漫画に関する悩み・相談の投稿一覧。ネーム、コマ割り、作画スピード、デジタル移行の疑問など。
少し前にコミカライズ漫画家の立場が弱いというポストが話題になっていました。コミカライズと言っても原作が既にあるか、漫画の制作工程を初めから分担するのかでかなり違いそうですが…。 アニメ化などのヒット要因はコミカライズにあることが多いですし、小説の支持率は90年代などと比べるとかなり下がっているはずです。メディアで注目されるのも漫画、漫画家ですし。弱いのは原作者の立場の方では?と思います。
unsplash、pexels、pixabayなどのサイトの写真を、トレスや加工して漫画背景に使ってらっしゃる方はいませんか? 「同人誌の表紙」に使っているとの声は時たま見かけますが、「漫画背景」に実際使ってる作家さんや商業漫画家さんの声を見かけず…… 規約上は可能なはずですし、問題ないとは思うのですが、調べても練習や個人使用目的でトレス・模写しました〜といった方ばかりをお見かけします
「絵描きだけど、同人では漫画と小説どっちを選ぶべき?」という悩みについて相談させてください。 pixivで一次創作のイラストを投稿している絵描きです。最近、同人活動にも興味が出てきたのですが、作品の形を漫画にするか小説にするかで迷っています。 イラストを描くこと自体は比較的得意で、キャラクターの設定や世界観を考えるのも好きです。ただ、それを漫画として形にしようとすると、コマ割りやページ構成
マイナーカプ、オン専で漫画を描いています。界隈では人気のある方だと思います。 自カプに壁打ちの神字書きがいます。壁打ちですが、気に入った作品のリポストや感想(キュンキュンした、爆萌え、とか二、三行のコメント)は頻繁にされている方です。 いつも褒めてくださるので、一度リプ返をして何度かラリーしました。 その後も何度か私の作品に反応をくださっていたので、またリプ(見てくださっていつもありがとうご
wick使ってる人いますか? なんかやたらオススメされるので興味ありますが、これ出版社など多くの企業が絡んでる公式の漫画アプリですよね? クリエイターに課金(作品購入、お布施)できるみたいですが… こんな場所で二次創作をするのってどうなの?アリなの…?
トーンの線数どれくらいが好みですか? 普段60線で漫画を描いているのですが、最近は70〜80線くらいの細かいトーンが流行っている気もします。 漫画描いている方で、どんな系統と線数か教えていただきたいです。使わないけど好みだなと思うものも知りたいです。よろしくお願いします! トピ主はホビアニ系の絵柄で、60線です。
一万円以内で買えるおすすめの漫画作業用椅子ってありますか? 検索しても数万〜10万以上する高額な椅子ばかりでてきて手が出ません…
線画や下描きの段階では違和感に気づけずトーン貼りやベタ塗りの段階で初めて ・顔のバランス ・頭身 ・体の比率 などの違和感に気づくことが多いです。 漫画制作で毎回 「トーン段階で気づく → 下描きから描き直し」 になり、作業時間が大きく伸びてしまいます。 同じようなタイプだった方で、違和感に気づく工程を前倒しできた方法や、チェックの仕方があれば教えていただきたいです。
◆絵(漫画)の添削をしてもらうトピ◆ 需要がありそうなので立てました。 一枚絵・漫画など絵に関する添削を有志に依頼するためのトピです。 ※暫定ルール ・投稿の際は絵の一部に「CREMU」と入れたりワークスペースのスクショを添えるなど、ある程度自作である事がわかるような証明をお願いします ・具体的にどこに悩んでいるか、どういう方向性に変えたいか、添削する際に変えないでほしい部分や重
時代劇パロの二次創作をしたい。時代劇あるあるを教えて下さい。 例えば悪役の屋敷に強い主人公が乗り込むと悪役が金で雇った浪人を呼びに行き「先生、お願いします!」浪人登場…みたいなのです。 座頭市でしか使えませんが賭場のイカサマを耳で見破るなども座頭市シリーズが好きな私的にはあるあるシーンです。 時代劇が好きな方、教えて下さい!
どれだけ面白くてもどれだけ人気があっても絵が下手と世間でみなされてしまってる漫画家は天才と認められにくいのってなぜでしょうか? (大昔の漫画家除く) 絵より内容で判断する人が大半だと思うのですが、実はパッと見の見た目で判断している人がほとんどってことでしょうか? 例外などいれば教えて下さい
漫画のB5同人誌って買いますか? 自分は未だにB5で同人誌を書いています(R18エロメイン) 周りを見ても9割がA5だなと感じるのですが、「B5だから」買うのやめておこう…って思った経験はありますか? 一説によると読み手はそんなに気にしてない、サークル側は値段や搬出でA5にする人が増えているみたいなのですが本当に読み手さんも気にしてないのかな…?と不安になりまして…
絵描きですが、漫画の1000〜10000users入りは良作多いな〜!と思うんですが、小説の1000〜10000users入りだったりやたら評価高いものはあまりいい作品なくないですか?癖がないというか…個人的に最高だったり萌える作品のブクマ数は3桁後半くらいが多い気がするのですが、自ジャンルだけですかね?もっと評価されてほしい。
漫画賞や編集者から、 「ありきたり」「主人公が弱い」「分かりづらい」など、 抽象的な指摘を受けた経験のある方に質問です。 自分は、その指摘の意図をうまく噛み砕けず、 結果として同じような作品を繰り返してしまいがちです。 皆さんは、こうした抽象的なコメントを どんなふうに具体化して、 「ここを直そう」と修正点に落とし込んでいますか? 考え方のプロセスや、 実際に効果があ
漫画特有の画角についてどう練習していますか? 人体が苦手なのでジェスチャードローイングやクロッキー、デッサンなどを最近はじめました。 苦手なりにいくつか練習していくうちにある程度は描けるようになったと思うのですが、実際に漫画を描いてみたところ、描けない画角が多く困っています。 たとえば極端な例ですが、下からものすごく煽っている構図の人体を描きたいとします。 ジェスチャードローイングでは
あなたが今まで読んだ中で、バトル少年漫画の最高傑作といえばなんですか? スポーツ少年漫画も可です。ただし完結している作品に限ります
二次創作の漫画で真っ先に「中身が無ッ…」と感じてしまう作品はどんなものがありますか? もしそう感じたことがある人はどんな内容だったとか、どんな絵柄、どんな状況だったとかを(その作品が特定できないくらいの範囲で…)総合的に教えてもらえると幸いです。 自分は基本的に推しカプがイチャイチャしてるだけで嬉しいタイプで勢いのままに描きまくってしまい、ストーリーものも短いのしか描けないのですが、その内
ADHDの創作者さん、長編作れますか?小説でも漫画でも 作りたいものは毎日毎日ポンポン出てくるし、筆が乗ったら過集中で進むんですが完成するまでにほぼ飽きます 1ヶ月くらい放置してから読み直すと我ながら面白くて新鮮みを感じるのでまた原稿に着手できますが、とにかく連続して同じことを続けるのが苦手です…… とりあえず並行でいろんな原稿を溜めておいて、飽きるたびに別の原稿に取り掛かる反復横跳
近々180ページ越えの本(R-18漫画)を出す予定なのですが、サンプルはどれくらい載せるのがいいでしょうか。 類似トピを拝見すると、全体の4分の1~3分の1程度載せるのが良い、という意見が多い印象ですが、 それが180ページの場合だと約45~60ページ。さすがに多すぎませんか? これではサンプルだけで満足されてしまって買われないのではないかと心配です...。 やはりこの場合は、冒頭20
来年2月にTwitterとpixivに載せていた4年分WEB再録漫画本を出そうと考えてます。 今年も終わるので今年の下半期の期間にTwitterにあげていた漫画のまとめをpixivに載せようと思うのですが、再録本の売れ行きに影響しますか? WEB再録本を出す際は直近でまとめをpixivに載せない方がいいでしょうか? Twitterには既にあげておりますが、ぬいの写真やスクショが多いので探