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支部小説R18女性に人気ランキングで1位を取れるBLカプはオフ本が売れる（漫画小説問わず） という法則が自分の中ではあるのですが、皆さんどう思いますか？この法則、当て嵌まってると思います？ 一般ではなくR18がミソです。一般は当てになりません。また夢と創作BLを除いた二次BL限定の話です この法則がもし当たっているなら、次にオフで来るのはあのカプかーと目星つけられるのがひとつあります ただ今までは大方当てはまってきたけど、これはどうなんだろうな〜…という気もしてます
人気漫画家さんがデビューのきっかけになった新人賞の受賞作ってどこで読めるんでしょう？ やっぱり単行本とかで運がよければ載ってるかも？って感じなんですかね デビューが10年単位とかだと当時の雑誌とか買えないし…
教本って買いすぎないほうがいいですか？一枚絵と数ページの漫画をオンで描いてまして、いつか本を出したいと思ってます。 今持ってるのがソッカ、ルーミス、スカルプター、モルフォで色がカラーライト、その他手の描き方などです。 ブランクありで数年前よりはうまくなりましたが、まだ人体バランスがよく描けず、絡み絵も微妙です。 資料を見ながら何度も書き直し、かなり遅筆のため漫画を描いていて挫折することが多いです。 ジェスドロも並行してやってますが中々バランスがうまくいきません。 今持ってるやつで十分でしょうか。また以上の教本を持ってる方はどういうふうに使ったら上達したみたいなことがあれば教えてください。
フォロー0の壁打ちですが同カプの方の漫画や小説などを読んで好き！ってなったらマロなどを送ったり感想を呟くのが好きです。同カプの友達0ですがそれでカプ語りたい欲を発散しています。 しかしRT後感想を呟くたびにフォロワーが減ります。（誰が居なくなったまでは全く把握していません） RT後感想ってうざいですか？あんまりマロ送りすぎるのも返信の手間をかけさせてしまうのと、読んだものに対して話を広げたいこともあるのでついやってしまうのですが…。 引用RTの方がうざいかなと思ってそれは避けてます。 どうしたらいいのか、むしろフォローしていない人の作品に何か言うのをやめた方がいいのか、ご意見いただきたいです。
二次創作での建物のえがき方について なるべく公式の模写、トレスと誤認されないよう、自分絵で活動しているビビリ絵描きです トラブルは避けたいですが、場面に説得力が出るのである建物を描きたいと思っています 漫画やイラストで原作に出てくる建物を描く場合、原作に似せて描かれますか？ 意図してアレンジしたり、原作をベースに想像で描かれますか？ 描きたいものが原作で数コマしか描写がない（資料が少ないけどある）場合、皆様ならどうされるか理由も教えてください 内装などでも大丈夫です なお、界隈では上記コマの模写を何度か見たことがあります 私はぼやかして描こうかなぁと思っています… ※そもそも二次するなら～といった回答は恐れ入りますがご遠慮ください
連載漫画の最終回をツイ投稿する際に鍵かけるかフォロ限にしたいと思ってるけど性格悪いと思われますかね？ 投稿する度に毎回すごい数に読み捨てられていてメンタルぼろぼろ ちなみに中堅くらいの二次創作BL垢 インプレッションは伸びまくりでその辺の大手壁と同じくらいあるけどその割にいいね少ないのも落ち込みにつながってる 他人のインプレッション見えるようになってさらに打撃くらった あきらかに反応薄い連載を必死に続けてて界隈で嘲笑われてる気がしてならない 追ってるくせに無反応な層に対して見せたくないと思う反面、反応くれる人に性格悪いと思われたくなくて、最終回を限定公開にするか悩んでます 投稿前に限定公開する旨のツイしようと思うけど、どう言ったら性格悪いと思われないようにできますか もし自分だったらどうしますか？諦めて恥晒したまま投稿しますか？ っていう質問してる時点で性格悪いですがそこは置いておいてくれるとうれしい
二人が会話をしたりモノローグが入ったりするだけのシーンについて、同じような場面がずっと続くので画面が単調になってしまいます。このような時、どのようにして画面に変化をつけていますか？ 背景だけのコマを作る、謎のトーンでコマを埋めるなどしていますが、あんまり多用しすぎるのもなあと思いまして...。あるいは泣く泣く会話自体削ってしまって短くまとめるべきでしょうか？
商業で漫画を描いてらっしゃる方、教えてください。先日初めて持込をしたところ、1社めでもうお仕事を頂けそうなお話になってきました。元々何件も持込してやっと漕ぎつけるものと覚悟していたので、もちろん嬉しかったのですが拍子抜けというか、逆に「本当にこのままこの出版社で活動を始めていいのか？」と不安もあります 1社目は超大手ではないものの、中堅の出版社で特に怪しいところではありません。こういう場合、皆さんなら並行して他社への持ち込みは続けますか？
Twitterで絵や漫画の続きをツイートする時の質問です。 絵をツイートした後、その続きを載せる時皆さんはどの方法でツイートされますか？ 載せた絵のリプ欄にツイートする 載せた絵の引用RTでツイートする 新しくツイートする 等 どの方法でされる方が多いのか、また見てる人に1番分かりやすい方法なのはどれなのかとふと疑問に思いました。
30pいかないくらいの漫画を描く予定なのですが、本として出すにはページ数が物足りない気がします。私自身、ページ数が少ないと買わなくていいかなと思うようなサークルさんの本でも40P超えてたりすると欲しいなと思ったりするので、余計に足りないと感じるのかもしれません。自カプで本作るのは今の所この一冊だけの予定なので、やれる範囲で満足いく本にしたいです。 長編を描くのは苦手なので、いっそのこと30pの漫画と一緒にログの再録とかギャグ寄りの短い漫画の書き下ろしをいくつか入れてしまってごった煮の本にしようかなと思ってるのですが、もし買うなら ①30Pの漫画単体のみ(どちらかといえばシリアス寄り)の本 ②30Pの漫画+再録+ギャグ書き下ろしごった煮の本 どっちの方がより買いたいと思いますか？ 私が買う側なら同人誌は分厚ければ分厚いほど嬉しいので②の方が嬉しいのですが地雷が多い方は困るだろうし、普段の作風がギャグ寄りなのでメインがシリアスならその後にギャグが入ると余韻とか大事にする人にとってはぶち壊しになるかな～か色々考えてしまい、どうするのがいいのか悩んでいます。個人的な質問で申し訳ないです。
漫画だけど赤だよ〜 以前漫画なのに赤とかクソザコってcremuで言われので我こそは赤だよ！趣味最高！って人の声をききたいです。
Twitterで創作漫画描かれてる方に質問です。 趣味の合うフォロワーって、どうやって探してますか？ 一次創作の漫画って一枚絵と比べて繋がりたいタグとかも少なくてそもそも探しにくい印象です。地道にフォロワーのフォロワーと繋がるみたいな感じでしょうか？
漫画でhtrと言われそうな方の作品の成人向け描写の方に激しく萌えてしまうんですが、変なのでしょうか…？ そっちの方が描写がしつこかったり、キャラの感情が分かりやすかったり、ストーリーが面白かったり、性癖が凄かったり、キャラっぽく見えてしまいます 上手な絵の漫画に萌えれません… でも私の好きな作品は通販で完売してなくて残ってたりします （ついでに言うと絵に力を入れまくった自分の作品がエロく見えません どう見ても自分の方が絵は上手いんですが、全然そう言う方の作品と比べたらキャラ描写もストーリーもいやらしさも盛り上がりもへったくれもなく見えてしまいます…） キャラをパースや構図、画力とかでなく、記号で見てるんでしょうか…絵を認識する力が弱いんでしょうか…
グレースケールでパキッとした画面を作る方法。 漫画初心者です。グレースケールで漫画を描きました。頑張って描いたと思っていたのですが、よく見ると色にメリハリがありません… 考えたところ普段のイラストがふわっとした描き方で、漫画にすると迫力に欠けてしまうのではと感じました。ベタや影の塗り方でこれはダメ、これはした方がいいというものがあれば知りたいです。使っているレイヤーは10%、30%、50%です（ベタの部分は30%と50%を重ねました）過去トピにあったらすみません。
表紙詐欺にしない方法。漫画描きです。長らくカラーイラストは描いていたのでカラーイラストはそこそこ上手く描けるのですが、モノクロ漫画を描き始めたのは去年からなので表紙と本編にすごく差を感じてしまいます。情報量が極端に減ってしまうというか…… 書き味が近くなるようにモノクロでなくグレスケで描いたりもしているのですがなかなか上手く行きません。 何かコツなどご存じの方がいましたらご教授いただけると嬉しいです。
どうしても描きたくないコマ どうしてますか？ 大人数or装飾多いorモブ などなど教えてください そして私を助けてください…
本文(漫画)の用紙のおすすめを教えてください。 安ければ安いほど良いです。
見応えのある漫画の描き方を教えてください。 二次創作で漫画を描いています。もともと一枚絵ばかり描いてきて漫画は初心者なのですが、数ページ描いてみて全体的に地味な仕上がりになってしまいました。殺風景な部屋が舞台のため背景の描き込みが少ないせいかとも思いますが、原作でも家具類がほぼない設定なのでどうしようもなく。 なんだかのっぺりしているというかツルツルしているというか、人物、背景にトーンを使っているのに何か物足りない微妙な出来です。 漫画を描いている方は、見応えのあるものにするためにどんな工夫をされていますか？ストーリーはそれぞれだと思うので、描き込み方やコマ割り、トーンの使い方などついてお聞きしたいです。
漫画描きの皆さんに質問です。 同人誌のプロットから下書きまでなんのツールで作ってますか。 ①プロット ②ネーム ③下書き トピ主 ①iPadのメモ帳 →後ほどクリスタのテキストエディタに流し込むので台詞を大方入れてく。この時にページごとのセリフを割り当ててる。 ②百均のクロッキー帳 →コマ割りと吹き出しの位置簡単に人物のラフ ③マルマンのA5のスケッチブック →②をもとに同人誌実寸サイズで描いてく 最終的に③をスキャンしてデジタルでペン入れ〜仕上げしてる。 アナログの方がザクザク描きやすいからこんな流れなんだけど、皆さんはどんな感じでしょうか？
最近もう完結した作品にはまりイベントで漫画を出すことにしました。 でもど新規の自分が描いたものなんて誰もいらないだろう、上手い人たちばっかりの中でしょうもないもの出しても恥ずかしいだけ等々わるい方向にばかり考えが及んでしまいます。 自分の納得できるものが描ければそれで同人誌としての意義があることはわかってはいるのですが…
支部小説R18女性に人気ランキングで1位を取れるBLカプはオフ本が売れる（漫画小説問わず） という法則が自分の中ではあるのですが、皆さんどう思いますか？この法則、当て嵌まってると思います？ 一般ではなくR18がミソです。一般は当てになりません。また夢と創作BLを除いた二次BL限定の話です この法則がもし当たっているなら、次にオフで来るのはあのカプかーと目星つけられるのがひとつあります ただ今までは大方当てはまってきたけど、これはどうなんだろうな〜…という気もしてます
人気漫画家さんがデビューのきっかけになった新人賞の受賞作ってどこで読めるんでしょう？ やっぱり単行本とかで運がよければ載ってるかも？って感じなんですかね デビューが10年単位とかだと当時の雑誌とか買えないし…
教本って買いすぎないほうがいいですか？一枚絵と数ページの漫画をオンで描いてまして、いつか本を出したいと思ってます。 今持ってるのがソッカ、ルーミス、スカルプター、モルフォで色がカラーライト、その他手の描き方などです。 ブランクありで数年前よりはうまくなりましたが、まだ人体バランスがよく描けず、絡み絵も微妙です。 資料を見ながら何度も書き直し、かなり遅筆のため漫画を描いていて挫折することが多いです。 ジェスドロも並行してやってますが中々バランスがうまくいきません。 今持ってるやつで十分でしょうか。また以上の教本を持ってる方はどういうふうに使ったら上達したみたいなことがあれば教えてください。
フォロー0の壁打ちですが同カプの方の漫画や小説などを読んで好き！ってなったらマロなどを送ったり感想を呟くのが好きです。同カプの友達0ですがそれでカプ語りたい欲を発散しています。 しかしRT後感想を呟くたびにフォロワーが減ります。（誰が居なくなったまでは全く把握していません） RT後感想ってうざいですか？あんまりマロ送りすぎるのも返信の手間をかけさせてしまうのと、読んだものに対して話を広げたいこともあるのでついやってしまうのですが…。 引用RTの方がうざいかなと思ってそれは避けてます。 どうしたらいいのか、むしろフォローしていない人の作品に何か言うのをやめた方がいいのか、ご意見いただきたいです。
二次創作での建物のえがき方について なるべく公式の模写、トレスと誤認されないよう、自分絵で活動しているビビリ絵描きです トラブルは避けたいですが、場面に説得力が出るのである建物を描きたいと思っています 漫画やイラストで原作に出てくる建物を描く場合、原作に似せて描かれますか？ 意図してアレンジしたり、原作をベースに想像で描かれますか？ 描きたいものが原作で数コマしか描写がない（資料が少ないけどある）場合、皆様ならどうされるか理由も教えてください 内装などでも大丈夫です なお、界隈では上記コマの模写を何度か見たことがあります 私はぼやかして描こうかなぁと思っています… ※そもそも二次するなら～といった回答は恐れ入りますがご遠慮ください
連載漫画の最終回をツイ投稿する際に鍵かけるかフォロ限にしたいと思ってるけど性格悪いと思われますかね？ 投稿する度に毎回すごい数に読み捨てられていてメンタルぼろぼろ ちなみに中堅くらいの二次創作BL垢 インプレッションは伸びまくりでその辺の大手壁と同じくらいあるけどその割にいいね少ないのも落ち込みにつながってる 他人のインプレッション見えるようになってさらに打撃くらった あきらかに反応薄い連載を必死に続けてて界隈で嘲笑われてる気がしてならない 追ってるくせに無反応な層に対して見せたくないと思う反面、反応くれる人に性格悪いと思われたくなくて、最終回を限定公開にするか悩んでます 投稿前に限定公開する旨のツイしようと思うけど、どう言ったら性格悪いと思われないようにできますか もし自分だったらどうしますか？諦めて恥晒したまま投稿しますか？ っていう質問してる時点で性格悪いですがそこは置いておいてくれるとうれしい
二人が会話をしたりモノローグが入ったりするだけのシーンについて、同じような場面がずっと続くので画面が単調になってしまいます。このような時、どのようにして画面に変化をつけていますか？ 背景だけのコマを作る、謎のトーンでコマを埋めるなどしていますが、あんまり多用しすぎるのもなあと思いまして...。あるいは泣く泣く会話自体削ってしまって短くまとめるべきでしょうか？
商業で漫画を描いてらっしゃる方、教えてください。先日初めて持込をしたところ、1社めでもうお仕事を頂けそうなお話になってきました。元々何件も持込してやっと漕ぎつけるものと覚悟していたので、もちろん嬉しかったのですが拍子抜けというか、逆に「本当にこのままこの出版社で活動を始めていいのか？」と不安もあります 1社目は超大手ではないものの、中堅の出版社で特に怪しいところではありません。こういう場合、皆さんなら並行して他社への持ち込みは続けますか？
Twitterで絵や漫画の続きをツイートする時の質問です。 絵をツイートした後、その続きを載せる時皆さんはどの方法でツイートされますか？ 載せた絵のリプ欄にツイートする 載せた絵の引用RTでツイートする 新しくツイートする 等 どの方法でされる方が多いのか、また見てる人に1番分かりやすい方法なのはどれなのかとふと疑問に思いました。
30pいかないくらいの漫画を描く予定なのですが、本として出すにはページ数が物足りない気がします。私自身、ページ数が少ないと買わなくていいかなと思うようなサークルさんの本でも40P超えてたりすると欲しいなと思ったりするので、余計に足りないと感じるのかもしれません。自カプで本作るのは今の所この一冊だけの予定なので、やれる範囲で満足いく本にしたいです。 長編を描くのは苦手なので、いっそのこと30pの漫画と一緒にログの再録とかギャグ寄りの短い漫画の書き下ろしをいくつか入れてしまってごった煮の本にしようかなと思ってるのですが、もし買うなら ①30Pの漫画単体のみ(どちらかといえばシリアス寄り)の本 ②30Pの漫画+再録+ギャグ書き下ろしごった煮の本 どっちの方がより買いたいと思いますか？ 私が買う側なら同人誌は分厚ければ分厚いほど嬉しいので②の方が嬉しいのですが地雷が多い方は困るだろうし、普段の作風がギャグ寄りなのでメインがシリアスならその後にギャグが入ると余韻とか大事にする人にとってはぶち壊しになるかな～か色々考えてしまい、どうするのがいいのか悩んでいます。個人的な質問で申し訳ないです。
漫画だけど赤だよ〜 以前漫画なのに赤とかクソザコってcremuで言われので我こそは赤だよ！趣味最高！って人の声をききたいです。
Twitterで創作漫画描かれてる方に質問です。 趣味の合うフォロワーって、どうやって探してますか？ 一次創作の漫画って一枚絵と比べて繋がりたいタグとかも少なくてそもそも探しにくい印象です。地道にフォロワーのフォロワーと繋がるみたいな感じでしょうか？
漫画でhtrと言われそうな方の作品の成人向け描写の方に激しく萌えてしまうんですが、変なのでしょうか…？ そっちの方が描写がしつこかったり、キャラの感情が分かりやすかったり、ストーリーが面白かったり、性癖が凄かったり、キャラっぽく見えてしまいます 上手な絵の漫画に萌えれません… でも私の好きな作品は通販で完売してなくて残ってたりします （ついでに言うと絵に力を入れまくった自分の作品がエロく見えません どう見ても自分の方が絵は上手いんですが、全然そう言う方の作品と比べたらキャラ描写もストーリーもいやらしさも盛り上がりもへったくれもなく見えてしまいます…） キャラをパースや構図、画力とかでなく、記号で見てるんでしょうか…絵を認識する力が弱いんでしょうか…
グレースケールでパキッとした画面を作る方法。 漫画初心者です。グレースケールで漫画を描きました。頑張って描いたと思っていたのですが、よく見ると色にメリハリがありません… 考えたところ普段のイラストがふわっとした描き方で、漫画にすると迫力に欠けてしまうのではと感じました。ベタや影の塗り方でこれはダメ、これはした方がいいというものがあれば知りたいです。使っているレイヤーは10%、30%、50%です（ベタの部分は30%と50%を重ねました）過去トピにあったらすみません。
表紙詐欺にしない方法。漫画描きです。長らくカラーイラストは描いていたのでカラーイラストはそこそこ上手く描けるのですが、モノクロ漫画を描き始めたのは去年からなので表紙と本編にすごく差を感じてしまいます。情報量が極端に減ってしまうというか…… 書き味が近くなるようにモノクロでなくグレスケで描いたりもしているのですがなかなか上手く行きません。 何かコツなどご存じの方がいましたらご教授いただけると嬉しいです。
どうしても描きたくないコマ どうしてますか？ 大人数or装飾多いorモブ などなど教えてください そして私を助けてください…
本文(漫画)の用紙のおすすめを教えてください。 安ければ安いほど良いです。
見応えのある漫画の描き方を教えてください。 二次創作で漫画を描いています。もともと一枚絵ばかり描いてきて漫画は初心者なのですが、数ページ描いてみて全体的に地味な仕上がりになってしまいました。殺風景な部屋が舞台のため背景の描き込みが少ないせいかとも思いますが、原作でも家具類がほぼない設定なのでどうしようもなく。 なんだかのっぺりしているというかツルツルしているというか、人物、背景にトーンを使っているのに何か物足りない微妙な出来です。 漫画を描いている方は、見応えのあるものにするためにどんな工夫をされていますか？ストーリーはそれぞれだと思うので、描き込み方やコマ割り、トーンの使い方などついてお聞きしたいです。
漫画描きの皆さんに質問です。 同人誌のプロットから下書きまでなんのツールで作ってますか。 ①プロット ②ネーム ③下書き トピ主 ①iPadのメモ帳 →後ほどクリスタのテキストエディタに流し込むので台詞を大方入れてく。この時にページごとのセリフを割り当ててる。 ②百均のクロッキー帳 →コマ割りと吹き出しの位置簡単に人物のラフ ③マルマンのA5のスケッチブック →②をもとに同人誌実寸サイズで描いてく 最終的に③をスキャンしてデジタルでペン入れ〜仕上げしてる。 アナログの方がザクザク描きやすいからこんな流れなんだけど、皆さんはどんな感じでしょうか？
最近もう完結した作品にはまりイベントで漫画を出すことにしました。 でもど新規の自分が描いたものなんて誰もいらないだろう、上手い人たちばっかりの中でしょうもないもの出しても恥ずかしいだけ等々わるい方向にばかり考えが及んでしまいます。 自分の納得できるものが描ければそれで同人誌としての意義があることはわかってはいるのですが…