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みなさんどれくらいで本を出せますか？ トピ主は漫画、ネームなしで勢いで描くタイプ 20頁くらいのペラなら1か月 40頁くらいなら3か月です 早いのか遅いのか みなさんの原稿速度を教えてください
旬落ちあるあるなんですか？当方漫画描きで、完結済み旬落ちの大きめジャンルにいます。ここはディスコやもくり等が盛んで、私も時々お邪魔しています。 そこで出た萌えやアイディアを作品にするというのを誰かが始め、私もいいなと思った好きな場面を一つ短い漫画にしました。 問題はその後で、TLを覗きに行ったところ〇〇（大手）さんへの贈りもの、△△さん（村長）さんに許可をいただいたネタ、という作品がずらりと並んでいました。 村長は嬉しそうですが、大手は一言だけコメントを返している状態です。村民が貢ぎ物をお屋敷に運んでいる図が頭に浮かびました。擦り寄りか貢ぎ物か、私の漫画もそう見えるでしょう。 自分でいいと思って描いたはずの漫画にもゾッとしてログアウトしたまま、1ヶ月近くTLを追っていません。これらはあるあるの現象なんでしょうか？
趣味から仕事に発展した方は居ますか？ 一次二次問わず漫画や小説の同人誌、イラスト集、動画など、趣味から仕事に発展することがどれくらいあるのか気になりました。 トピ主が見てきた中では二次創作の絵師さん達が漫画家、アニメーター、デザイナーとして、今でも趣味と並行して活躍されています。中には完全に異業種からその世界に飛び込まれた方も居ます。 どのような流れで仕事にしたのか(改めて学校に通った、独学、スカウトなど)、または目指したけど挫折した、趣味のままでも良かった等のエピソードもお聞きしたいです。
漫画でペン入れより先にトーンを貼ってる人いますか？ ど初心者です。カラーイラストや簡単なweb漫画（服と髪グレーで塗りつぶすだけ）しか描いたことがありません。今、初めての同人誌を描いていますがトーンワーク全然分からなくて頭沸騰しそうです。不安でたまらないので、雑談程度に誰かに話を聞いてほしいです。 一枚絵を描く時は、いつもカラーラフで雑に影と効果まで入れて全体像掴んでからペン入れてます。（二度手間ではあるんですが、頭で組み立てる能力がないので、これをやらないと完成してから「コレジャナイ…」感がすごくて） 漫画も、同じように先にベタトーン効果ある程度決めたいんですが「あのもやっと端からはみ出るトーンはなんだ？削り？」レベルから調べながらやってるので、この方法だと永遠に終わらない気がしてきました。 もしかして漫画でこのやり方効率悪い！？でもいつかは調べなきゃいけないし、ペン入れした後に途方に暮れたくない……。 同じやり方してる方いらっしゃいましたら背中を押されたいです。ペンを先に入れる方でも、トーンワークで小技や見栄えテクありましたら教えていただけると嬉しいです！ ちなみに描いてるのは茶髪&白髪、両者白服の全年齢で、服は脱ぎませんが概ね室内のベッドにいます。本当は一部電気消したいけど初心者の手に余る！と思ったので電気はつけっぱです。
毎月5.60時間以上残業しながらも漫画を描いて本を年に数冊出されてる方っていらっしゃいますでしょうか？ 自分が今この状況で、まったく本を出せておりません。この2年ほど月に5〜70時間残業をしています。 元々筆が遅いのもあるのですがなかなか漫画が完成しません。 平日は夜遅く帰って来てぶっ倒れてしまい土日もどちらか仕事、どちらかは疲れが溜まって寝転がってダラダラ過ごす日が多いです。 多忙でも本を出されてる方がたくさんいらっしゃるのはわかるのですが実際に、毎月上記以上の残業を常にしながらも本を出されてる方はいらっしゃいますか？ 本を出したいけれど忙しくて…と忙しさを言い訳にしている自分が凄く嫌です。頑張ってる方が他にもいらっしゃるのを知ってモチベに繋げたいなと思って質問しました。 上記の時間が常にじゃないけどかなり仕事多忙だよ！て方も含めて、どうやって時間を割いてどういうスケジュールで漫画を完成させてるかも出来れば伺いたいです。
同人漫画描きさんに質問です。 今描いてる原稿が面白いのか、読みやすいのかも分からず ネームと下書きを一ヶ月くらい行ったり来たりしています。 猶予的にはまだあるんですが ほんとにこれでいいのかなと不安で筆が進みません。 私は過去2冊ほど出してますが 毎回疲れてしまうのでかなり期間が空いてしまいますし 普段はイラストを描くことが多いです。 ですが、今回はやるぞって気持ちだけはあるものの 上にあげたような状況です。 出来ればよく同人誌出される方、 自分の乗り越える方法やいつもやってること、 モチベの上げ方など教えていただきたいです。
二次創作漫画を描いています。 フォローされていない全く知らない方が上がった絵にリプでコメントを残していかれます。3回目になります。 面白いですね！なのど感想ではなく絵に対しての自分の独り言のような感じで返信のしようも無く、コメントには反応を返していません。非表示にしています。 私はフォロー数が少ないので限定にしたくはないのですが、 こんな時どうしていますか？
成人向け漫画同人誌買う側としてどのサイズが一番好き？ A5サイズも増えてきている中、読み手の立場ならどのサイズで成人向け同人誌を読みたいか教えてほしい！ B5、A5、B6、正方形あたりが候補としてあるかなと思います。 【買う本の設定】 ・二次創作BL、一番好きなカプ ・普段から自分が好きな漫画描きさんの新刊 ・24〜36pぐらい ・表紙は露出低め。中身はしっかりエロ（半分以上が濡れ場） ・描き込みはある程度丁寧にする画風。早割入稿できるスケジュールで作業されており白い画面の印象はない
漫画を描かれている人に質問です。 今まで感覚で漫画を描いていたので、ストーリー構成や構図、コマ割りがワンパターンになっています。 漫画を学ぶにはやはり漫画からのインプットが大事でしょうか？参考の仕方がよく分かりません…どんな風に参考にしたら良いでしょうか？ 自語りになってしまいますが、映画やドラマはよく見ていましたが家が厳しかったためアニメや漫画にあまり馴染みがなく、そのせいか大人になってからも漫画は疎遠で、アニメから作品にハマり同人活動を始め最近になって頻繁に漫画を読み始めました。
漫画の台詞で、読者の読む手が止まりそうな言葉（難読だったり日常的に使わない言い回し・熟語や漢字、または極端にくだけた話し言葉など）を使うことについて 二次漫画描きです。台詞ひとつにもキャラ解釈や自分の個性を詰め込みたいですが、簡単な方が誰にでも確実に伝わるとも思っているので、読むストレスを与えたくなくていつも平易な台詞にしてしまいます。 結果、台詞が薄味な漫画になっている気がしました。 「頭が悪い自分が読めるなら他人も読めるだろ？」逆に「頭が悪いからこそ変に台詞で個性を出そうとしない方が良い漫画になるんじゃ？」と毎回悩みながら描いています。 平易な言葉の積み重ねなのに台詞が心に残る漫画、たまに難しい言葉も出てくるけれど読む手を止めさせない個性的な台詞回しで読ませる漫画、どちらも憧れます。 皆様が台詞で気をつけていること、悩んだときの判断基準、印象に残っている台詞（良い意味でも悪い意味でも）や参考になる漫画作品などを聞きたいです。
アナログからデジタルに移行された漫画描きさん、何枚（何ページ）くらいで「慣れた」「デジタルでいける」と感じましたか？ 練習したり時間をかけて描いていますが、なかなかその境地にならずめげそうなので、具体的な目標値設定のためにみなさんのご経験を知りたいです。 個人差あるとは思いますがよろしくお願いします！
毎週1枚絵を投稿する人と月1で漫画4〜10p投稿する人どっちが好き？
R18漫画が伸びない。全年齢漫画の方が評価がのびるのですがどうしたら良いでしょうか。 二次BLストーリーありきの漫画を支部で描いています。 絵のみでもそこそこ評価されていますが自分としてはストーリー重視で描いています。 R18作品が無しと評価同じか低いです。 評価がつきやすいのは、美しく切ない話ですが、さらに闇やR18要素を加えて深みを出したつもりでした。 自分で思いつくのは 同じジャンルで R18で評価されてる作品を見て、全体の9割 R18で占められているので、もっとページを増やす。 今は70ページのうち30ページぐらいです。 地雷かもしれない癖については攻フェを描きます。 そもそもR18もしくは話が邪魔だと思われているのでしょうか。 交流については支部のみで誰ともしておらず、感想は沢山頂けるのですが皆さん褒めてくれる内容や鼻血スタンプばかりでよくわかりません。 そして気晴らしに描くギャグエ口はなぜか一番伸びます。もう本当にわかりません。
今までと別のジャンルで二次創作の漫画同人誌(オールキャラ本ではなく、原作が好きな人ですらそのカプが好きでなければ手に取らないであろう、BLのカプ本です。)を出すのですが、前ジャンルの友人が何度も本が欲しいと言ってきます。原作もキャラも知らないのに？と思ってしまったのですが、まったく興味がない、知らない、今後履修する気もない作品の二次創作を読んで楽しいのでしょうか？ 自分なりに工夫して原作の小ネタを散りばめ、原作やキャラが好きな人が読んだらクスッと笑ってもらえるようなシーンを入れているので、原作に興味がない人が読んだところで何も響かないだろうなと思ってしまっています。 小部数なので、まったく興味ない人に無料であげるより、数が少ない内の一冊だから作品やカプが好きな人に手に取って欲しいという気持ちもあります。 しかし、やんわり断っても何度も欲しいと言われるので、そんなに？本当に欲しいのかな？とも思い始めています。 「本当に欲しい人の手に渡って欲しい」という気持ちでいるのですが、このケースで友人が本当に欲しくて言っている可能性はあり得るのでしょうか？ 友人というフィルターを通してしまって公平に見れずに拒否してしまっているのかわからなくなってきました。 例えば、もしこれがまったく知らない人に「知らない作品だけど欲しい」と言われたら、理由はわからないけどまったく知らない人だから本当に欲しいんだろうなと思って頒布したと思います。拒否できる関係でもないですし。 私自身が元ネタを知らない作品の二次創作に興味がなく友人側の気持ちがわからないので、友人側はこう思って言っているんじゃないかという素直なご意見が聞けたら嬉しいです。よろしくお願いします。
名指しで褒められる人が羨ましいです。自分は絵や漫画などをTwitterに載せても、いいねやRTはされても、そんなに褒められません ◯◯さんの△△が好きという風に言われてみたいのですが、どうすればそんな風に好かれるようになるでしょうか
描いている漫画の背景が真っ白すぎて気になって仕方がないです。どう埋めればいいかわからないのですが、皆さんであればどう調整するかご教示いただきたいです。 状況 ・トーンベタ終了してほぼ完成間近。見直して真っ白だな…とやっと気が付いた。ので一からキャラを配置し直すなどはなるべく行いたくないです。 ・キャラ2人がいる場所はほぼ真っ白な部屋、小物もありません。 ・2人の会話劇が5,6ページ。永遠とキャラの引き/アップの連続で真っ白が気になる。 ・特に激しい動きや絡みもなく椅子に座って会話劇をしているシーンです。 ・どちらかというと落ち着いた/シリアス寄りの雰囲気なのですが点描系のカケアミが合いません。 ・台詞少なめ（おそらくこれのせいで真っ白が気になる？） ・何コマかはグラデトーン10%を入れたりはしている。 こういった、背景が白くて気になる場合皆さんの場合はどうやって埋めていますか？ または諦めますか？
漫画の吹き出ししっぽについて素朴な疑問。 画像のような吹き出し本体にめり込むタイプの吹き出ししっぽについてです。 このセリフ（この場合はこんにちは）言っている人がAの位置にいる場合に使うのかと思っていたんですが、いろんな作品を読んでいると場合によってはBの位置にいる場合もあるようで、普通はどうなのかな？と疑問に思いました。 B方向のコマの外（コマ枠を挟んで隣のコマにキャラがいたり）だったりということも見かけました。 セオリーがわからないのもあり、基本しっぽは発言する人の方向に生やしがちなのですが、めりこむタイプのしっぽを使いこなすためにも、セオリーをご存知の方や私はこういう意味で使ってますよという人がいたらコメントいただけると嬉しいです。
相互の本が欲しくなくてイベント前にTwitterなどで低浮上決め込むこと、相互の新規小説漫画イラストに反応したくなくて低浮上決め込むこと、どのくらいありますか？
漫画や小説をどこかの賞に応募して、そのまま商業スタートした方いますか？ また、それは今も上手く行ってますか？ 近いうち賞に応募したいと思っているので、参考にさせてください
漫画用のプロット、脚本の書き方で参考になる本があれば教えてください。 漫画描きの方と組んで、脚本、プロットを書くことになりました。 漫画用のプロット、脚本の書き方、または漫画にしやすい小説の書き方の参考になる本を探しています。 小説や映画の脚本の本はたくさん読んでいるのですが、漫画に特化したものがなかなか見つからず困っています。 飛翔編集部の本と、ゼロからわかるマンガの作り方という本は読みました。 小説何文字くらいで漫画1ページくらいになるかも悩んでいます。 大体200文字くらいというのも検索で出てきたのですが、両刀の方など、感覚値でいいので良いので教えてください。 漫画を描かれる方は、こういうところに気を付けてもらうと迷わない、まんがにしやすいというポイントがあればぜひ教えてください。
みなさんどれくらいで本を出せますか？ トピ主は漫画、ネームなしで勢いで描くタイプ 20頁くらいのペラなら1か月 40頁くらいなら3か月です 早いのか遅いのか みなさんの原稿速度を教えてください
旬落ちあるあるなんですか？当方漫画描きで、完結済み旬落ちの大きめジャンルにいます。ここはディスコやもくり等が盛んで、私も時々お邪魔しています。 そこで出た萌えやアイディアを作品にするというのを誰かが始め、私もいいなと思った好きな場面を一つ短い漫画にしました。 問題はその後で、TLを覗きに行ったところ〇〇（大手）さんへの贈りもの、△△さん（村長）さんに許可をいただいたネタ、という作品がずらりと並んでいました。 村長は嬉しそうですが、大手は一言だけコメントを返している状態です。村民が貢ぎ物をお屋敷に運んでいる図が頭に浮かびました。擦り寄りか貢ぎ物か、私の漫画もそう見えるでしょう。 自分でいいと思って描いたはずの漫画にもゾッとしてログアウトしたまま、1ヶ月近くTLを追っていません。これらはあるあるの現象なんでしょうか？
趣味から仕事に発展した方は居ますか？ 一次二次問わず漫画や小説の同人誌、イラスト集、動画など、趣味から仕事に発展することがどれくらいあるのか気になりました。 トピ主が見てきた中では二次創作の絵師さん達が漫画家、アニメーター、デザイナーとして、今でも趣味と並行して活躍されています。中には完全に異業種からその世界に飛び込まれた方も居ます。 どのような流れで仕事にしたのか(改めて学校に通った、独学、スカウトなど)、または目指したけど挫折した、趣味のままでも良かった等のエピソードもお聞きしたいです。
漫画でペン入れより先にトーンを貼ってる人いますか？ ど初心者です。カラーイラストや簡単なweb漫画（服と髪グレーで塗りつぶすだけ）しか描いたことがありません。今、初めての同人誌を描いていますがトーンワーク全然分からなくて頭沸騰しそうです。不安でたまらないので、雑談程度に誰かに話を聞いてほしいです。 一枚絵を描く時は、いつもカラーラフで雑に影と効果まで入れて全体像掴んでからペン入れてます。（二度手間ではあるんですが、頭で組み立てる能力がないので、これをやらないと完成してから「コレジャナイ…」感がすごくて） 漫画も、同じように先にベタトーン効果ある程度決めたいんですが「あのもやっと端からはみ出るトーンはなんだ？削り？」レベルから調べながらやってるので、この方法だと永遠に終わらない気がしてきました。 もしかして漫画でこのやり方効率悪い！？でもいつかは調べなきゃいけないし、ペン入れした後に途方に暮れたくない……。 同じやり方してる方いらっしゃいましたら背中を押されたいです。ペンを先に入れる方でも、トーンワークで小技や見栄えテクありましたら教えていただけると嬉しいです！ ちなみに描いてるのは茶髪&白髪、両者白服の全年齢で、服は脱ぎませんが概ね室内のベッドにいます。本当は一部電気消したいけど初心者の手に余る！と思ったので電気はつけっぱです。
毎月5.60時間以上残業しながらも漫画を描いて本を年に数冊出されてる方っていらっしゃいますでしょうか？ 自分が今この状況で、まったく本を出せておりません。この2年ほど月に5〜70時間残業をしています。 元々筆が遅いのもあるのですがなかなか漫画が完成しません。 平日は夜遅く帰って来てぶっ倒れてしまい土日もどちらか仕事、どちらかは疲れが溜まって寝転がってダラダラ過ごす日が多いです。 多忙でも本を出されてる方がたくさんいらっしゃるのはわかるのですが実際に、毎月上記以上の残業を常にしながらも本を出されてる方はいらっしゃいますか？ 本を出したいけれど忙しくて…と忙しさを言い訳にしている自分が凄く嫌です。頑張ってる方が他にもいらっしゃるのを知ってモチベに繋げたいなと思って質問しました。 上記の時間が常にじゃないけどかなり仕事多忙だよ！て方も含めて、どうやって時間を割いてどういうスケジュールで漫画を完成させてるかも出来れば伺いたいです。
同人漫画描きさんに質問です。 今描いてる原稿が面白いのか、読みやすいのかも分からず ネームと下書きを一ヶ月くらい行ったり来たりしています。 猶予的にはまだあるんですが ほんとにこれでいいのかなと不安で筆が進みません。 私は過去2冊ほど出してますが 毎回疲れてしまうのでかなり期間が空いてしまいますし 普段はイラストを描くことが多いです。 ですが、今回はやるぞって気持ちだけはあるものの 上にあげたような状況です。 出来ればよく同人誌出される方、 自分の乗り越える方法やいつもやってること、 モチベの上げ方など教えていただきたいです。
二次創作漫画を描いています。 フォローされていない全く知らない方が上がった絵にリプでコメントを残していかれます。3回目になります。 面白いですね！なのど感想ではなく絵に対しての自分の独り言のような感じで返信のしようも無く、コメントには反応を返していません。非表示にしています。 私はフォロー数が少ないので限定にしたくはないのですが、 こんな時どうしていますか？
成人向け漫画同人誌買う側としてどのサイズが一番好き？ A5サイズも増えてきている中、読み手の立場ならどのサイズで成人向け同人誌を読みたいか教えてほしい！ B5、A5、B6、正方形あたりが候補としてあるかなと思います。 【買う本の設定】 ・二次創作BL、一番好きなカプ ・普段から自分が好きな漫画描きさんの新刊 ・24〜36pぐらい ・表紙は露出低め。中身はしっかりエロ（半分以上が濡れ場） ・描き込みはある程度丁寧にする画風。早割入稿できるスケジュールで作業されており白い画面の印象はない
漫画を描かれている人に質問です。 今まで感覚で漫画を描いていたので、ストーリー構成や構図、コマ割りがワンパターンになっています。 漫画を学ぶにはやはり漫画からのインプットが大事でしょうか？参考の仕方がよく分かりません…どんな風に参考にしたら良いでしょうか？ 自語りになってしまいますが、映画やドラマはよく見ていましたが家が厳しかったためアニメや漫画にあまり馴染みがなく、そのせいか大人になってからも漫画は疎遠で、アニメから作品にハマり同人活動を始め最近になって頻繁に漫画を読み始めました。
漫画の台詞で、読者の読む手が止まりそうな言葉（難読だったり日常的に使わない言い回し・熟語や漢字、または極端にくだけた話し言葉など）を使うことについて 二次漫画描きです。台詞ひとつにもキャラ解釈や自分の個性を詰め込みたいですが、簡単な方が誰にでも確実に伝わるとも思っているので、読むストレスを与えたくなくていつも平易な台詞にしてしまいます。 結果、台詞が薄味な漫画になっている気がしました。 「頭が悪い自分が読めるなら他人も読めるだろ？」逆に「頭が悪いからこそ変に台詞で個性を出そうとしない方が良い漫画になるんじゃ？」と毎回悩みながら描いています。 平易な言葉の積み重ねなのに台詞が心に残る漫画、たまに難しい言葉も出てくるけれど読む手を止めさせない個性的な台詞回しで読ませる漫画、どちらも憧れます。 皆様が台詞で気をつけていること、悩んだときの判断基準、印象に残っている台詞（良い意味でも悪い意味でも）や参考になる漫画作品などを聞きたいです。
アナログからデジタルに移行された漫画描きさん、何枚（何ページ）くらいで「慣れた」「デジタルでいける」と感じましたか？ 練習したり時間をかけて描いていますが、なかなかその境地にならずめげそうなので、具体的な目標値設定のためにみなさんのご経験を知りたいです。 個人差あるとは思いますがよろしくお願いします！
毎週1枚絵を投稿する人と月1で漫画4〜10p投稿する人どっちが好き？
R18漫画が伸びない。全年齢漫画の方が評価がのびるのですがどうしたら良いでしょうか。 二次BLストーリーありきの漫画を支部で描いています。 絵のみでもそこそこ評価されていますが自分としてはストーリー重視で描いています。 R18作品が無しと評価同じか低いです。 評価がつきやすいのは、美しく切ない話ですが、さらに闇やR18要素を加えて深みを出したつもりでした。 自分で思いつくのは 同じジャンルで R18で評価されてる作品を見て、全体の9割 R18で占められているので、もっとページを増やす。 今は70ページのうち30ページぐらいです。 地雷かもしれない癖については攻フェを描きます。 そもそもR18もしくは話が邪魔だと思われているのでしょうか。 交流については支部のみで誰ともしておらず、感想は沢山頂けるのですが皆さん褒めてくれる内容や鼻血スタンプばかりでよくわかりません。 そして気晴らしに描くギャグエ口はなぜか一番伸びます。もう本当にわかりません。
今までと別のジャンルで二次創作の漫画同人誌(オールキャラ本ではなく、原作が好きな人ですらそのカプが好きでなければ手に取らないであろう、BLのカプ本です。)を出すのですが、前ジャンルの友人が何度も本が欲しいと言ってきます。原作もキャラも知らないのに？と思ってしまったのですが、まったく興味がない、知らない、今後履修する気もない作品の二次創作を読んで楽しいのでしょうか？ 自分なりに工夫して原作の小ネタを散りばめ、原作やキャラが好きな人が読んだらクスッと笑ってもらえるようなシーンを入れているので、原作に興味がない人が読んだところで何も響かないだろうなと思ってしまっています。 小部数なので、まったく興味ない人に無料であげるより、数が少ない内の一冊だから作品やカプが好きな人に手に取って欲しいという気持ちもあります。 しかし、やんわり断っても何度も欲しいと言われるので、そんなに？本当に欲しいのかな？とも思い始めています。 「本当に欲しい人の手に渡って欲しい」という気持ちでいるのですが、このケースで友人が本当に欲しくて言っている可能性はあり得るのでしょうか？ 友人というフィルターを通してしまって公平に見れずに拒否してしまっているのかわからなくなってきました。 例えば、もしこれがまったく知らない人に「知らない作品だけど欲しい」と言われたら、理由はわからないけどまったく知らない人だから本当に欲しいんだろうなと思って頒布したと思います。拒否できる関係でもないですし。 私自身が元ネタを知らない作品の二次創作に興味がなく友人側の気持ちがわからないので、友人側はこう思って言っているんじゃないかという素直なご意見が聞けたら嬉しいです。よろしくお願いします。
名指しで褒められる人が羨ましいです。自分は絵や漫画などをTwitterに載せても、いいねやRTはされても、そんなに褒められません ◯◯さんの△△が好きという風に言われてみたいのですが、どうすればそんな風に好かれるようになるでしょうか
描いている漫画の背景が真っ白すぎて気になって仕方がないです。どう埋めればいいかわからないのですが、皆さんであればどう調整するかご教示いただきたいです。 状況 ・トーンベタ終了してほぼ完成間近。見直して真っ白だな…とやっと気が付いた。ので一からキャラを配置し直すなどはなるべく行いたくないです。 ・キャラ2人がいる場所はほぼ真っ白な部屋、小物もありません。 ・2人の会話劇が5,6ページ。永遠とキャラの引き/アップの連続で真っ白が気になる。 ・特に激しい動きや絡みもなく椅子に座って会話劇をしているシーンです。 ・どちらかというと落ち着いた/シリアス寄りの雰囲気なのですが点描系のカケアミが合いません。 ・台詞少なめ（おそらくこれのせいで真っ白が気になる？） ・何コマかはグラデトーン10%を入れたりはしている。 こういった、背景が白くて気になる場合皆さんの場合はどうやって埋めていますか？ または諦めますか？
漫画の吹き出ししっぽについて素朴な疑問。 画像のような吹き出し本体にめり込むタイプの吹き出ししっぽについてです。 このセリフ（この場合はこんにちは）言っている人がAの位置にいる場合に使うのかと思っていたんですが、いろんな作品を読んでいると場合によってはBの位置にいる場合もあるようで、普通はどうなのかな？と疑問に思いました。 B方向のコマの外（コマ枠を挟んで隣のコマにキャラがいたり）だったりということも見かけました。 セオリーがわからないのもあり、基本しっぽは発言する人の方向に生やしがちなのですが、めりこむタイプのしっぽを使いこなすためにも、セオリーをご存知の方や私はこういう意味で使ってますよという人がいたらコメントいただけると嬉しいです。
相互の本が欲しくなくてイベント前にTwitterなどで低浮上決め込むこと、相互の新規小説漫画イラストに反応したくなくて低浮上決め込むこと、どのくらいありますか？
漫画や小説をどこかの賞に応募して、そのまま商業スタートした方いますか？ また、それは今も上手く行ってますか？ 近いうち賞に応募したいと思っているので、参考にさせてください
漫画用のプロット、脚本の書き方で参考になる本があれば教えてください。 漫画描きの方と組んで、脚本、プロットを書くことになりました。 漫画用のプロット、脚本の書き方、または漫画にしやすい小説の書き方の参考になる本を探しています。 小説や映画の脚本の本はたくさん読んでいるのですが、漫画に特化したものがなかなか見つからず困っています。 飛翔編集部の本と、ゼロからわかるマンガの作り方という本は読みました。 小説何文字くらいで漫画1ページくらいになるかも悩んでいます。 大体200文字くらいというのも検索で出てきたのですが、両刀の方など、感覚値でいいので良いので教えてください。 漫画を描かれる方は、こういうところに気を付けてもらうと迷わない、まんがにしやすいというポイントがあればぜひ教えてください。