ツール・機材に関する悩み・相談の投稿一覧。ペンタブ・液タブ選び、ソフトの使い方、PC環境の疑問など。
漫画のレイヤー数を減らしたい クリスタで漫画を描いています。コマフォルダー分割で枠線カットしているのですが、コマごとにベタやトーンレイヤーを作成するので1ページのレイヤー数が多くなってしまいます。 同じくコマフォルダー分割を使っている方、レイヤー数を抑える工夫は何かしていますか? 線画などをフォルダに入れてしまえばコマ枠外が勝手にマスクされるのが便利すぎてコマフォルダー分割しか使えず、でもレ
おすすめの作業用デスクと椅子を教えてほしいです。 転職し在宅勤務になる予定なのですが家には食事を取る用のローテーブルと座椅子しかありません。絵を描く時はこのローテーブルかベッドの上で体育座りをして膝にiPadを乗せて描いていました。 この作業環境だと描くときの姿勢で首や肩、腰に負担がかかっていたので転職を機に作業環境を変えたいのですが、L字デスクや昇降デスク、デスクはなんでもいいから椅子は良い
iPadでクリスタEXや3D素材をガンガン使っている方に質問です。iPadで3D素材を多量に使ったりレイヤー数が多くなったりするとカクカクになってしまいませんか?どのようにしてラグに対処しているのかについて聞きたいです
みなさんが何周も繰り返し読んだり模写したりした参考書や画集などを教えてください! 私はルーミスのやさしい人物画を何周も読み倒し模写しました 今でもスランプの時に読み返したり模写したりしてます!
原稿のトーン部分をグレーで塗ってからトーン化する方法について教えてください 今までトーンレイヤーでトーンを貼っていましたが、肌や髪色などの微妙な濃度の違いを表現するのに一度グレーで塗ってからトーン化した方が直感で作業できて楽だなと思い始めています そこで、グレーで塗る方法としてラスターレイヤーの表現色をモノクロ→グレーに変更かなと思ったのですが、実際にやってみるとレイヤーを新規作成するたびに表
『スカルプターのための美術解剖学』を持っている方、紙と電子どっちで買いました?どっちが見やすいとかありますか? 大きくて分厚い教本を買うのは初めてなのでアドバイス頂けたら嬉しいです。
アナログのアクリル絵の具(またはやり直しがきかない画材)で細かい作業をしている方、アドバイスいただけないでしょうか。 現在、創作キャラのドールを作成中です。 普段はデカールに頼ったり、既製品のお顔を使用しているのですが、今回初めてアイペイントに挑戦しようと考えております。 しかし、昔から細かい作業をしようと思うと手が震えてしまいます。 細い線がガタガタになり、眉やアイラインが左右で太さ
字書きです。 現在スマホとタブレットを駆使して本を作っていますが、表紙の編集やデータの移動などいろいろとやりづらいことが多く、作業用のPCが欲しくなりました。 デスクトップのほうが高性能化と思ったのですが、カフェ等で作業をしたいのでノートパソコンを検討しています。 以下のような作業がスムーズに行えそうな、おすすめのノートパソコンがあれば教えていただきたいです。 ・インデザイ
皆さんはグレスケとトーンどちらで原稿してますか?良ければ理由もお願いします。 私はグレスケの方が描きやすいのですが、トーンを使った漫画っぽい雰囲気が好きなので使ってみたいと思っています。両方使っている方はどのように使い分けているかなどもお伺いしたいです。
ネームをアナログで作っている方に質問です (完成作品はアナログデジタルどちらでも構いません) 普段ネームはどのように作っていますか? コピー用紙なのか適当なノートなのか、1ページ分のネームはどのくらいのサイズで描いているのか(原寸大か、半分以下のサイズか)など デジタルネームからアナログネームへ移行したいと考えているので、参考にさせてください
ほわっとした優しい線が好きなんですが、クリスタのペンで何かオススメはありますか?
プロクリエイトお使いの方、漫画の線は何ブラシで描かれていますか? クリスタのような筆圧で線の強弱がつくものを探しています 既存のブラシやDL数の多い漫画ブラシをいくつか購入してみましたが未だしっくりくるものに出会えていません お使いのものでおススメがありましたら情報が欲しいです どうぞよろしくお願いします
持ち運びできるお絵かきデバイスについて 外出中も気軽にお絵描きができるデバイスを探しています。 iPadが性能的にも良いのは承知なのですが、あくまでサブとして使うため、もう少し安くて使い易いものがあれば教えていただきたいです。 ・使う場所は新幹線などの長距離移動時、外泊している時など基本家以外。屋外でのんびりスケッチもやりたいです。 ・がっつりした一枚絵ではなく、練習も兼ねたデッサ
クリスタの3D素材がキャンバスからはみ出てしまい、小さくしたいのですがどうしたらいいですか… でかい背景と人、みたいなシーンを描きたくて3Dをいじっているのですが、カメラを寄せていい感じの位置にセットするとすべてがキャンバスからはみ出てしまい線画の抽出ができません… オブジェクトスケールですべてを小さくすれば解決するところまではわかったんですが、そうするとカメラが置いてけぼりになってしまいます
クリスタでスペースキーを押しながらドラッグするとキャンバスを移動できると思うのですが、先ほど急にそれができなくなりました… ショートカットキー設定をいじった訳ではなく突然なのでバグでしょうか。 めちゃくちゃ不便です。 とりあえずクリスタの再起動を試しましたが直りませんでした…。 原因や治し方が分かる方いらっしゃいますでしょうか?
クリスタの画面構成について 現在クリスタ(iPad版)を利用していますが、ずっと初期設定のツール表示のままなので非常にごちゃごちゃしていて使いづらいため、表示するツールを整理して使いやすくしたいです。 そこで、参考までに他の方がどのような画面構成にしているか教えていただきたいです。 あと、クリスタの機能で描くのに(作業時間短縮に)便利なツールや機能もあれば教えていただけると幸いです。
クリスタの3DのLT変換について、線が細かくなりすぎたりつぶれたりするのってどのように調整してますか? 小物ではなく、建物などの背景に3Dを使う際、クリスタの原稿用紙上で3Dのサイズを合わせてLT変換で合ってるのでしょうか?いつもそうやって作業しているのですが、ヒキの絵等の時は細かい部分が飛んでしまったり、変換された後の線が破線になったりします。もしかしてもっと大きいキャンバスに3Dを広げて変換
色塗りの時、ペンは何種類使ってますか? 髪の影を塗るのが苦手で、色々とメイキングを見ていたところ3種類くらい使っていたり、多いと5種類程使っているというのを見つけてしまいました。 私はまだ勉強中で、一種類しか使っていないのですが、塗りで複数の種類のペンを使うのが当たり前なんでしょうか……? また複数の種類のペンを使っている方がいましたら、どのようにしてペンを見つけたのか、今のスタ
デジタル(アイビスペイントやクリスタ)ラクガキ用のブラシには、何を使っていますか? 線画用のブラシは大体決めているのですが、さらさら描くラクガキやラフ用のブラシで迷ってしまいます。
絵柄の学び方、塗りの学び方についてご教授いただけないでしょうか。絵柄や塗りが好きだと思う絵から学びたいのですが、具体的にどうやって学んでいけばいいのでしょうか。 DLして拡大してひたすら見ていますが、それだけだと全然学びにならなりませんよね。絵柄は模写できますが、塗りになるとレイヤー構成もわからない以上、どう吸収すればよいか正直わかりません。やはり似た絵を描かれる方の講座を見たり受けたりしな