれば良くね？って話かもしれませんが、一コマだけだと画映えしなくて全然見てもらえないんですよね…無駄に自信喪失するし虚しくなるのでやめました。 人生上手くいかないですね。ぴえん。
解釈の一致や絵の好き嫌い等ではなく、漫画のうまさ、小説のうまさでの評価軸ってありますか？ 解釈や絵が好きなのはAさんだけど、界隈全体を客観的に見たときにストーリーの作り方や漫画の作り方が一番うまいのはBさんだな…的な視点です。（※Bさんの作品が好きかどうかは別だし、同人人気はAさんの方が上な場合もよくある。）
商業プロや専業同人など漫画やイラストの仕事で稼いでいる方にお聞きします。インボイス制度どうしますか？調べれば調べるほどわからなくなり混乱しています。 私はまだフリーになりたて2年ほどのイラストレーターですが消費税を払うほどの収入はありません。所謂免税業者です。取引先も複数あるため、先方に聞いてもまだわからないとはっきりせず。 私の調べた内容では、個人で確定申告をしている人は今後年収がいくらだろうが収入の10％（消費税分）を納税ということくらいしかわかりません。 次の選挙ではインボイス廃止の党へ投票しますが結果はどうなるかわかりません。 免税業者の方で念のためもう準備されてるよとか、皆さんの知ってることなどもお聞かせください。
28ページの薄い漫画本を作成しています。同人誌の作り方を見ると、たいてい8ページは用途が決まっている、と記載があります。理解はできるのですが、28ページ中8ページってかなりの部分占めてしまってるので本当に平気なのか不安です。 28ページ中8ページ漫画でなくても、28ページの相場で値段をつけていいのでしょうか？それとも、この場合は本文1ページ目は一枚挟まずに、漫画から初めて、奥付の裏紙も漫画を描いて、用途の決まってるページは5ページにするのが良いでしょうか？
同人誌で漫画を描いています。 皆さんは「この人、漫画上手いな」と思ったことはありますか？ 絵が上手いというよりも、漫画の上手さをどんな時に感じるか知りたいです。
漫画を描く方に質問です。 線画の部分で躓いています。 台詞、枠、絵を同じミリペンで描いていたら、コマ内の絵どころか、1ページもパット見てごちゃっとして見分けがつかなくなってしまいました。 線の強弱や種類のパリエを増やした良いでしょうか？ コマ内でくっつく物がはっきり見えるのはどうしたらいいでしょうか？ ひとこまにみっちり書き込むのが楽しいタイプなので、それ前提で良かったらアドバイスを貰えないでしょうか？ よろしくお願いいたします！
フォロー0でフォロワー数は100をようやく超えた程度の弱小インターネットお絵描きマン(漫画本もたまに出す)なんだけど、フォロワー4桁超えててでもフォロー数は2桁で明らかに厳選してるなってアカからフォローされてる率がそこそこ高くて何とも言えない優越感みたいなものを感じてる わかる〜って人いたらわかる〜って共感してほしい
絵を描きはじめて２か月。短いマンガのようなものを何とか１作描き終えたのですが画力不足は大きく、読んでくれた方が「？」となりそうな箇所が散見されます。 そこを「補足」として文で書き添えたうえでツイッターにアップしてもいいでしょうか？ 書くとネタバレにも繋がりますが、全く伝わらないよりかはいいかなと…。 また、下手ですみません！とかはあえて書かない方がいいでしょうか？ （すごく書きたいですが…） よろしくお願いします。
ウェブオンリーで長めの漫画を描いて展示、少部数本にして頒布予定です。本を意識して描いているので、見開きページでみたときの楽しさがあるものになっています。 どうにかして見開きで展示する方法ってないでしょうか？バラバラでも読めるのですが、せっかくこだわったのにと思ってしまいます。